学科意义上的区域音乐史研究——读施咏《江苏音乐史》

施咏《江苏音乐史》可谓区域音乐史的又一力作,它依托翔实的史料,呈现了江苏历史上的乐人乐事,对于音乐文化大省、文化强省的江苏而言,具有举足轻重的历史意义;在研究方法上史论结合,打破区域之边界、流派之界限、传承之局限,将江苏音乐置于更广的视域中加以考察和分析,对于区域音乐史研究具有方法论上的参考价值,对于深化中国音乐史的研究也具有重要的学术价值。

地方音乐史研究中相关概念、范畴、方法等问题的思考——《江苏音乐史》写作札记

在2023年江苏人民出版社出版、由施咏撰写的《江苏音乐史》中,作者秉承历史地理学的视角确立江苏音乐的范围,在综合考虑祖籍、出生地、居住地三要素的前提下,将江苏本土与外地这两大群体的江苏乐人分为“恒居江苏的本土乐人、由江苏迁往外地的江苏乐人、短居江苏的外地乐人、久居江苏的外地乐人”四种类型。根据不同的章节内容有针对性地灵活运用中国传统音乐学、文化地理学、传播学、交往史学等多学科方法,在“重写音乐史”相关补白方面,主要体现为刘天华研究中古琴对其二胡创作的影响以及三拍子的运用,赵元任艺术歌曲创作中的中西跨文化转调以及说唱风格钢琴曲《偶成》等。全书在结构尚存部分不平衡之处,亦有若干内容缺失,留待作者及后人续力补充、完善。

江苏音乐史纲(上篇)

“江苏古代音乐史”按照朝代更迭、断代记之。“远古及夏商时期”有张家港河阳山歌《斫竹歌》“将军崖岩画”;“周秦”的“季札观乐”、伍子胥吹箫乞食、言偃弦歌之治礼乐治国等;“两汉时期的音乐”有楚声与《广陵散》、蔡邕的《蔡氏五弄》及“焦尾琴”传说;“六朝”的宫廷音乐、清商乐、吴歌、琴乐、佛乐、道乐;“隋唐五代”有杨广、白居易、李白、张若虚、刘禹锡等人的民歌与曲子。“宋元时期”有元杂剧、南戏,与周邦彦、姜夔、秦观、杨万里、苏轼、范成大等诸家在苏期间创作的词调音乐及朱长文《琴史》;“明清时期”除宫廷音乐以外,还涉及明代冯梦龙的民歌与昆曲史,琴史中有松江、虞山、金陵、广陵等流派的历史以及朱权的《神奇秘谱》等,各时期都体现出不同的历史文化特征。

江苏音乐史纲(下篇)

“江苏近现代音乐史”以专题史范式记之,共分八个部分。“古琴史”阐述了虞山、广陵、金陵、梅庵四大琴派的琴史;“琵琶史”中有无锡、浦东、崇明、平湖、汪派五大流派的传承谱系与传承方式;“二胡史”以周少梅、华彦钧、孙文明为代表的民间派与以刘天华及其四代再传弟子构建的学院派两个体系;“戏曲”“曲艺史”中分别选取了以昆曲、评弹为代表的剧种;社团史对以“天韵社”为代表的昆曲社团,江南丝竹、古琴、琵琶社团,以及吴平国乐团、南京乐社等社团进行史料梳理;“音乐教育史”将江苏近世以来的院校分为师范、教会、专门、普通及其他五种类型,“人物志”仅截取辛汉、赵元任、吴伯超、黄自四位作曲家,以及童斐、郑觐文、刘半农、杨荫浏四位音乐理论家是以记之。并总结上述专题乐种的历史文化特征。

徐元勇《中国古代音乐史》述评

《中国古代音乐史》是2015年由东南大学出版社出版的一部中国古代音乐史教材。本书创造性地提出了将地方音乐史纳入高等音乐院校中国音乐史课程的教育思想。本书是徐元勇先生带领门下硕士、博士研究生编写,吸收前人编写音乐史的经验,增加了江苏地区音乐史。无论是从结构体例上,还是内容编排上,本教材都是一部颇具特色的教材。