《柳毅传书遇洞庭水仙女》与《柳毅传》情节、题旨比较研究

《柳毅传》是唐传奇的代表篇章,后世多有改编之作,《柳毅传书遇洞庭水仙女》是《新编醉翁谈录》中的一章,也是《柳毅传》第一部改编的成形之作,不能不引起研究者重视。本文试从情节和题旨两个角度分析《柳毅传书遇洞庭水仙女》对《柳毅传》的继承和发展。

浅析歌剧《水仙女》中《月亮颂》的情感表达

《月亮颂》是一首抒情咏叹调，本文以解析《月亮颂》的情感表达为重点，对如何以情带声发挥作品的感染力进行了分析。希望能通过对该作品的创作背景、结构、演唱风格的分析，为声乐学生今后欣赏外国作品、了解外国歌剧的演唱特点而提供参考。

歌剧《水仙女》中咏叹调《月亮颂》的演唱分析

德沃夏克是捷克著名的作曲家,他创作的《水仙女》受到了大众的喜爱,其中著名唱段《月亮颂》更是被许多声乐演唱者传唱。本文以《水仙女》中的咏叹调《月亮颂》为研究对象,从歌剧创作背景,剧情简介以及演唱角度对作品的气息、共鸣和情感表达等方面进行分析,希望能给演唱这首作品的人提供一定的帮助。

民族乐派歌剧之旅——德沃夏克《水仙女》

【歌剧内容】美丽的水仙女鲁萨卡爱上了人间的王子,她渴望自己能变成人的模样和王子结婚。在女巫的帮助下,她终于成功,但条件是她不能讲话,并再也不能回到她所生活的水中世界。如需要回去必须要用所爱人的鲜血才能得救。为爱情迷住的水仙女答应了女巫的要求,终于如愿以偿地和王子结婚。不久,王子却倾心于他国公主而冷淡了水仙女,使水仙女深为痛苦,她又想起了女巫的话,但为了王子,鲁萨卡宁愿自己承受痛苦。最后王子由于受到良心谴责,死在了水仙女的怀中。受人喜爱的作曲家在西方音乐的长河中,德沃夏克或许称不上是最伟大的作曲家。

苍白的月光 殷红的诱惑——歌剧《水仙女》中国首演

中国爱乐者大多是从《第九交响曲＂自新大陆＂》走进捷克作曲家德沃夏克的音乐世界的。曾经聆听过卡巴耶、斯塔德、郭淑珍、张立萍等女高音演唱其谱写的＂月亮颂＂,2016年5月17日那个初夏之夜,第一次现场欣赏＂卢莎卡＂咏叹这首名曲。在威尔第、比才、瓦格纳等意、法、德语歌剧新版制作之后,国家大剧院实现了德沃夏克歌剧《水仙女》的中国首演。

歌剧《水仙女》的故事(一)

《水仙女》是一部三幕神话歌剧,是由捷克著名作曲家安东·德沃夏克根据剧作家亚罗斯拉夫·克瓦皮尔创作的脚本作曲的一部抒情童话歌剧。德沃夏克一生共创作了10部歌剧,《水仙女》是他创作的歌剧中最著名的一部。该剧于1901年3月30日在布拉格民族剧院（捷克国家歌剧院）首演,演出极其成功。当时,德沃夏克正担任布拉格音乐学院院长。从前,在一片古老的大森林里有一座美丽的湖。湖水清澈极了,像一块无暇的翡翠。

安徒生“海的女儿”文学形象原型考析

从神话意象上考察 ,安徒生童话《海的女儿》中的小美人鱼形象渊源于斯拉夫神话的水仙女。这一神话意象后来流传到阿尔卑斯山以北的欧洲主要民族中并借助置换变形衍生出近现代欧洲文艺作品中鲁萨尔卡、温蒂娜等艺术形象 ;她们共同揭示了这一神话意象在经历文人有意识的再创作之后成为一种通过对意象中包含的关键母题“下凡”和“归仙”的阐发 。

德沃夏克著名歌剧梗概

(一)《水仙女》作曲家简介《水仙女》是捷克作曲家德沃夏克创作的最著名的歌剧之一。安托宁·德沃夏克(1841.9.8——1904.5.1)生于屠宰商和酒店主家庭,曾在兹洛尼采向民间音乐家安东尼·里赫曼学习过音乐,后就学于布拉格管风琴学校,担任过乐队的提琴手,此后转入临时剧院乐队任中提琴师。从1891年起任布拉格音乐学院教授。

感受西方音乐中的绿色因素——交响套曲《我的祖国》赏析

绿色音乐顾名思义就是音乐与自然、与环境、与大自然中的一草一木有着紧密联系,或描写大自然的千姿百态,或表达人们在大自然中的主观感受。

安东尼·德沃夏克(1841—1904)

安东尼·德沃夏克是斯美塔那之后的又一位捷克古典作曲家,也是十九世纪下半叶欧州最优秀作曲家之一。他继承了斯美塔那的道路,创造了捷克民族风格和民主精神内容的音乐作品。 德沃夏克的创作不仅发展了斯美塔那的风格(英雄史诗性的歌剧、喜剧剧、标题交响乐),而且创造了崭新的,具有高度艺术水平的作品,并丰富了捷克的古典音乐。 生活与创作道路 童年 学习年代 创作活动的开始 安东尼·德沃夏克1841年诞生于离布拉格不远的聂拉高塞维的农村,父亲经营肉店和小旅馆。

