“情”之变迁:汤显祖的“现代性”与情感史问题——以20世纪80年代以来的三种《牡丹亭》演出版本为例

作为一位处于“早期现代”的中国作家,汤显祖的“现代性”既表现在他对中国文学里情感的表现方式的革新,影响了包括《红楼梦》在内的中国文化;又体现在他仿佛是“同代人”,与不同时代的情感共振。20世纪80年代以来的三种《牡丹亭》演出版本,其改编方式与演剧呈现了当代中国的情感史问题。

《牡丹亭记》与明代婚姻

《牡丹亭慕色还魂记》是文学史上最重要的作品之一,这个千金小姐杜丽娘勇敢追求爱情的故事,数百年来感动了一代又一代的戏曲观众。本文从故事创作的背景出发,分析明代的婚姻制度和社会现实,对比《牡丹亭记》中有关婚姻的书写,来分析作者汤显祖的创作思想。我们可以看出汤显祖既是深受封建伦理道德影响的士大夫,又是在程朱理学造成的黑暗社会现实中敢于冲破牢笼的先行者,他独特的思想,凝聚成了"临川四梦"这样辉煌灿烂的作品,值得后人敬仰。

论时曲、说唱艺术的《牡丹亭》

至迟在清代乾隆年间,就产生了根据汤显祖的剧作《牡丹亭》改编的时曲,有【西调】、【黄鹂调】、【一江风】、"湖阴曲"等几十种。说唱曲艺对于《牡丹亭》的改编也十分热衷,有牌子曲、高淳送春、扬州清曲、飏歌、木鱼书、子弟书、滩簧、弹词、南音等。比起汤显祖原作,说唱曲艺的《牡丹亭》,有三点特色:一是更加细腻地叙事写人,二是强化了人物的性格特征,三是所抒之情更加浓郁,也更加动人。