论我国民族民间文学艺术表达法律保护模式的构建

本文具体界定了民族民间文学艺术表达的概念和特征 ,并立足于我国实情提出了“知识产权法、反不正当竞争法和特设法定权利”的综合法律保护模式。

民族民间文学艺术类非物质文化遗产保护模式的法理分析

民族民间艺术在非物质文化遗产中占据重要地位,数量和表现形式也是多种多样。民族民间文学艺术是一个国家传统文化的重要组成部分,为世界多样性的发展作出了巨大贡献。然而,为避免对民间文学艺术的歪曲和滥用,构建一套切实可行的民间文学艺术法律保护模式显得尤为重要。目前,我国相关法律的规定都过于概括和模糊,保护模式也不够清晰。本文基于民族民间文学的特性,对公、私法结合保护的优越性予以细述,阐述了目前公、私法保护的现状,并提出了公、私法保护模式的具体构建。

我国民族民间文学艺术的法律保护

民族文化的多样性是我国特别是西部地区的显著特征。长期以来 ,对民族民间文学艺术的采集和利用 ,譬如收集、整理、改编等 ,常常被误认为原始创作 ,而真正的民族民间文化的参与者、传承者却很难从中受益。随着市场经济的发展和国际文化贸易的增长 ,在对民族民间文化的使用中 ,民间文化遗产的拥有群体和使用者之间的利益矛盾会越来越突出 ,迫切需要建立包括知识产权在内的法律保护制度 ,以鼓励民族民间文学艺术的传承和创作 。

民族民间文学艺术著作权保护制度权利架构分析

伴随着世界经济的全球化和文化的商品化,以自生自息为主要特质的民族民间传统文化的境遇令人担忧,许多的民族民间文学艺术都面临着消亡的危险。民族民间文学艺术作为一种知识产品,在我国现有的知识产权法框架下对其进行保护尤其是著作权方面的保护具有很大的实践意义。本文将就民族民间文学艺术著作权保护制度中的权利架构进行深入分析,以期建立民族民间文学艺术著作权保护制度的理论框架基础。

民族民间文学艺术作品及其著作权保护

民族民间文学艺术是人类宝贵的文化遗产和精神财富。民族民间文学艺术作品具有群体性、延续性、整体性、地域性和相对公开性等特征。目前我国民族民间文学艺术作品著作权保护的现状不容乐观,还存在权属界定不清、维权意识不强、法律完善不够等问题。做好其保护工作任重而道远,应提高认识、规范发掘和播散民族民间文学艺术作品的途径和行为、加强著作权保护的立法。

论敦煌民间文学艺术表达的法律表征——基于敦煌民间文学艺术表达成果权之基础考察

在我国历史上,敦煌是我国汉族和少数民族最早接触杂居,中原文化与少数民族文化、中国文化与西方文化交融、荟萃的地区。这里独有的地理、民族与文化优势,使得敦煌民间文学艺术在融合外来文化的同时,始终坚守中华民族传统文化与本土文化内核,呈现出浓烈的地域民族性、反映世俗生活的本真性以及无限的开放与丰富的创造性;表现出了物质与非物质、平面与立体的民间文学艺术形式的多样态,展现出了多元化成果类型;体现了活态化承继。因之,也使得敦煌民间文学艺术绵延至今而弥久愈新,为我们从法律视角认知这类创造成果的法律特性,确立其可保护性和保护范围奠定了基础。

论民族民间音乐的当代价值

目的:文章探讨民族民间音乐的当代价值和重要性,深入分析民族民间音乐的内涵及其传承和发展特点,并提出相关传承发展策略,以期为保护和传承民族民间音乐文化提供一些思路和建议,促进民族民间音乐艺术繁荣发展。方法:探讨民族民间音乐内涵及传承发展特点,发现其存在地域限制、开放性和交互性不足、时代和地域特色显著等特点。同时,探究民族民间音乐传承和发展策略,以促进民族民间音乐艺术持续发展和传承。结果:民族民间音乐的发展是一个不断探索和创新的过程,它既承载着丰富的传统文化底蕴,又积极适应当代社会的需求和变化。通过不断推陈出新、融合交流,民族民间音乐必将在当代社会焕发新的生机与活力。结论:民族民间音乐对社会、教育和文化的重要性不言而喻,是当代社会发展必须重视和面对的重要议题。在未来的研究和实践中,应当不断探索创新,促进民族民间音乐艺术传承和发展,让其在当代社会发挥更大的作用,为文化的传承和多样性作出更大贡献。

