马思聪小提琴作品中的民族曲调的运用

中国小提琴艺术发展史上最重要的作曲家当属马思聪,他开创了中国小提琴艺术"民族化"发展的一条新路,"马思聪模式",即"利用民歌进行创作"的新途。这也是继"司徒模式"后,中国小提琴艺术"民族化"发展的另一条路。而本文主要是从马思聪小提琴作品中所选取的民歌曲调进行分析,来探究马思聪创作中的音乐特点。

“投入视唱、倾心聆听”——高校视唱练耳教学问题与对策探微

视唱练耳是音乐专业的基础课程,其课程主旨在于:以发展听觉思维能力为中心,使学生在原有空间内提升感知力,培养其音乐鉴赏力、创新思维等综合音乐能力。为了在有限的课堂有效发挥课程价值,该课程教学应在加强基础性的同时,注重引导学生用"内心听觉"活动渗透于听唱训练中;同时,通过音乐形态分析与发声设计,增强理性思维能力与直觉体验,以解决民族调式视唱的薄弱性,使学生在唱与听的音响世界中声情交融,心声合一。

浅析中国艺术歌曲的民族性音乐元素

中国艺术歌曲发展至今,以独特的表现内容、结构形式以及抒情手法,成为我国声乐艺术中的重要组成部分。中国艺术歌曲在近百年的发展历程中,对中国传统音乐文化进行了继承和发扬,正是由于这些民族性音乐元素的运用,使中国艺术歌曲拥有了民族音乐艺术魅力。文章分析了中国艺术歌曲的发展历程,从音乐创作的角度,对中国艺术歌曲中民族性音乐元素的运用进行研究,以期更好地发掘优秀民族音乐艺术的精华。

上个世纪的校园歌曲

所谓“学堂乐歌”，指的是清末民初的学校歌曲。其特点大致有选曲填词、文白兼用、以西洋模式为主的音乐风格。