中国民族民间音乐普及教育有利于提高当代大学生思想政治教育质量

2017年中共中央、国务院印发了《关于加强和改进新形势下高校思想政治工作的意见》,意见指出要充分挖掘各学科的思政资源,实现全员全过程全方位育人。中国民族民间音乐中蕴含着丰富的思政教育资源,在育人目标上与思政教育殊途同归,在育人机制上与思政教育相互补充,同时民族音乐教育对思政教育在育人的主要任务上有积极的促进作用,有利于提升思政教育的质量。

民族民间音乐文化在音乐教育中的渗透

中国作为古代四大文明古国之一,拥有上千年的文化积淀,因此蕴含着丰富的民族民间文化内涵。但由于社会的发展,人们进入了快节奏的生活,民族民间文化逐渐被现代化冲击,越来越多令我们引以为傲的民族民间文化正日益式微。近年来,社会掀起了复苏民族民间文化的浪潮,这不仅有利于我们继承和发展本民族的文化,也增强了国人的文化自信。学前教育阶段是整个学校教育和终身教育的基础,站在教育的前沿,应承担起传扬本民族文化的责任。

足遍疆土万千里 采撷文化续瑰宝——和云峰《中国少数民族民间音乐与舞蹈》读后

和云峰撰《中国少数民族民间音乐与舞蹈》作为少数民族音乐研究的一部重要著述,在四十余万文字的编纂体例上附以205个谱例、155幅图片、53个音频和35个视频,呈现出五位一体的立体化著书范式。该著萃取各少数民族音乐文化之精要,兼顾历时层面的文化发展脉络和共时层面的文化空间特征,在诸多显性音乐事象的立论基础上,阐释了背后的多重文化隐喻及逻辑生成机理。文章着重从该著体现出的“架构新颖、理路明晰”“方法融贯、内容详确”“新论有理、新辩有据”三个方面的核心特征予以审视,窥探并抽绎当下少数民族音乐研究的基本路径和多重向度,以期在新的时代语境下,为相关撰写工程构筑更多科研进阶的学术透镜和思想津梁。

新时代高校民族民间音乐教学现状与改革实践研究

民族民间音乐是具有民族特点的民间艺术形式,它的产生与流传与人民大众的生活、劳动紧密相连。民族民间音乐是我国艺术文化瑰宝,更是中华文明传承的重要组成部分。我国各地区、各民族的民歌、歌舞、曲艺、戏曲、器乐和民间舞蹈等传统艺术形式,是民族音乐文化的根脉,值得世代珍惜和发扬光大。加强我国民族民间音乐以及传统文化的保护,传承和发展优秀民族民间音乐已成为全社会共同的责任。高校是音乐教学的重要延伸课堂,是传承民族民间音乐的主战场,加强高校民族民间音乐建设,对于激发大学生学习热情,促进大学生音乐文化素养的提升、推进国民族音乐文化的保护和传承、增强文化自信心、振兴民族音乐文化等方面都有重要意义。

民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用策略探究

目的:民族民间音乐作为中华文化的瑰宝,承载着深厚的历史文化底蕴和独特的艺术魅力。在高校钢琴教学中,民族民间音乐的应用不仅丰富了教学内容,还开阔了学生的艺术视野,同时对促进民族民间音乐的传承与发展具有重要意义。文章探讨民族民间音乐在高校钢琴教学中的重要性,为高校钢琴教学活动的开展提供帮助。方法:采用文献综述法、问卷调查法、现场访谈法等多种方法,深入探讨民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用。分析当前民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用情况及存在的问题,研究发现,民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用存在作品数量不足、重视程度不高、体系不健全等问题。针对这些问题,文章提出创新民族民间音乐引入形式、增加中国钢琴作品数量、调整理论基础、优化教学大纲、优化教材结构与丰富教学内容的策略。结果:综合分析和实地考察发现,这些策略在提高学生音乐素养、促进民族民间音乐传承与发展方面具有积极作用。结论:民族民间音乐在高校钢琴教学中具有重要地位,其应用策略的实施对提升钢琴教学质量、促进民族民间音乐文化的传承与发展具有重要意义。

高校中国民族民间音乐教学现状及改革措施

民族民间音乐作为中华优秀传统文化的重要组成部分,是我国民族民间文化的宝贵财富。然而,由于各种原因,民族民间音乐在高校教学中并没有得到广泛重视,教学现状不容乐观。因此,如何加强对民族民间音乐教学工作的重视程度、如何提高教学质量,成为当下高校音乐教育工作者急需解决的重要课题。本文主要以高校中国民族民间音乐教学为研究对象,首先对当前高校中国民族民间音乐教学的重要性和存在的问题进行了分析,然后提出了中国民族民间音乐教学改革措施,旨在提高高校中国民族民间音乐教学质量,传承和弘扬我国优秀传统文化。