叙事手法在民族民间舞创作中的有效实践——以蒙古族舞蹈《国家的孩子》为例

本文探究了民族民间舞创作过程中的叙事手法,认为舞台手段的电影化、民族民间舞动作元素的“再语言化”和叙事思维的本体化都是重要的叙事经验。编导抓住民族民间舞的体态动律,在风格样态下丰富其形式内涵与编舞策略是一种较为理想的状态。舞蹈艺术自身的抽象性或模糊性,抑或是当代审美等追求,都会在巨大的民间舞蹈文化资源下散发出独特的魅力。

舞蹈技巧之于民族民间舞的价值与实践

众所周知,民族民间舞是将我国优秀传统文化与民族特色淋漓尽致展现的主要舞蹈类型之一。舞者在表演民族民间舞的过程中,需基于对舞蹈作品的深入理解,灵活运用舞蹈技巧,才能突出民族民间舞的魅力。因此,本文以民族民间舞为研究对象,主要探讨舞蹈技巧之于民族民间舞的价值与实践,简要分析常见的民族民间舞的舞蹈技巧,为舞者在表演民族民间舞时科学运用舞蹈技巧提供参考,助推民族民间舞的长远发展。

民族民间舞蹈的现代表达——胶州秧歌《拧巴·拧吧》创作札记

民族民间舞蹈应以恪守民族传统和体现民族文化为己任。只有基于丰厚的民间生活、浓郁的民族情怀,才能把握好现代表达的度,其最终呈现的才是既符合时代审美需求,又葆有浓郁民族风格的优秀作品。

中国现代性与中国民族民间舞的当代表达

19世纪末20世纪初,伴随着中国"现代性"的发生、发展,最受大众欢迎的中国民族民间舞,不仅改变了自娱性质以国家立场的话语表达参与中国的革命战争;而且以坚韧的民族性在中华人民共和国成立后参与到建设现代化国家的文化潮流中;在新的历史时期,它更是呈现一种多元开放的当代表达,为构建中国的"文化自信"贡献力量。从"边疆舞"到"中国民族民间舞",中国现当代以来的中国民族民间舞以强烈的历史感和使命感,成为我国现代民族国家革命和建设的工具之一,其当代表达是中国民族民间舞横向吸收姊妹舞种之后的一个多元表现,是当前政治文化背景下艺术价值观的表达。

论敦煌民间文学艺术的知识产权保护

敦煌民间文学艺术是民族文化艺术的瑰宝,是珍贵的世界文化艺术遗产。较之它的灿烂辉煌,现行法律对其保护还处于外部实物的初级状态,没有对敦煌民间文学艺术表达这类"非物质的文化遗产"给予私权利益保护。为此,有必要从知识产权角度分析敦煌民间文学艺术表达的可保护性,将其纳入到知识产权法范畴予以保护。同时,通过立法设计以精神表彰、经济利用为核心的敦煌民间文学艺术表达成果权,设置该成果权代表主体的组织形式及运行机制,为实现敦煌民族民间文学艺术成果权益,促进敦煌民族民间文学艺术健康、自主和良性发展,提供保障。

舞蹈文物中的民族民间舞蹈文化表达

舞蹈是一门综合的艺术形式,其在历史的发展进程中不断衍变,每一个时期的舞蹈都映射了这一时期的时代背景。舞蹈文物是在人类历史发展进程中沉淀下来的历史印记。舞蹈文物记录了当时人们的生活状态,以雕刻或绘画的形式呈现舞蹈,是人类智慧的结晶。本文分析了舞蹈文物产生的历史背景,并探讨了舞蹈文物对民间舞蹈文化的表达。

