民族器乐表演人才培养模式研究

民族器乐是民族音乐文化构成的元素之一,是传统音乐艺术、手工艺技术、区域性民俗传统等内容融合下的产物。在国外音乐文化涌进国内的大背景下,关注、研究、学习民族器乐表演技艺的人越来越少,艺术类院校需肩负培养民族器乐表演人才的重担,探索人才培养模式,以期吸引更多的人传承、保护、弘扬民族器乐文化,助推民族音乐艺术良性发展。

扬琴演奏在茶艺馆民族器乐表演中的艺术探讨

在我国整个茶文化元素发展过程中,形成了诸多文化艺术元素,无论是茶艺文化,还是扬琴演奏,乃至民族器乐表演艺术等等,其都与我国文化发展机制之间形成重要关联,但是随着当前整个时代发展不断成熟,各种艺术之间的融合程度不断加深。本文拟从茶艺馆的功能定位认知入手,结合民族器乐表演的艺术特点和价值内涵认知,通过分析扬琴演奏的具体内涵和艺术特点,从而全面探究扬琴演奏在茶艺馆民族器乐表演过程中的具体艺术应用思路。

当代民族器乐表演人才能力提升内生逻辑研究

民族器乐人才的培养面临学生专业水平参差不齐、学习动力不足、缺乏明确目标和创新精神等方面的挑战。以提升教育质量为目标,从演奏基础的客观性、音乐人才培养的主观性,以及“五步”课堂模式三个方面入手,通过有效的教学模式激发学生的学习动力,培养其正确的世界观、人生观和价值观,以实现教育的真正价值和魅力。The cultivation of national instrumental music talents faces challenges such as uneven professional levels of students, insufficient learning motivation, lack of clear goals and innovative spirit. With the goal of improving the quality of education, starting from the objectivity of performance foundation, the subjectivity of music talent cultivation, and the “five-step” classroom model, through an effective teaching model to stimulate students’ learning motivation and cultivate their correct world outlook, outlook on life and values, so as to realize the true value and charm of education.