民间舞蹈教学与编导创造力培养——评《民间舞蹈教学与编导创造力培养》

民族舞蹈是一种具有民族特色的舞蹈形式。笔者在开展2022年度教育部产学合作协同育人项目“创新创业教育背景下高校舞蹈专业教育教学改革研究”(项目编号:220501212163812)过程中,研读了《民间舞蹈教学与编导创造力培养》一书。该书共有四章内容。第一章为中国民间舞蹈教育发展的背景,对民间舞蹈教育进行了历史回顾,并对其在新时代面临的机遇、挑战展开细致的分析。第二章主要从技术技巧方面入手,对中国民间舞蹈进行了探究,对中国民间舞蹈技术技巧的特点、特殊性进行了阐述。

民族舞蹈文化的传承与民间舞蹈教学探究

我国作为一个统一的多民族国家,在悠久的历史发展过程中产生了灿烂的民族舞蹈文化,成为我国乃至全人类的宝贵精神财富。但是随着人类步入网络时代,新文化对传统文化造成了严重的冲击,甚至使其一度陷入了边缘化甚至消亡的境地,引起了人们的广泛关注。民族舞蹈文化是我国民族文化的重要组成部分,我们要采取多种措施对其进行保护和传承,将其发扬光大。

“元素教学法”在民间舞蹈教学与创作中的得与失

"元素教学法"为民间舞蹈的继承和发展提供了一个新的思路,并在教学中彰显了一定的积极因素,但辩证法提示我们其中科学性与局限性并生的矛盾。只有在"人"正确的引导下,因时就需、审时度势地运用在传统舞蹈中,才能很好地克服局限性。在元素教学法影响下的艺术创作中,生命力和情感的流失和补充是必然和阶段性的,但真正的分解并不意味着缺少规则,而是表明了某种新的规则,如何自觉地引导这种新的规则是民间舞蹈发展的重中之重。

民族民间舞蹈教育的创新发展——评《民间舞蹈教学与编导创造力培养》

舞蹈起源于人类的生产劳作、宗教祭祀和军事战争等社会活动,经过艺术的加工,与文化相融合,以身体的动作表现着人们的审美追求。每个民族都有根植于自己基因的民族文化,因此,每个民族也都拥有自己独特的舞蹈。可以说,民族舞蹈是一个民族特定社会、历史与文化的综合产物。汹涌的世界现代化、全球化浪潮深刻地影响着人们的生活,这种现代化和全球化的发展趋势不仅局限于经济领域,而且已经延伸到了政治、意识形态和文化等多个层面。

舞蹈文化对民间舞蹈教学影响的思考

舞蹈文化是人类在生产和生活过程中智慧的结晶,在历史的长河中一直伴随人类发展至今。我国民族多样性使其民族的舞蹈文化也博大精深,舞蹈教学在传承和发展不同的民族舞蹈形式上起着重要的作用,本文将重点探讨舞蹈文化与民间舞蹈教学的关系,采取有效的方式使两者紧密结合,使舞蹈文化得到更好的传承和发展。

浅谈民间舞蹈文化与民间舞蹈教学的有机结合

文章通过了解民间舞蹈教学中舞蹈文化的现状,探讨民间舞蹈文化与民间舞蹈教学之间的关系,采取有效方式使民间舞蹈文化与民间舞蹈教学进行有机结合,从而增强民间舞蹈文化对民间舞蹈教学的渗透作用。

民俗文化在高校民间舞蹈教学中的应用

中国民俗文化奇特绚烂,具有不可比拟的独特魅力和风采。为了实现对中国传统民俗文化的传承和弘扬,要将民俗文化传播与高校民间舞蹈教学相结合,通过高校学生对各种特色民族舞蹈的学习,可以领悟和把握不同的民俗风情,并在体悟和感知民间舞蹈学习过程中,获得特色化的舞蹈学习能力,更好地探索中国民俗文化的精髓,进一步推动高校民间舞蹈教学的进步与发展。

高校民间舞蹈教学中学生创新能力的培养

高校民间舞蹈教学中,培养学生创新能力是落实素质教育和新课程改革要求的必然方式。同时,加强学生创新能力培养,也是解决高校传统民间舞蹈教学中忽略学生创新能力培养、民间舞蹈教学方式单一、内容落后等问题的有效途径,进而坚持落实以学生为本的教学原则,提升学生的学习能力和创新能力。基于此,本文在分析高校民间舞蹈教学中学生创新能力培养价值的基础上,指出当前高校民间舞蹈教学中学生创新能力培养存在的问题,探讨高校民间舞蹈教学中学生创新能力的培养策略,以期促进学生创新能力的提升。

结合流行元素提升民间舞蹈教学效果

民间舞蹈来源于人类的社会生活,是人类在漫长的历史进程中,由于地区特色、民族文化、精神风貌等不同而形成的各具特色的舞蹈,是我国传统历史文化中的宝贵财富.本文主要论述民间舞蹈教学如何结合流行元素进行教学效果提升,以期提高各高校在民间舞蹈教学方面的效果.

