我国民间舞蹈音乐融入普通高校素质选修课堂的探索

民间舞蹈音乐作为我国民族音乐的一个重要组成部分,是民族文化的重要载体,是民族文化的标志。本文在研究民间舞蹈音乐的特点和我国素质教育现状的基础上,探索如何将本土民间舞蹈音乐融入高校的音乐素质选修课堂中,以传承和弘扬本土民族音乐文化。

满族民间舞蹈音乐艺术特征研究

满族民间舞蹈音乐与族群人们的社会生活、生产劳动、风俗习惯等紧密结合在一起,真实形象地反映着他们的民族传统、民族性格和审美情趣,是其宝贵的文化遗产。本文从其历史渊源入手,将地域文化、生产生活、风俗礼仪等与音乐本体相结合,探究其艺术特征和文化内涵。

鄂温克族民间舞蹈音乐艺术探究

鄂温克民间音乐艺术有舞蹈音乐、尼玛罕、扎恩达拉嘎和器乐四种形式,这四种民间音乐的发展又具有不平衡性,其中舞蹈音乐艺术大致可以划分为呼号型舞蹈音乐和歌唱型舞蹈音乐两类。舞蹈音乐也是鄂温克族民间音乐的主体,鄂温克族民间音乐产生与发展有着浓厚的文化语境,对鄂温克族舞蹈音乐形态特征、产生的深远影响和起源探究,对鄂温克民间音乐的保护与传承具有深远的意义。本文重点阐述了鄂温克民间舞蹈音乐艺术的形态特征和产生的深远影响等方面的内容。

蒙古族民间舞蹈音乐艺术特征研究

在蒙古民间舞蹈音乐中包含的许多内容中,音乐的情绪,音乐的表现以及音乐的风格是绝对不可缺少的方面。因为他们有独特的民族艺术风格,这已经是蒙古族音乐舞蹈文化的重中之重。蒙古族民间舞蹈文化的产生是北方游牧民族生活状况的具体展现,也就成了游牧文化的重要组成部分,是地域性和民族性艺术风格的集中体现。

中国民族民间音乐的当代价值及保护——评《中国民族民间音乐》

民族民间音乐作为我国历史文化发展进程中的艺术实践成果,由人民群众自发创作表演,其不仅是对人民劳动实践与社会实践的艺术反映,同时也体现了各民族、地区间人民的情感与理智、社会与自然的和谐统一。由王耀华等编著,福建教育出版社出版的《中国民族民间音乐》一书通过对民间歌曲、民间舞蹈音乐、说唱音乐、民族器乐、戏曲音乐以及综合性乐种的介绍,向读者展示了我国民族音乐不同的舞种、曲种、乐种和剧种,在增进读者对不同历史的不同民族音乐风格理解的同时,还为我国民族民间音乐的包涵、传承、创新与超越提供了一定的理论依据。

我国民间音乐结构分析的历史、现状与探索空间

《中国民间音乐结构的形式与手法》是笔者正在写作的关于中国民间音乐结构分析的探索性著述。本文是绪论中的部分内容,梳理了我国民间音乐结构分析的学术历史与现状,并以个人经验的角度探讨此领域继续探索的空间,以及笔者所秉承的分析原则。

“中国风”歌曲素材多元融合技法

我国是一个历史悠久、人口众多、多民族多文化融合的东方文明古国,在这片热土上各族人民勤劳勇敢、富有智慧和创造力,不仅创造了辉煌灿烂的物质文明,而且还创造了包括音乐艺术在内的精神财富,逐渐形成了民间歌曲、民间舞蹈音乐、曲艺(说唱)音乐、戏曲音乐以及民族器乐音乐等五大类传统的民族民间音乐体裁。它们就像“血液”,滋养着现代音乐文化,“中国风”歌曲在不断传承中国传统音乐文化的同时赋予了它新的生命力,也走上了多元化发展的道路。

山西民间音乐在文化产业中的特性分析

文化产业是生产和销售文化产品的产业,通常以产业化或者商业化的形式来进行文化的生产、交换和消费。文化产业可分为“核心层”“外围层”以及“相关层”三个层次。在“核心层”中,音乐产业和影视产业属于其重要组成部分。本文将以音乐产业、影视产业及文旅产业为研究范本,探析山西民间音乐在文化产业中的特性。一、山西民间音乐在文化产业中具有丰富性山西民间音乐一般可分为民歌、民间戏曲、民间说唱、民间舞蹈音乐以及民间器乐,它们分别被誉为“民歌的海洋”“戏曲的摇篮”“曲艺的沃土”“舞蹈的故乡”等。