新媒体时代民族民间音乐发展思路探究——评《中国民族民间音乐》

在新媒体时代民族民间音乐的发展面临着机遇与挑战。随着数字技术的快速发展,各种新媒体平台的兴起,民族民间音乐的传播、推广与创新也进入了一个前所未有的阶段。传统的音乐传播方式如现场演出、电视广播等正在逐步被网络平台所取代。各类社交媒体、视频分享平台(如抖音、快手等)的出现,为民族民间音乐提供了广泛的传播渠道。这些平台让来自不同地域、文化背景的听众能够更容易地接触到各种民族音乐。例如,通过短视频、直播等形式,艺术家与观众之间的互动性增强,音乐作品能够迅速传播并引发广泛讨论。此外,在线音乐平台(如网易云音乐、Spotify等)也为民族民间音乐提供了上架和推广的机会,使得这些珍贵的文化遗产得以在全球范围内传播。新媒体的普及使得年青一代成为民族民间音乐的新受众。相比于传统听众,他们对音乐的接受度更高,对新鲜事物具备探索的热情。通过新媒体,他们不仅成为了音乐的消费者,也积极参与到音乐的创作和推广中。这种年轻化趋势促进了民族民间音乐的创新与多样化,使其更符合现代人的审美和文化需求。例如,许多年轻的音乐创作者在传统民族音乐的基础上,融入现代元素,形成新的音乐风格。这种变革不仅保留了传统音乐的精髓,还赋予其新的生命,使得民族民间音乐能够在新的环境中生存和发展。

共生理论视域下的甘青地区民族民间音乐文化研究

甘青地区自古以来就是一个多民族聚居的地区,民族迁徙、民族杂居、民族融合等现象一直普遍存在,其民间音乐文化呈现出前所未有的繁荣态势,各民族音乐文化相互交融、互通有无、共生共存共荣。本文着重从甘青地区民族民间音乐文化共生的背景、表现特质、核心理念与动力机制等三个方面进行剖析,阐释甘青地区民族民间音乐文化经过漫长的历史进程不断分化、融合和重构、再生的内在机制,在某种意义上,它是中华民族共同体历史形成的缩影和典型案例。

新时期民族民间音乐与流行音乐的融合性研究

将民族民间音乐与流行音乐的风格结合起来,能够给公众带来一种全新的听觉和视觉体验。伴随着我国流行音乐的快速发展,多数音乐家都在不断地进行革新,将民族民间音乐与流行音乐相结合,能够创造出一批具有中国特色的音乐作品。在新时期背景下,从原生态民歌、民族调式、戏曲元素、中国风歌曲的角度出发,提出具有针对性的融合路径,为进一步推动我国民族民间音乐和流行音乐的融合发展提供借鉴。

AI语境下民族民间音乐创新探析

随着AI技术的快速发展,民族民间音乐正面临传承与创新的双重挑战,同时也迎来了嬗变、发展的历史性机遇。本文分析了AI语境下民族音乐特征提取、音乐合成、乐器建模等方面存在的技术难题,并提出了相应的创新对策。这包括开发专用的特征提取工具、设计AI与传统教学相结合的教学方案、创新乐器数字化建模方法,以及制定AI音乐创作中的文化保护原则。只有在技术创新与文化传承并重的前提下,民族民间音乐才能在新时代焕发出勃勃生机。

论民族民间音乐的当代价值

目的:文章探讨民族民间音乐的当代价值和重要性,深入分析民族民间音乐的内涵及其传承和发展特点,并提出相关传承发展策略,以期为保护和传承民族民间音乐文化提供一些思路和建议,促进民族民间音乐艺术繁荣发展。方法:探讨民族民间音乐内涵及传承发展特点,发现其存在地域限制、开放性和交互性不足、时代和地域特色显著等特点。同时,探究民族民间音乐传承和发展策略,以促进民族民间音乐艺术持续发展和传承。结果:民族民间音乐的发展是一个不断探索和创新的过程,它既承载着丰富的传统文化底蕴,又积极适应当代社会的需求和变化。通过不断推陈出新、融合交流,民族民间音乐必将在当代社会焕发新的生机与活力。结论:民族民间音乐对社会、教育和文化的重要性不言而喻,是当代社会发展必须重视和面对的重要议题。在未来的研究和实践中,应当不断探索创新,促进民族民间音乐艺术传承和发展,让其在当代社会发挥更大的作用,为文化的传承和多样性作出更大贡献。

新时期民族民间音乐的传承与保护路径探索

在新时期背景下,随着全球化的深入发展和现代科技的迅猛进步,全球化进程对民族文化多样性产生巨大冲击,民族民间音乐作为非物质文化遗产的重要组成部分,对于维护民族文化身份、促进文化交流、推动文化创新等方面的重要意义。在新时期,民族民间音乐面临着传承与保护的双重挑战。本文旨在探索民族民间音乐的传承与保护路径,通过教育体系、社区与家庭、数字化技术等手段实现有效传承,同时提出文化生态保护和社会参与等保护策略,以期为民族民间音乐的可持续发展提供理论支持与实践指导。