民族文化在民间舞蹈教学中的渗透研究

中国是拥有多民族、多文化的国家,在每个民族发展中都会产生自己的舞蹈,中国的民间舞蹈多种多样,民间舞蹈教学也成为舞蹈教学的重要组成部分。在民间舞蹈教学中,应根据民间舞蹈的类型积极渗透民族文化,让学生在了解民族文化的基础上,再学习民间舞蹈,会大大提升学生的学习效率,同时也能够加深学生对民间舞蹈的理解。

论民间音乐文化传承与民间舞蹈教学的融合策略——以河西走廊民间音乐为例

作为两种最为古老的艺术形式,音乐与舞蹈有着密不可分的联系,音乐渲染舞蹈的氛围,而舞蹈则能将音乐的内涵以直观的肢体动作呈现出来,这为民间音乐文化传承与民间舞蹈教学的开展提供了基础,文章从此出发,以河西走廊民间音乐为研究对象,就二者的融合提出了几点策略,包括加强民间音乐文化研究、融入民间舞蹈教学体系、创新民间舞蹈教学形式、构建音乐舞蹈融合机制等。

浅析怎样提高民间舞蹈教学的质量

各地持续加强对民间舞蹈教学实践的课程改革,并且通过加强相关方面的制度建设等措施来推动民间舞蹈教学的发展.本文通过对当前民间舞蹈教学现状调查分析,总结其在民间舞蹈教学方面存在的问题,并在此应该怎样提高民间舞蹈教学质量.

民俗活动的变迁——读傅谨《草根的力量》谈民间舞蹈教学

《草根的力量——台州戏班的田野调查与研究》一书是傅谨研究福建台州戏班的田野民族志。在该书中,傅谨通过对一个民间戏班的田野调查,详细描写了戏班的生存方式、内部运营机制、发展走向以及对国营剧团整体运作的启示。笔者读完此书后,深有感触,民俗活动中的主要表演人员,也如同草根,他们也在极力挽回逐渐消亡的民间传统文化。笔者结合民间舞教学实际,提出了在民俗活动变迁中传承民间舞蹈的策略。

民间舞蹈文化与民间舞蹈教学的有机结合

民间舞蹈文化是传统民俗的一种内涵体现,民间舞蹈教学则是高校对于舞蹈文化的一种集体化教育形式,因此舞蹈文化与舞蹈教学都是来自民间的一种传统,所以二者之间存在着一定的内涵关系。本文以研究两者之间的关系为主,希望以此可以增加大众对于舞蹈、文化两者之间有了全新的认识。

民族舞蹈教学与民族文化的契合策略探讨——评《民间舞蹈教学与编导创造力培养》

民族舞蹈是基于特定民族文化、民族审美及相应民族习俗背景衍生出的艺术表现形式,多元化、特色化的民族文化符号是民族舞蹈的核心和根本所在,承载着民族文化表达与传承的重要功用,彰显出民族舞蹈与民族文化具有紧密的契合性。

民族民间舞蹈教育的创新发展——评《民间舞蹈教学与编导创造力培养》

在人类发展历史中,舞蹈是最常见的艺术形式之一。随着社会的发展,对各民族的民间舞蹈进行艺术发掘是促进当代舞蹈艺术创造性发展的一个现实路径。中国是一个多民族国家,每个民族都有属于自己的独特的舞蹈艺术形式,为高校舞蹈教学提供了丰富的舞蹈艺术资源。在漫长的历史中,民族舞蹈艺术大都通过民间舞蹈方式进行传承与发展,广大民众是民族舞蹈艺术传承、发展与创造的主体。高校舞蹈艺术教学有必要努力发掘民族民间舞蹈艺术资源,寻求创新发展的灵感与动力。

民间舞蹈教学应注意与民间文化相结合

每一段民间舞蹈演绎的背后都有与之相符的民间文化做基础,它们之间的相互结合共同造就了舞蹈特有的审美情趣。只有民间舞蹈教学与民间文化相结合才能使学生更好的把握舞蹈的内蕴,从而展示出优美的肢体动作。本文在对民间舞蹈教学与民间文化相结合意义的基础上做出简要阐述,就其结合的方法进行了探讨。

谈民族舞蹈文化的传承与民间舞蹈教学

近年来,民间舞蹈教学受到其他流行舞种的影响,其发展受到阻碍。民间舞蹈教学作为传承民族舞蹈文化的途径之一,将民族舞蹈文化融入舞蹈教学中,有利于舞蹈文化的传承和发扬,让更多的舞者认识到民族舞蹈的魅力,积极参与到民族舞发展的过程之中。本文从文化的传承和应用、舞蹈教学存在的问题和发展举措进行分析,促进民族舞蹈文化的传承和舞蹈教学的开展。

试论当前我国高校民间舞蹈教学与文化传承

当前,我国高校民族舞蹈是传统文化中的重要组成部分,在宣扬民族文化方面具有重要的作用,充分利用民间舞蹈特点和发展规律,进一步促进高校民间舞蹈教学,对高校民族舞蹈文化传承有重要作用。

基于民族舞蹈文化传承的民间舞蹈教学

民间舞蹈是民族文化的一部分,当代民间舞蹈教学应该重视民族文化的渗透,促进优秀民族文化的有效传承。民族舞蹈文化包含物质和精神层面,对舞蹈整体发展具有核心引导意义,民间舞蹈教师应将民族舞蹈文化与现代创新理念有效融合,保证民族舞蹈文化资源的充分利用,并促进我国民间舞蹈能够更长远的发展。