陕北“原生态”民歌唱法的传承保护研究

陕北民歌的原生态是有着一定的原因的,陕北地区地处我国黄土高原,其地域有着一定的密闭性特点,那里苍凉荒漠却又生机勃勃,正是这样一个相对密闭的环境中才形成了其独特的艺术风格和唱法,而没有被外界的文化影响。保护一种民族歌曲的唱法实质上就是在保护一种文化,并在此基础上实现对陕北民歌文化的保护和发扬。要做到对陕北"原生态"民歌唱法的保护和传承就必须充分地研究其演唱技巧、风格特征、文化价值等,并能够实际地对其唱法进行发掘和整理,采取具体的办法例如培养原生态唱法的艺人等手段完成相关的保护工作。

浅谈原生态民歌唱法及艺术魅力

原生态民歌是各族人民在生活与生产劳动中所创造出的民间歌唱形式，在我国由来已久，至今广为流传。其“原汁原味”的歌唱风格与独特的艺术魅力逐渐被广大音乐爱好者所喜爱。

学院派民歌唱法唱声的长时平均谱特征

为了解学院派民歌唱法唱声的频谱特征,我们对19位在音乐学院学习或教授学院派民歌唱法的学生和青年教师的唱声做了长时平均谱分析,分析结果显示在学院派民歌唱法唱声长时平均谱5000Hz以下的频段内存在两个包络峰,两峰之间有一个明显的"谷",最大的包络峰出现在2000Hz以下的低频段,2000Hz以上高频段的包络峰会因发音人性别或演唱曲目风格的不同而出现在不同的位置,男声出现在2900Hz附近、女声出现在3700Hz左或右。学院派民歌唱法男声长时平均谱中的高频包络峰符合Sundberg教授定义的歌手共振峰,而女声的高频包络峰虽然也有很高的能量,但它是否是歌手共振峰还有待进一步探讨。

原生态民歌唱法研究

原生态民歌唱法研究,以文化中的歌唱为切入点,把唱法放到大文化的背景中,借鉴文化人类学、文化地理学、民俗学、语言学等学科的相关理论,诠释原生态民歌演唱中的技法及其文化内涵。

鄂伦春民歌多情唱法的探索与实践

本文对鄂伦春民歌的形成及特点进行了简要分析,对高师音乐教育教学中如何掌握这种歌唱方法进行了探索,以期既能遵循掌握和运用科学发声的客观规律,又为继承弘扬民族文化起到促进作用。

中国民歌唱法的现状及发展初论

我国的民歌是我国音乐重要的组成部分,经历了三个主要的发展阶段,成为了重要的艺术形式,其未来的发展有着无限的潜能。因此,本文针对中国民歌唱法的现状及发展做出了进一步探究,对中国民歌唱法的演变历程和现状、民歌唱法的发展趋势给出了详细的分析,对民歌的发展起到了一定的促进作用。

论声乐原生态唱法的原生性

原生态唱法,是指歌手从来没有接触过外界世界,从小就在一个地区长大,歌声中没有掺杂外地口音的一种歌唱方法。而且很重要的一点就是歌手没有经过专业训练,没有经过包装,声音是原汁原味的,具有很强的地方特色性。原生态民歌,顾名思义,是我国各族人民在生产生活实践中创造的、在民间广泛流传的"原汁原味"的民间歌唱音乐形式。

浅析美声歌唱理论的实际运用——蒙古族学生学习美声唱法应注意的几个问题

思考和探索蒙古族学生学习美声唱法的理论和实践,引导蒙古族学生将自然质朴的演唱风格发挥到极致,找到蒙古族学生演唱蒙古族歌曲和学习美声唱法的趋同点,并强调气息运用的技巧,是既能演唱好蒙古族民歌也能演唱好美声歌曲的关键点。

声乐作品《鸿雁》的艺术特色与演唱

《鸿雁》(汉语版)是我国著名音乐家吕燕卫先生填词并创作的一首声乐作品。该作品以草原生活为背景,以鸿雁为意象,描绘了一幅动人的草原画卷,歌颂了草原人民与大雁之间的深厚情谊。作品采用五声调式作为歌曲的旋律调性,因其独特的艺术魅力,成为被大众喜爱的一首经典歌曲。该歌曲在流行乐的基础上融入了蒙古族的民歌唱法,使其既具有蒙古族音乐风格的特点,又具有现代气息。现首先概述《鸿雁》的创作背景,其次对该歌曲的创作风格及艺术特色进行分析,并在此基础上探讨该歌曲的演唱技巧。

江西兴国山歌的歌唱艺术初探

挖掘、借鉴民族民间歌唱艺术的优良传统和科学经验是声乐艺术工作者的重要任务。本文以民歌中具有代表性的江西兴国山歌为研究对象,从它的音乐特点、歌唱法及歌唱审美等层面进行研究,探讨兴国山歌唱方法上的特点和审美价值。

中国民族声乐的传承与发展趋势

中国的民族声乐艺术历史悠久,文化底蕴深厚,是我国音乐艺术的一个重要组成部分。当前,现代民族声乐怎样更好地融合我国各民族、各地区的传统民族声乐,将其中的文化精髓与科学理论在传承的基础上使其协调发展下去,是中国的民族声乐发展的趋势,也是一个有待深入研究的课题。

中国民族声乐的传承与发展

我国的民族声乐有着非常长远的历史以及丰富的文化底蕴，是音乐艺术的重要构成元素。目前，怎样使现代民族声乐更好地与我国不同民族、不同地区的传统民族声乐相结合，在传承的前提下，使民族声乐里的文化精华和科学的理论协调发展，是未来中国民族声乐发展的方向，也是一个值得深入分析研究的课题。

中国民族声乐的发展趋势

中国的民族声乐艺术历史悠久,文化底蕴深厚,是我国音乐艺术的一个重要组成部分。当前,现代民族声乐怎样更好地融合我国各民族、各地区的传统民族声乐,将其中的文化精髓与科学理论在传承的基础上使其协调发展下去,是中国民族声乐发展的趋势,也是一个有待深入研究的课题。

浅论我国民族唱法的演唱风格

民族唱法有其自身地域性特点和风格,在演唱中应重视民族歌唱特点,掌握科学的发声方法和良好的歌唱语言,充分表现出民族歌唱风格和自身的魅力。

亦谈三种唱法

近年来,我国普通大众习惯把歌唱唱法分为民族、美声、通俗三种称谓。文章从歌唱声乐实际情况出发,以专业的视角实事求是地对歌唱方法进行梳理、分析、探讨,统一对歌唱唱法的认识,以利于歌唱事业的发展。

音乐表演之美声唱法和中国民族唱法的异同

美声唱法和中国民族唱法孕育于不同的文化之中,且受众之间存在差异,使得二者之间具有明显的不同。同时美声唱法和中国民族唱法是音乐表演中的两大主要唱法,在诸多方面存在相同点。基于上述背景,本文对音乐表演之美声唱法和中国民族唱法的异同进行了探究,以期能拓展两种唱法的发展空间。

青歌赛新增“原生态”组引发的思考

第十二届“青年歌手大奖赛”与往年不同,新增的“原生态”组吸引着社会各界的目光,“原生态”一时间成为一个热点话题。针对“原生态”一词的准确性、增设“原生态”组的积极意义以及负面影响等问题,目前已经出现了来自专家学者、参赛者以及普通观众等各阶层的不同观点。因此有必要在此基础上就“原生态民歌”与“原生态民歌唱法”、“原生态民歌的非边缘化”、“原生态民歌的可比性”、“民间音乐文化的价值定位”等问题展开进一步讨论。