基于“理解范式”的世界民族音乐课程建构--以牛津大学出版社《世界音乐系列》丛书为例

随着当今课程由"开发范式"转向"理解范式",如何建构基于"理解范式"的世界民族音乐课程是多元文化语境下音乐教育亟待思考的问题。我国引进的牛津大学出版社《世界音乐系列》丛书为我们提供了极富价值的参照。该套丛书以理解课程观为基础,将音乐课程理解为文本,强调音乐的跨文化对话;以音乐人类学作为学科基础,强调文化中的音乐研究;以实践哲学为基础,强调音乐观念的文化性、音乐文化的整体性、主位与客位双视角的主体间性的描述与阐释、音乐体验与文化表达的教学范式,这些都契合了"理解范式"的课程研究旨趣,极大地拓展了世界民族音乐课程的研究视野。

湖湘文化融入高校民族音乐课程研究

湖湘文化是湖南地区形成的具有独特风格的地域文化。湖湘文化融入高校民族音乐课程,有助于彰显民族音乐的精神气概,滋养民族音乐的文化内涵,丰富民族音乐的艺术元素。汲取特有的精神品质,融入丰富的艺术元素,运用多样的表现形式,是改善民族音乐课程功能、内容和结构的有效途径。此研究结合高校民族音乐课程的特点,提出了湖湘文化融入高校民族音乐课程的四个路径:深化文化认同,弘扬民族音乐;创新课堂模式,注重体验探究;开展田野调查,拓展外延空间;重视音乐实践,培养创造能力。

普通高等学校音乐教育专业民族音乐课程的现状与设想

高师专业的课程设置主要包括音乐理论课(如乐理、视唱练耳、和声、复调、曲式分析、民族音乐、中外音乐史等)和音乐技术课(如声乐、器乐等)两大类。在这些课程中,民族音乐对学生增强民族意识,了解民族民间音乐文化并促进其他专业课程的学习起到巨大的作用。文章对普通高等学校音乐教育专业民族音乐课程的现状进行了分析,提出了教学改革设想.

“课程思政”背景下中国民族音乐课程教学探究

2016年12月全国高校思想政治工作会议召开,在习近平主席重要讲话精神的指导下,我国高等教育改革的方向从"思政课程"向"课程思政"做了重要的转变。如何在"课程思政"视野下打造高校专业课程的教学路径,将"课程思政"建设的价值功能全部发挥出来,是高校当前热议和力图解决的重要课题。该文就"课程思政"视野下中国民族音乐课程的教学路径展开议题,并结合教学瓶颈问题、教学定位的提升、教学系统的构建、思想政治教育实践活动的融入等方面,对中国民族音乐课程"课程思政"教学进行了论述。

对高师中国民族音乐课程教学策略的思考

随着高师教学改革的不断推进,民族音乐教育的权重不断加大,如何改进教学思路,更新教学手段已成为民族音乐教育的首要问题。本文通过对高师"中国民族音乐"教学中存在的师资力量匮乏、教学手段单一、缺乏合适专业教材等问题的分析,有针对性地提出了加强师资队伍建设、努力提升教师的教学水平、改进授课方式、注重教学实践活动、充分利用本地传统音乐资源、建设地方与学校课程的教学策略。

高师外国民族音乐课程的多媒体教学延展研究

高师外国民族音乐课程的教学不应使学生陷入"知其然而不知其所以然"的困境中,应充分运用现代网络技术,采用多媒体教学手段对学生进行该课程基本教学内容以外的延展,进行世界各民族音乐类型所在地域的地理环境、历史文化背景和不同地区音乐形态的联系与比较的讲授,在潜移默化中使学生建立起合理的知识结构。

高校少数民族音乐课程的现代性特征

近60年来,高等院校的中国少数民族音乐课程形成了以"技能中心课程范式"和"学问中心课程范式"为代表的两种现代性课程范式,并表现出三种较为明显的现代性特征:一是课程目标和知识选择层面的民族性特征,二是彰显人才培养特色的专业性特征,三是受制于主流知识话语的依附性特征。这三种特征是高校少数民族音乐课程的根本性特征。

高校少数民族音乐课程的现代性范式

经过近60年的探索实践,高校少数民族音乐课程逐渐形成了两种具有代表性的课程范式。一种是开展少数民族音乐专业技术教育的"技能中心课程范式",主要以"专业主课"的形式出现在总体的课程结构之中。另一种是实施少数民族音乐专业知识教育的"学问中心课程范式",主要以"专业基础课"的形式出现在总体的课程结构之中。从生成机制来看,前一种范式是追求科学化教学方法的产物,后一种范式是追求科学化教学内容的产物。

实践音乐教育哲学下的音乐课程教学——以“世界民族音乐文化”课程为例

自20世纪80年代以来,我国各高校都积极开展美育教育,通过开设各艺术类别的欣赏式课程(如交响乐赏析、歌剧赏析、油画品鉴等),大幅度增加了大学生对经典艺术作品的认识了解,从而提升了他们的艺术审美能力。随着21世纪的到来,心理学、社会学、音乐人类学、文化理学等后现代哲学思潮对艺术教育学科产生了深远影响。这种影响最明显的表现是人们对“以审美为核心”的高校艺术教育的多维度再解读。具体在音乐艺术类课程的表现是对高校音乐艺术创新型课程的发展及对传统音乐艺术课程的多样化建设。而这些课程的建构与发展都与“实践音乐教育哲学”紧密相连。本文将以“世界民族音乐文化课程”为例,看看在实践音乐教育哲学下的课程新发展。

由安徽省高校民族音乐教育现状引发的思考

文章针对安徽省高校(以师范类为主)民族音乐教育的现状和我国民族音乐教育发展的历史环境,认为在当今多元文化并存发展的背景下,应该在思想意识层面上强调建立"以中华文化为母语的音乐教育体系"的重要性,发挥母语教育的作用,培养多元文化的观念,提高对民族音乐的认知,确立民族音乐在高校音乐教学中的地位,明确高校民族音乐课程的教学目标。

学前教育专业“中国民族音乐欣赏”课程教学改革探讨——以定西师范高等专科学校为例

在教育部制订的《幼儿园教师专业标准(试行)》之中,明确要求幼儿园教师应“具有相应的艺术欣赏与表现知识”,在高校学前教育专业开设“中国民族音乐欣赏”课程是实现这一要求的手段之一。在现有招生政策背景下,高校学前教育专业所招收的学员不属于艺术类考生,学生的艺术素养相对欠缺,这是学前教育专业开设“中国民族音乐欣赏”课程的学情基础。此外,该课程的教学必须从教学内容、教学方式及考核方式等方面进行全方位改革,才能适应教学的需求。

论新时期我国高校作曲专业教育教学的民族性问题

我国高校作曲专业教育教学的民族性问题主要包含两个方面,即如何在专业课程中融入和体现出更多的民族性元素和如何更好地向我国传统民族民间音乐的作曲理念和技术学习的问题。一定要做到尊重并遵循艺术的科学发展规律,在了解自我、认知自我的基础上对先进的音乐艺术兼收并蓄,通过不断的学习和借鉴来完善自我、提高自我,这样才能真正做到民族性的秉承与彰显,才能使我国高校作曲专业教育教学取得真正的进步和发展。