“江南画”与董源的渊源考论

本文利用现有的研究成果考察了作为"南宗"巨擘董源的籍贯、生卒年及任官问题,将"董源"作为一个美术史概念进行了梳理,并着重探讨了董源与"江南画"两者之间的关系。"董源"概念的历史生成,一方面意味着南方品评权力的最终确立,另一方面意味着江南文人心目中的绘画史主线的最终形成;与此同时,影响市场和金钱关系的鉴藏谱系业已完成。实际上,我们会注意到这样的线索:历代画家和鉴藏家都愿意相信董源及其画迹的历史存在。这其中暗暗运行一种特殊的信任关系。由个人和地方趣味引导的信任表现在崇拜者和被崇拜者之间尤为明显。在这个信任链上,米芾、董其昌至为关键。至此,董源成为"江南画"的一代宗师,"董源"概念一直延续到今天。

江南灶画的文化象征

江南灶画是江南地区农家灶头上独特的民俗现象,不仅具有极强的装饰作用,还有着深厚的文化内涵和象征意义。本文通过分析不同类型的江南灶画的文化寓意和背后的民俗信仰内涵来对江南灶画的文化象征进行深刻的探讨。

江南艺术的三重叙事——评地域艺术纪录片《诗画江南》

面对江南文化如此悠长的历史跨度和庞大的文化积累,如何在有限的篇幅中讲好江南的故事对于《诗画江南》而言是一个充满诱惑的挑战。本文试从时间与空间二重维度下的节点叙事、人物叙事及景观叙事切入,探析展现江南艺术的纪录片《诗画江南》中的影像表达和叙事构建,以期对地域题材纪录片的创作有所启示。

古运河之恋——从《江南民居装饰画》谈校本课程开发

校本课程的开发,寻找合适的资源尤其重要。我校位于古运河边、清名桥畔,这如画的美景便是最好的描绘对象。作为艺术特色学校,合理安排教学内容、制定课程计划、编写校本教材不仅关系到学生艺术素养和技能技巧的提升,更影响到学生对家乡文化的认同以及对优秀文化的传承。

“江南传统”的形成与董源地位的奠立

从北宋开始,"江南画"或者"江南传统"成为绘画史中出现较为频繁的字眼。这一绘画类型在整个宋代产生了极为广泛的反响,并影响后世的山水绘画。但是,"江南画"却并不是一个严格意义上的"绘画流派",它的出现存在着极为特殊的历史因素,而我们如今使用的"江南画"概念是在"江南传统"塑造中形成的。本文主要基于对"江南传统"形成的具体历史背景的考察,以米芾的《画史》为重要出发点,溯源董源成为"江南传统"之典型的原因和特殊意义,在尽力还原历史上真实"董源"形象的同时,解释"江南传统"出现的历史原因,并指明其真正完成经历了南宋时"江南"风格的接受与董源地位的确立,以及元代中后期董源至二米绘画谱系的形成两个阶段。

论庭园的小品建筑风格——以江南润园五大主题庭园为例

本文简要介绍江南润园的五大主题庭园,设计灵感来源于江南诗画以及中国传统古典园林,打造"浓装淡墨总相宜"的江南风格社区景观环境。

从对董源的评价看米芾对宋元明清鉴藏的影响

本文从史料出发,分析了米芾对董源的高度评价和“江南画”概念的提出所产生的广泛影响,指出了明代董其昌、莫是龙等人所倡导的“南北宗论”的思想源头即在米芾,是米芾将董源抬高到“格高无比”的地位和提出“江南画”概念所影响的结果。

从“概念”到“图像”:沈括的“董源”发现与董其昌的“董源”鉴藏

作为"南宗"画祖,董源在五代、北宋初期并没有多大影响。然而从北宋中晚期被沈括首次"发现"后,"董源"的画名越来越大,逐渐成为"南宗"文人画的正统,"董源"经历了一个被不断叠加建构的历史过程。沈括的"董源"以其"印象主义"式笔法特征和"江南真山"平远图式成为明代董其昌"董源"图像鉴藏的主要依据。

旅游形象口号的特征及其翻译——以“诗画江南,山水浙江”为例

旅游形象口号主要用于向外界和旅游者推广和传播当地的旅游形象。它是旅游商品灵魂所在,是创造独特形象并打入潜在游客脑海的关键。该文主要通过对浙江旅游形象口号这个个例的分析并且对它的两种译文进行比较来说明旅游形象口号的特征及其翻译。

传教士、文人画与清初青花瓷

在明晚期商业化潮流后,景德镇瓷器受到文人画的强烈影响,而部分文人画家的绘画风格本身也在进入江南地区的西方传教士的影响之下发生了微妙的嬗变。这种变化主要体现在绘画对于西洋版画的构图、透视法和明暗法的借鉴上。而这些异变对于部分以文人画为楷模的17世纪晚期景德镇瓷器又产生了微妙的影响。