水仙子传

楚之南曰零陵郡。其毗永州。俗樸而化清。豪家以义为市。粤之财雄。多走集焉。有王君德权者。自其先世大父以资遊永僮奴食客且千人。几出其租若藏镪贷邑父老。恤乡之嫠孤。一郡中尽慕其所为。德权字秉清。姿制伟秀状如好女子。温醇清刚。尚贵德义。伯仲八九人。皆俊杰。而秉清为季子。尤得大人憐。里有萧氏。名族也。生女水仙。娟丽无俦。其家奇贵之。欲求如张耳陈平者以为壻。久之得秉清。则大喜。

维也纳仲夏音乐会首次来到中国演绎音乐大师经典

端午“小长假”期间,北京市民迎来消夏新方式：享誉全球的维也纳仲夏音乐会首次以大屏幕转播方式来到中国。28日晚间,400多名乐迷齐聚北京三里屯,在迷人的夏日月色下欣赏了免费的世界顶级音乐会,场外转播更吸引了近万行人驻足观看。今年的仲夏音乐会以“童话与传说为主题”。在两个小时的表演时间内,维也纳爱乐乐团演奏了6位世界音乐大师的经典作品,包括安东宁·德沃夏克（Antonín Dvorák）的歌剧《水仙女》选曲《月亮颂》、

试析咏叹调《月亮颂》的演唱特点

1901年德沃夏克任布拉格音乐学院院长,同年他最优秀且最具影响力的歌剧《水仙女》问世,这部作品通过优美的旋律和丰富的管弦乐色彩,将神奇的幻想、浪漫的诗意、真挚的情感和质朴的民间生活气息结合得严丝合缝,其中第一幕的女高音咏叹调《月亮颂》充分的体现了水仙女鲁沙尔卡纯洁且执着的爱情信念,是这部歌剧的画龙点睛之笔。本文从《月亮颂》的创作背景出发,对其音乐形态和演唱技巧进行分析,旨在更好地帮助演唱者提升素养和体会,传播优秀的世界文化,让美好的声乐作品流传,经久不衰。

《沃尔塔瓦河》欣赏教学设计

《沃尔塔瓦河》欣赏教学设计杜尔伯特蒙古族自治县教师进修学校于雷教学总体设想《沃尔塔瓦河》是捷克作曲家斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》中的第二乐章。这部作品容量大、意象深，以其“音乐寄诗情，旋律托画意”的特点著称于世，是世界艺术宝库中的璀璨明珠。就欣赏...

一部闪耀着民族精神的交响颂歌欣赏交响诗《沃尔塔瓦河》

这是选自捷克作曲家斯美塔那的交响套曲《我的祖国》中的第二首。斯美塔那1824年3月出生在捷克东南部的一座古老的城市,他四岁开始学习小提琴,六岁就能表演钢琴,中学毕业后自修音乐,20岁时到布拉格拜高师学习,很快他就成了音乐名人。1848年捷克爆发革命运动,斯美塔那以满怀的激情投入了创作,用他的作品反映当时的历史事变。1856年斯美塔那移居到了瑞典的歌德堡,还到了德国、丹麦和荷兰,在那里继续他的音乐人生。

国际新闻

斯卡拉歌剧院新任总监呼吁"歌剧刁民"停止喝倒彩La Scala’s new boss takes aim at‘crazy’catcalling of the loggionisti opera fans亚历山大·佩雷拉将于2014年10月1日就任米兰斯卡拉剧院的经理一职。近日,他公开呼吁大家反对斯卡拉剧院臭名昭著的"顶层俱乐部"。佩雷拉表示,现在很多顶级歌手都不愿意做客斯卡拉,因为他们对这里感到恐惧,而"顶层"的那部分"

蒙眼闭目的正义女神

希腊神话的正义女神缘何蒙眼?是良知、理性和独立的司法品格。天平和宝剑是实现正义两个不可或缺的法器,而"蒙眼布"则是实现正义的精魂所在。

斯沃博达舞台设计回顾展随记

朦胧虚幻的银白色薄纱泛着光斑覆盖在斯沃博达回顾展展厅上空,恍若无限的宇宙,莫测高深。这种他在《阿契特鲁六世》演出中使用过的效果,与八角形走向的展板一起构成了展出区域,也形象地暗示着这位蜚声世界的设计大师对戏剧空间奥秘的不倦探求。1995年6月布拉格国际舞美四年展期间举办的斯沃博达回顾展。

二十世纪的法国戏剧(之三)二战期间及战后戏剧

二十世纪的法国戏剧（之三）二战期间及战后戏剧萧曼克洛岱尔（ＰａｕｌＣｌａｕｄｅｌ，１８６８＿１９５５）乃是一位笃信天主教、在毕生从事外交生涯之余的时间里一共创作了１５部戏剧作品的大剧作家。然而，在他７５岁高龄即１９４３年之前，在法国剧坛上仅演出过他的...

方明独唱音乐会听后

方明独唱音乐会听后李刚这是一场能使听众心灵激起回响的音乐会。它是不会随着帷幕降落而消失的。尽管这场音乐会未能尽如人意，有些地方不到火候，因为演出这天方明是带病上场，她没有力量征服自己的感冒，使她的演唱才华不能发挥得淋漓尽致，然而满场的听众仍报以掌声和...