江南影像空间的意象与意境

"江南"作为一种文化符号,与现代科技的产物电影相容所构建的空间——江南影像空间,就不仅是延续了意象和意境这一中国传统美学观念,其价值更在于用自己的影像语言系统生成着专属的独特空间美学观。本文从自然江南意象和意境具有的想象美、人文江南意象和意境的文化滞留、江南空间中充满的生命美三个方面对江南影像空间的意象和意境进行梳理和阐释,解读出江南影像空间所特有的诗意审美关照。

从中国古代美学身心观看江南影像的当代书写

中国古代美学作为身心一元论的身体美学,将身体与世界理解为互相关联的情境,并将体验置于审美活动的中心,讲求感性的审美经验。文章引入了中国古代美学身心观这一视角作为阐释江南影像的理论框架,以期观照江南影像的当下创作与研究。在江南影像的空间建构层面,其体现了对中国古代美学儒道互补式的身心观的延续:一则它赋予了江南影像"以身为喻"的本体论的生命美学,使其找到了生动而鲜活的情感表达途径;二则为江南影像带来超越尘世与利害的浪漫精神,以构筑纯粹而自然的审美空间。在江南影像的叙事层面,作为诗性主体的人物是推动故事情节发展的内在动力,为江南影像带来复杂微妙的内涵和更具生命力的审美风格。两性对话是江南影像叙事结构的根源,也是诸多二元关系的生命元话语,为江南影像带来虚实相生的美感。

江南影像:传统伦理道德的乌托邦想象

20世纪30年代,在"新生活运动"和罗明佑追求民族化电影的共同催生下,《国风》《天伦》《慈母曲》应运而生,对江南地区给予了特殊的影像关注与呈现。而受公司开创者罗明佑的影响,这些影片在江南影像的审美层面之外又赋予其特殊的、对于传统伦理道德的象征与寓意,开辟了早期中国电影对"伦理江南"的记忆与回望。这些影片成为早期上海电影中别具一格的作品,是构成"海派电影文化"极为重要的一块影像拼图。

浙江纪录片对文化地理的探索——以纪录片《南宋》构建江南影像为例

纪录片的风格和地理之间存在天然的共生关系。对浙江而言,丰富历史现实资源为其电视纪录片创作提供了丰厚的文化底蕴。尤其是,凭借自身经济驱动和独特文化资源,浙江逐渐形成了"影视浙军""文化浙江"等标志性现象,以《西湖》《南宋》《风雅钱塘》为代表的一系列人文纪录片,在记录浙江现象、叙述浙江故事、展现浙江文化方面构建了独特的江南影像,为区域纪录片的发展与创作提供了经验借鉴。

江南影像的诗性审美

中国电影在各个时期都体现出不同的人文风情、地域风格、历史文化等,这给予了中国电影更多的创作空间,使得电影更多元化、题材类型更为丰富。在中国电影的地域性风格中,存在着独具特色的江南题材电影。本文意通过对《林家铺子》、《早春二月》等影片细节的举例梳理,分析"江南电影"在1949-1979年之间(十七年和文革电影时期)通过创作者的审美直觉、叙事特性、地域特色所表现出的视觉风格、叙事模式、以及电影主角的性格特征。文章主要包括"江南电影"的创作渊源、散文化叙事、意象化风格、戏曲化影像风格、影像视觉符号这五个方面,意在突出江南影像的诗性审美特性。

论新世纪艺术电影中的江南影像空间构建

在新世纪艺术电影中,一批深受江南文化所滋养的创作者,尝试对影像中的江南空间构建与江南文化书写提出多样化、艺术化、空间化的探索表达,创作出别具艺术风格的“江南影像”。先锋的创作理念拓展了江南影像空间的多元构建,构建出文化记忆与人物传奇的怀旧空间、都市意象与文化反思的都市空间、变迁记忆与空间寓言的郊区空间、漫游者及其空间经验的漫游空间。“诗意影像”的空间构建则继承了江南影像的核心传统,《春江水暖》彰显了江南影像的诗性审美与文化艺术自觉。

浅谈中国电影中江南影像的呈现

江南文化是中华民族文化中不可或缺的一部分,中国电影中的江南影像以其独特的“淡情节”“诗意化”叙事,将地域传统文化与与电影美学结合起来,汇成一篇篇具有东方美学意味的银幕散文诗,为我国电影美学民族化留下了浓墨重彩的一笔。

