消费逻辑视角下沉浸式演出的观演关系研究 对《不眠之夜》上海版的案例分析

艺术走向商品的一个步骤就是从与日常生活隔绝的神圣性到鼓励艺术与观众互动的世俗性。在沉浸式演出中,观众不再像传统剧场中正襟危坐保持观剧的仪式感,以观众为中心的观演关系更具开放性。选自经典传统戏剧《麦克白》的沉浸式演出《不眠之夜》塑造了新的观演关系。本研究通过比较分析沉浸式演出《不眠之夜》与经典戏剧《麦克白》在观演关系方面的差异,探究沉浸式演出中的观演关系与消费逻辑,即观众与表演的纯粹关系转化为观众与消费的关系;观众与表演性环境的互动产生消费;观众参与的动态视角吸引观众重复消费。最终,观众的有限参与,既实现演出的艺术价值,又实现演出的市场价值。

观演·布景·交互:浅析当下沉浸式戏曲发展的困境

沉浸式戏剧作为一种新兴的演出形式在国内日渐流行,其特殊的演出形式被越来越多的受众所喜爱,而面临传承和传播困境的戏曲也希望能够运用这种演出形式赢得更多的观众。自2010年开始,沉浸式戏曲有了越来越多的实践探索。在这些探索中,人们逐渐发现“沉浸式+戏曲”的形式似乎存在许多问题。本文试图剖析戏曲和沉浸式戏剧融合时所产生的问题,并对其进行分析,为当代戏曲带来新的活力。

跨越时空的“愧怍”——情境式教学中细品深读《老王》

情境式教学是指在教学过程中,教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的情境,以丰富学生的学习体验,从而帮助学生理解教材内容,激发学生的情感,促进学生认知发展,提升学生的思维能力。在教学《老王》这一课时,出于文章语淡意浓、年代久远以及学生年龄小、阅历少等方面原因,学生对于“作者对老王心怀‘愧怍’”理解不足。笔者采用情境教学法,通过沉浸式演出、代入式体验和典型性物象,实现翻转式体悟,帮助学生理解作品内涵,提高学生的审美认知和思维能力。

沉浸式旅游演艺:内涵、特征及发展动力

沉浸式旅游演艺在快速发展的同时,还存在着实践不规范及内涵不清晰性等不足。沉浸式旅游演艺是沉浸式演出与旅游演艺智慧融合的产物,受环境戏剧的理论滋养。沉浸式旅游演艺重视场景还原及空间共建与共享,具有多场景空间流动、多线程解构与重构、多角色扮演、多感官体验等基本特征。沉浸式旅游演艺的有效发展既离不开由内生发而来的多维创意实践,也离不开新需求、新科技、新媒体及政策和资金等外部力量的共同推动。

红嫂家乡沉浸式小院演出探索沂蒙精神传播新路径

沂蒙精神诞生于沂蒙这片革命热土,红嫂家乡作为沂蒙精神的发源地,近年来积极探索和弘扬沂蒙精神的新路径,在弘扬沂蒙精神的形式与内容上进行创新,推出了《妇救会》《跟着共产党走》等沉浸式演出剧,取得了良好的效果,也为当下红色文化的传承与传播提供了可供借鉴的优秀范例。

旅游演艺创新发展视角下河北红色旅游高质量发展路径研究

红色旅游是在红色旅游地进行的具有爱国主义教育内涵的特殊旅游形式。旅游演艺作为文化和旅游融合发展重要载体,是宣传红色精神的重要管道,也是发展红色旅游的重要组成部分。在全面建设社会主义现代化国家新征程上,河北要用好红色资源、传承红色基因,积极创新旅游要素发展,打造旅游演艺精品,助力河北红色旅游高质量发展。

基于网络文本分析的沉浸式旅游演艺产品游客感知研究——以《又见敦煌》为例

文章通过网络评论,使用ROST CM6.0软件,以《又见敦煌》为例,对游客的感知进行总体感知因素高频词分析和消极感知因素高频词分析。发现游客对《又见敦煌》的总体感知是宏观性的、概括性的,缺乏对深层次文化内涵的感知,消极感知集中于演艺鉴赏和演艺内容两方面。基于此,提出相应策略,要注重演艺作品关于人文内涵和地域特色的表达方式,提升演出人员的专业水平和文化素养,制定有效的剧场管理策略,注重广告宣传时的内容表达以及制定合理的价格策略。

夜游实景音乐创作札记——从《锦歌仙娘》音乐创作谈水幕音乐创作

近年来,实景演出作为大型艺术演出,已经成为旅游整体经济战略中不可或缺的一部分,大大小小的旅游观演产品,早已深入到各个旅游的景点、民俗美食的舞台来吸引游客驻足。同时文旅实景演艺以肩负着挽留游客、推动城市夜经济和关联产业的重要体系支撑作用,在内容的选择上、表演形式上为各种夜游产品开发、周边产品开发、夜景观服务提供着载体与话题。