第十三届全国美术作品展的少数民族题材绘画特点评析

艺术家选择哪些少数民族进行创作,使用了什么样的表达策略,以及这些作品展现出来的绘画特点,是值得关注的问题。旨在分析第十三届全国美术作品展中少数民族题材绘画的特点,选取获奖作品中的三件少数民族题材作品作为研究对象,研究发现:艺术家倾向于表现少数民族的原始美感,部分艺术家关注到现代化对少数民族的影响;艺术家均以现实主义的形式来创作,但是在表象之下他们有各自的考量;艺术家对所表现的少数民族有较长时间的研究,构成了他们的研究基础。此外,艺术家对少数民族中现代化的元素持谨慎的态度,并采取了积极的表达策略。同时还发现,那些在现代化进程中原始特征逐渐异化的少数民族成为被遗弃的素材。

少数民族题材绘画在我国民族院校美术教育中的意义

少数民族题材创作空间体现着人们的宗教信仰、传统文化、审美意识、民风民俗、居住环境、生活习惯、地域特色、历史发展等等。这一空间所蕴涵的艺术与文化特点拓展了美术的创作语言,展现了文化的多元性与丰富性,在民族院校的美术教育中具有很重要的意义。

“文革”期间的西北少数民族题材绘画

"文化大革命"期间,全国的美术事业遭到了摧残,刚刚发展起来的西北少数民族题材绘画也未能幸免,在"样板"美术的支配下踟蹰前行。同时,在畸形创作的氛围中,也涌现出了一批值得肯定的西北少数民族题材绘画作品,表现出了特有的面貌。

关照现实的隽美画境——论刘孔喜的西部边疆民族题材绘画艺术

刘孔喜对于坦培拉绘画创作的实践至今已近三十年,他的艺术实践一直脚踏实地地走在现实主义之路上,不断关照现实的同时,体会着现实生活为他带来的艺术灵感。刘孔喜对少数民族同胞有着深厚的情谊。这些作品所蕴含的浓厚的民族情感和对现实主义的人文关照使其脱离了一般性的民族风情表现,升华为富含精神高度的肖像史诗。本文着力对刘孔喜创作的西部边疆民族题材肖像作品,从绘画本体语言及蕴含其中的现实主义关照两个方面进行分析,深入体会作者的人文情怀和艺术思考。在表现西部边疆少数民族生活的隽美画境中,刘孔喜对“现实”与“写实”二元关系的艺术研读与准确判断,是对他艺术观念和艺术才华最好的诠释。我们能够看到他对写实绘画的独到理解,并且遵循着对写实绘画品格“法度”的把握,拒绝荒谬和庸俗,坦诚的面对现实、坦诚地面对自我、寻求艺术真实超越现实的永恒真相。

试析人类学视阈下民族题材绘画中的民族符号

在人类学民族志方法论视阈下,民族题材绘画中作为绘画语言出现的民族符号及其特征,对于民族文化之阐释及释义方式,具有重要的文化意义。

民族题材绘画与塑造中国形象

在绘画语境中,中国形象是关于中国的审美想象与建构,它是画者对国家民族的一种个性化的形象认知。探析民族题材绘画或少数民族题材绘画的美学追求,并于文化人类学视阈下探知其背后的文化缘由,及其对于中国形象之塑造的社会政治意义,可以对民族题材绘画予以更深层次的理性分析与研究。

深沉的个人视角,宏阔的时代景象——刘亚安油画艺术浅析

坚守人民立场,执着于精神高度的追寻;紧跟时代步伐,着力于文化内涵的挖掘;加强精品创作,潜心于艺术价值的创造,是当下美术创作守正创新的重要途径。刘亚安的油画艺术能够从生活的潜流中感知时代的波澜壮阔,将个人的情感与体验融入发展的现实语境,创作了一些既有时代“现场感”又有深刻思想性的优秀作品,在写实油画本体研究与个性语言探索方面,提供了可资借鉴与启发的范例。

塔吉克族风情油画创作研究探索

塔吉克族世代生活在帕米尔高原上,具有十独特的民族性与地域性,为艺术工作者们提供了较为丰富的创作素材,涌现了大批描绘塔吉克族风情的优秀作品。塔吉克族题材绘画不是孤立存在的艺术表现形式,它不仅受到政治、经济、文化等外在因素的影响,而且与艺术家的审美情趣、表现风格等内在因素也有着必然联系。本文将针对以上因素展开具体的分析研究。