论20世纪20年代的杭州电影事业与江南影像萌芽

在中国电影发展脉络中,杭州具有其独特地位。依托于近代文明的勃兴,杭州电影业起步较早;得益于极具古典逸趣的江南景致,杭州本身亦是早期国片重要的外景取景地。20世纪20年代是考察杭州早期电影业发展的关键时段,在此期间,徐梦痕等影院经理的经营策略有力推动了杭州放映业的专业转向,并在潜移默化中促使杭州观众产生迥异于沪上观众的审美取向。同时,上海影人“赴杭取景”的热潮在此时期拉开帷幕,区别于上海电影的江南影像初具雏形。本文将主要聚焦于20世纪20年代,对彼时杭州的电影放映、制片活动进行考察,亦对早期国片中的“江南景致”及其意义进行审视。

不一样的江南:浙商题材电视剧的独特道路

在我国电视剧创作中,商业题材电视剧作为一个比较集中的题材类型,已经有一批令人印象深刻的作品。依据地域特征,这些电视剧可以被划分为"晋商剧"、"徽商剧"、"鲁商剧"、"浙商剧"等。但值得注意的是,在对地域性的阐释上,浙商剧走出了一条和其他地区商业题材电视剧完全不同的道路,一部接一部的浙商剧展现了一个与传统江南影像截然不同的、务实进取、义利并举的江南,令浙商与改革开放的故事进入了中国的影像记忆。这不仅是浙江电视剧进入主流视野的成功经验,也是浙江文化身份打造的全新思路。

空间·叙事·类型:电影《春江水暖》的审美特性研究

《春江水暖》用意象化的镜头语言展现了住在杭州富春江畔一个普通三代家庭在社会转型期所面临的一系列亲情与现实考验的生活故事。影片立足于中底层群体的家族生活,在视觉美学上打破了电影媒介固有的叙事结构,通过一条富春江、一艘捕鱼船、一幢居民楼等多个物象符号,以四季流转进行时空逻辑的线性叙事,向观众传达出平凡世间的人伦情感,实现了对传统中国式家庭关系结构的集体建构。导演顾晓刚借助名画《富春山居图》,将绘画美学气韵与电影叙事有机融合,聚焦于富春江畔的城市空间,书写城市电影的地理文化属性,架构了江南小城的市井生活镜像。文章从《春江水暖》的内容文本出发,分析该影片的空间呈现及叙事表达,挖掘江南电影类型本土化、诗意化表达中所蕴含的地域文化特征,解读该影片的审美特性。

“影像江南”:中国电影的民族美学意蕴

影像江南作为电影空间美学概念,在中国电影诞生伊始,就是充满文化自觉精神的中国电影人选择并构建出的独特影像美学空间,充盈着民族美学的意蕴。本文从分析影像江南产生的文化背景、一脉相承的民族美学基因入手,梳理了在中国电影的发展进程中,中国电影人高举民族电影的美学旗帜,以“江南”作为叙事空间构建出的电影美学意蕴,归纳出影像江南自然与人文和合共生的美学属性和至柔至刚的美学特质。

江南纪实影像的诗意特征与美学风范——以苏州纪录片为例

世纪之交以来20余年间,苏州纪录片在纪实与写意的糅合中,从单纯物质复现迈向艺术表现,持续探索现实与抒情、外在与内涵、客体与主观的种种关系,以情志的淋漓抒发触碰内心感怀,以形神兼备、妙想迁得的意象和意境带来只可意会不可言说的审美体验,整体上呈现出"诗意模式"的特征,是中国古典美学与现代传媒嫁接的成果。苏州纪录片诗意特征和独特美学风范的追求,是苏州传统文化的现代性探索,也是中国纪录片和中国美学世界性的勘探。

从《小城之春》看江南诗性影像的当代书写

电影《小城之春》是中国电影史上公认的具有诗性品格的影片,由"电影诗人"费穆导演,为江南诗性影像书写的代表作。本文从身体性的视角探讨了电影《小城之春》在空间与叙事方面的诗性特征,通过讨论江南影像中的感性主体进而分析江南影像对江南文化精神的传承与创新,并引申出对都市文化的现代性思考,以期对江南诗性影像的当代书写提供启示。