“水墨雕塑”--周京新笔墨语言的艺术特色

“水墨雕塑”是周京新作品面貌的典型标志。周京新在提炼传统笔墨的基础上,结合自身的体会,推陈出新,形成了个性化的笔墨语言。该文探究周京新笔墨语言的艺术特色,以其《角色系列》作品为例,回顾其绘画经历和风格的转变与形成,分析其“水墨雕塑”以写入画、笔墨一体的语言内涵及其审美意蕴。

笔墨当随时代——周京新的水墨雕塑

周京新的水墨雕塑在当今多元化的水墨画坛独具创新性。其特征是:贯穿全局的"写";造型语言的趣味化;笔墨为本及个性化的构图。他以一种独具特色的语言形式来表达自己心中的"水墨天地",其作品充满着当代感,体现了时代性。

《三十六计》演义--关于我的水墨雕塑

《三十六计》实在是一部精彩的“画论”，我在“水墨雕塑”的建造中，试以此各计举一反三地思想，随机应变地运用，竟然发现，它们可以令我灵活地在画里画外、心里手里占据许许多多有利的因素，使自己能抓住画机，主动出击．立于不败。

力透纸背的“水墨雕塑”——周京新的水墨画艺术

千百年来中国画以毛笔、宣纸、水墨为载体,成就了线条的艺术。中国画最基本的表达方式是线条,线条既能显现画家的绘画功力,又能显现出画家的艺术想象力。通常中国画的艺术价值就蕴含在线条之中,不管中国画如何发展创新,线条依然是中国画的根和魂。中国画的线条并不是简单的点、擦、勾、勒,或长、短、浓、淡、粗、细,而是通过线条不同的形态组合向观众进行与众不同的视觉传达。线条的轻重、运动的快慢、方向因画家情绪的变化而呈现不同的美感,让观众从富于节奏感和韵律感的线条中领悟到画家要传达出的信息,从这些或加强、或减弱的线性语言里感受到画家所表现的主题思想。

关于纹象山水和水墨雕塑的对话

鲁虹:董先生、王先生,两位好.在何香凝美术馆看了你们的展览,我的一个很突出的印象是,虽然你们的风格及追求各异,但有一点十分相同,那就是基本取消了笔墨表现,即使有,也是处在陪衬的位置上.前一阵子,水墨界曾掀起了有关"坚守笔墨底线"的讨论,请问二位,你们使用的表现方式与传统水墨有什么样的文脉关系?

审视周京新的水墨探索

周京新在水墨画方面的探索,拓宽了中国画笔墨的表现形式,但他所探索的"水墨雕塑"也暴露了水墨之于宣纸最大的障碍:想摆脱线的束缚,结果却离不开线。

水墨:跨时空的思考

本文以中国当代水墨的基本境遇为背景,从文人画、苏东坡、宋与市井生活,山水、八大山人、扬州八怪、杜尚、造景、梅兰竹菊、水墨雕塑等艺术节点出发,进行了跨越时空的思考,由此提示了以水墨雕塑为设想,开拓新空间的可能性与必要性。

周京新艺术赏析

周京新先生是当今中国画坛的领军人物,其中国画艺术才能全面,特别是他的水墨人物画,将传统技法与现代精神结合创作出符合当代审美需要的、极具个性的现代水墨画。他的成功是由内在与外在因素共同形成的,对当代中国画的发展、创新具有启发指导意义。

水墨写意画断想

在画里经营出一种自然、独特、精致的艺术语言,是画家本分中必须追求的"硬件",只要德性、造化、品味到家,加上务实、尽心、得法,是有希望达到的。至于意境、精神或思想等等画里的"软件",则全看画家的德性、造化和品位了。刻意经营的,往往虚假、空洞、做作;自然形成的,也许真切、实在、可信。要从"写生"式的感觉里走出来,走到一个更真切、更自我、更纯粹、更自然的境界里去。画有德,贵在气息周正、品格真纯。自诩高雅者,若装腔作势,假意造作,就无"高"