逻辑形式与情感表达塑造出“最美荷花”——评第十一届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞金奖《长长的辫子》

一切艺术形式都是为情感服务,为情所思,为情所塑,为情而立,最终达到二者的契合,让观众感动、震憾,女子群舞《长长的辫子》正是这样的精品力作。9月初,刚刚在四川省凉山彝族自治州西昌市落下帷幕的第十一届中国舞蹈'荷花奖'民族民间舞评奖活动上。

关于民间文学艺术的版权保护

对民间文学艺术进行保护的必要性 民间文学艺术是各民族文化遗产的重要成分,其概念从广义上理解,包括传统文化和民间文化。它是同一社会群体文化、社会特征及其价值标准的集中体现。 民间文学艺术按其表现形式可分为四类:即语言形式(民间故事、民间诗歌、谜语、谚语、童话、传说和与特定时期及地区相关的信仰、神话、颂诗等);音乐形式(民歌、民间音乐);“动作”形式(民间舞蹈、戏剧和各种礼仪以及游戏)和有形形式(绘画、壁画、雕刻。

我国民族民间舞的情感表达方式探索

我国是一个具有多民族特色文化的国家,历经时间的洗礼和岁月的蹉跎,积累了大量有民族区域特色的文化,为我国社会文化的发展奠定了坚实的基础。文化、地域与历史的不同,使我国56个民族有着丰富多彩的文化背景和生活习惯，而民族民间舞蹈作为一种文化载体，有着多彩斑斓的感染力，使我国民族民间舞生生不息，直接生动的展现56个民族的民俗风情。本文将在此基础上,对我国民族民间舞的情感表达方式进行分析和研究。

保护民间文学的版权弘扬祖国的文学艺术

民间文学是反映民族不同特征的文化财富。运用版权这个法律武器保护民间文学,调动文学艺术家挖掘、收集、研究、整理我国古代文化遗产,弘扬祖国的文学艺术,振奋民族精神,丰富我国的文化艺术宝库是非常重要的。(一)对民间文学艺术版权保护的必要性。民间文学是各民族文化遗产的重要组成部分,是各族人民表现自身和证明其同属一社会群体的媒介。它是我国各族人民艺术才华的结晶。

中国民族民间舞蹈风格韵律及感情表达的特点

歌舞是人类与生俱来、本能的一种艺术形式。这种用肢体姿态来抒发、表达情感、传达生产技能与信息的行为，没有地域、国界、种族和民族之分，是人类共通的形体语言与心灵感悟。不同的民族，因生活环境、生产方式和宗教文化等方面的差异，而拥有着数以万计从内容到形式、从韵律到风格各显异彩、斑斓夺目的民族民间舞蹈。

地方性知识的大视角:我与闽台民族民间音乐——蓝雪霏教授访谈录

张应华（以下简称＂张＂）：本次年会（中国少数民族音乐学会第十二届年会）上您提出了少数民族口传音乐的＂历史性＂考辨问题,引起了与会代表的热烈响应。您认为在少数民族音乐声像的历史价值问题上,民族音乐研究者不可能拒不回答有关时间、断代等＂音乐史学＂范畴的问题,您提出由口传音乐的表达内容、行为模式、音调特征诸方面来追寻时间的标记,

中国民族民间舞创作中的表达方式研究

文章主要从中国民族民间舞创作中的表达方式研究进行阐述说明。中国民族民间舞是在原生态的民族基础上所发展的,依照各种民族的实际生活来进行全新的创作与传承。这种原生态的民族属于我国各民族自身的特色,是民族千百年发展来的文化瑰宝,是民族舞不可替代的特征。原生态的民族不仅是一种艺术流派的形式,更为关键的是其文化与自然之间的融汇发展而形成的,在群众当中衍变出来独特的舞蹈形式。在新时期的发展中,中国民族民间舞的创作与表现需要在原生态的基础上进行创新,从而呈现崭新的面貌。由此探索不同民族的创作表达方式,探究新时代的优化对策,为中国民族民间舞的创作提供意见。