贵州石阡民间木偶戏的历史沿革、民族归属及其剧目分类探微

石阡木偶戏是流传在贵州石阡民间的一种木偶戏剧形式,从湖南沅江中上游辰溪一带传入,已有二百年左右的历史。上世纪五十、六十年代,得到广泛发展,十分兴旺,拥有十几个戏班。然而,由于上世纪七十年代对传统文化人为地摧残和改革开放以来现代文明对传统文化的冲击,石阡木偶戏已经逐渐衰微,面临着消失的困境,引起了当地政府、文化部门的高度重视。正是在这样一种背景下,笔者深入石阡半月有余,对该戏种的文化生态环境、戏剧文化本体以及唱腔音乐形态进行了较为详细地实地调查,目的在于从文化人类学、艺术人类学的理论高度来认识它,以引起学界更为广泛的关注,共同探寻保存与传承的有效路径。本文重点关注的是该戏种的历史沿革、民族归属及其剧目分类等问题。

当代社会语境下民间木偶造型艺术产业的发展研究——以扬州、闽南木偶为重点

扬州的杖头木偶、闽南地区的泉州提线木偶与漳州布袋木偶,作为中国传统木偶艺术的代表,均被列为国家级非物质文化遗产,她们有着悠久的历史溯源、典型的造型特征和独特的文化内涵,其文化艺术价值有目共睹,但它同多数"非遗"一样都面临传承的困境。厘清木偶艺术产业发展的现状、进行创新发展的策略研究迫在眉睫,"在传承中创新、在保护中发展"成为当代民间木偶艺术传承与开发的方向。

传统民间木偶艺术在幼儿园区域游戏中的渗透

在幼儿教育中借助传统民间木偶艺术,不仅能促进幼儿的全面发展,还有助于培养幼儿的情感,弘扬中华民族传统美德。

徐氏家族木偶头雕刻艺术传承研究

漳州民间木偶头是福建乃至中国值得骄傲的一门独特的民间艺术,该技法在2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。以徐年松为代表的徐氏家族木偶头雕刻,现如今已传承到第八代。徐氏家族经过几代人的不断锤炼,木偶头呈现出三个阶段特点,一是徐年松手中创造了写实而不失华丽的偶头,二是徐竹初在偶头雕刻中融入了西方的特点,三是新生代偶头传承人徐强,他雕刻的偶头呈现出形神兼备的特点。徐氏家族一代又一代传承人别具匠心、古今融合、不断锤炼完善。正因如此,这项艺术瑰宝才能够薪火相传。

浅谈中学美术教育中的民间美术——以高州木偶戏为例

本文从分析美术教育中民间美术的重要性入手,发现在高州存在400多年的木偶戏是民间的艺术宝库,但人们似乎并没有发现其与美术教育的必然联系。本文试图利用高州的地区优势,开发和利用课程资源,构建起一种开放的、既能容纳又能扩展的美术课程并落实于教学实践,主要是从高州木偶的艺术特色以及它的制作过程等方面来阐述利用木偶艺术来进行美术教育的意义。

深山遗珠幔帐戏

闽东福安市北部闽浙交界山区,历史上由于交通不便、经济相对落后,群众的文化生活也相当贫乏.但是,就在那高山深涧的山村里,至今还流传着一种鲜为人知的民间木偶艺术--幔帐戏.