新时代背景下民族民间音乐的保护与传承思考

民族民间音乐作为我国传统音乐和民族文化的重要组成部分,将其继承并不断发扬光大,不仅有助于其传承和传播,还有利于增强人民的民族自豪感和文化自信心。然而,在经济全球化的新时代,虽然为世界各国之间的文化交流带来了极大的便利,但各种外来文化和西方音乐的涌入对我国传统文化和民族民间音乐产生了巨大的影响,使民族民间音乐的保护和传承陷入困境。基于此,本文对新时代背景下民族民间音乐的有效保护和传承进行了探索和反思。

大数据背景下民族民间音乐的传播机制及策略研究

在大数据背景下,构建民族民间音乐的传播机制对于促进民族民间音乐文化的传承与发展具有重要意义。本文在分析民族民间音乐传播机制构建要素的基础上,针对内容创作、受众定位、传播渠道建设等方向,对应分析大数据背景下民族民间音乐的传播策略,综合总结出融合大众主流音乐元素,创新民族民间音乐传播内容、强化宣传音乐艺术文化价值,打造具有民族辨识度的音乐品牌形象等实践传播路径,旨在促进民族民间音乐的发展和传承。

民族民间音乐艺术在小学音乐教学中的作用与实践

小学音乐教育是基础教育中至关重要的一环,它肩负着培养学生审美情趣与文化认同感等重要使命。在小学音乐教学中融入民族民间音乐艺术,既能丰富教学内容、促进学生对传统音乐文化的理解和兴趣,又有利于继承和发扬民族音乐文化、坚定民族文化自信。因此,探究民族民间音乐艺术对小学音乐教学的影响和做法,对促进音乐教育改革,促进学生全面发展有着深远意义。

乡村振兴背景下民族民间音乐传承探究

乡村振兴战略是党在新时代实施的重大战略。它以发展现代农业为基础,以提高农民生活质量为目标,旨在实现农民富裕、农业增效、农村发展。乡村振兴战略的实施,给民族民间音乐的传承与发展带来了新的机遇和挑战。该文从乡村振兴背景下传承民族民间音乐的意义入手,对乡村振兴背景下民族民间音乐传承的困境进行了剖析,最终提出了乡村振兴背景下民族民间音乐传承的路径。通过探究,该文旨在重新审视民族民间音乐在乡村振兴中的地位和价值,揭示当前面临的问题和挑战,探索切实可行的策略和方法,为政策制定者、文化工作者和广大民众提供一个理解和解决问题的框架,共同为民族民间音乐的传承和乡村振兴贡献力量。

中国民族民间音乐的当代价值、传承困境与应对策略

我国民族民间音乐是世界音乐艺术的重要组成部分,目前却面临着严重的生存困境。对中国民族民间音乐的当代价值、传承困境及应对策略进行了探究。首先,指出了我国民族民间音乐存在的当代价值:如史学价值,了解历史风貌;艺术价值,来自美的享受;经济价值,带动产业发展等。其次,分析了在当代环境下其面临的传承困境,包括:缺少全方位的民族民间音乐传承人,断层严重;尚未建立完整的民族民间音乐库;民族民间音乐传承管理机构缺失;融合发展欠佳,经济支撑不足。并在此基础上,针对性提出一些应对策略:完善民族民间音乐传承人帮扶、培养等支持机制;建立完整的民族民间音乐库;成立民族音乐传承管理机构;产业融合发展,提供动力支撑。

民族民间音乐在小学音乐教学中的实践分析

中国民族民间音乐独一无二的民族性和地域性在中国音乐文化中占据着举足轻重的地位。而现代热门流行音乐和西方音乐文化对小学民族民间音乐教学产生了很大影响,很多教师也缺乏民族民间音乐方面的基本知识,再加上教材中民族民间音乐的内容较为陈旧,很多小学生都对课本上的民族民间音乐的知识不感兴趣,较难展开良好的教学。本文通过对小学音乐教学中传承民族民间音乐文化的方式探究,发现可以提高小学生们对民族民间音乐文化的兴趣,增强教师对民族民间音乐的重视和开设各项音乐活动,并且通过课后网络学习、生活观摩等来加强小学生们民族认同感的培育,促进小学生们多元音乐文化价值观的形成。

跨学科视域下高校音乐通识课的教学策略研究——以课程“中国民族民间音乐与作品欣赏”为例

随着教育事业的发展,跨学科教学成为教育改革的热点之一,在高校音乐教育中融入跨学科的教育思维,能够促进学生审美价值的形成,使其得到更加全面的发展。文章主要探讨跨学科教学在音乐通识教育中的实践应用及其效果,通过采用跨学科的教学策略,学生能够在音乐通识课中掌握音乐基础知识,提升对民族文化的认识和理解。文章总结了跨学科视域下高校音乐通识课的主要教学策略,以期对推动高校音乐通识教育的改革与发展具有一定的指导意义,为其他学科的跨学科教学提供有价值的参考。

文化自信视域下湖南民族民间音乐课程数字化开发研究

我国的民族音乐内容丰富多彩,是中国传统文化传承的重要媒介与载体。数字化背景下,音乐院校以及在一线的教育工作者要在数字化与音乐课程的融合上加大力度、深入探究,湖南民族民间音乐课程数字化开发的价值巨大,加快推进民间音乐课程的数字化进程,提出相关开发策略。