大型原创舞剧《沙湾往事》岭南文化长卷中的家国大义

沙湾往事隔烟尘,少年佳人终遗恨。一出舞蹈剧目,两厢儿女情长,几许家仇国恨,百般人生况味。10月6-7日,作为庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演剧目,以及“百年风华耀初心”系列演出精选剧目,大型原创舞剧《沙湾往事》在北京天桥艺术中心隆重献演。

舞剧音乐的精神价值和民族基因——“十一艺节”之获奖舞剧《沙湾往事》观后

从"十一艺节"之获奖剧目可以看出,中国戏剧界越来越重视戏曲本身的价值、传统的价值,这种文化自信是文化自觉的前提。在此纲领下的舞剧(音乐)必须在精神价值和民族基因的前提下进行创新,这种创新不是一种借口和标签,必须在传统文化中获得的能量。2016文华大奖获奖舞剧《沙湾往事》在对民族音乐的传承与创新上,做出了很好的尝试。

谈舞剧《沙湾往事》的叙事与立意

舞剧《沙湾往事》的叙事虚实结合,以舞立象营造意境,比如以舞表现名乐、以舞书写爱情、以舞彰显文化,而且舞美入戏简洁灵动,通过探讨其艺术审美和追求,为艺术精品的创作提供借鉴与思路。

舞剧《沙湾往事》的舞美空间特质

舞剧《沙湾往事》的舞美设计,在提升作品的整体质量上做出了有益的尝试,利用机械装置全程驱动4片隔扇门景片,在舞台上自由组合出不同的空间感觉,大气的传统中式厅堂,狭窄的南方青砖小巷,唯美的后花园,封闭的婚房,巧妙而不突兀,在现今舞台设计上颇具独特性。而它的绘景,也通过不同的绘画技法,有效地传达了每一场景所需要的氛围。

舞剧《沙湾往事》艺术性探析

随着我国文化事业的发展繁荣,越来越多的艺术形式呈现着异彩纷呈的色彩。其中舞剧以其独有的魅力,赢得了众多创作者的青睐,也获得了许多观众的喜爱。其中,舞剧《沙湾往事》就是一部经典之作。本文立足于舞蹈编导专业的背景,对舞剧《沙湾往事》进行舞剧内容分析,并对舞剧《沙湾往事》的艺术特征进行赏析,进而论述舞剧《沙湾往事》对于未来舞蹈编导的启示,从而达到丰富舞剧研究的内容,深化对舞剧艺术特征赏析的层次的研究目的,与在未来的舞蹈编导过程中能够发挥优势,创造更加具有艺术价值的舞剧的研究意义。

广东音乐与广东音乐人的魅力——观舞剧《沙湾往事》有感

舞剧《沙湾往事》出自广东省歌舞剧院,自2014年10月首演至今走访各大城市,2016年获文华大奖并成为国家艺术基金滚动资助项目,它以舞剧的形式表达了广东音乐前辈们的理想与追求。本文主要从广东音乐与广东音乐人这两个角度出发,积极探索广东音乐的独特价值与广东音乐人的精神气节,旨为传承和发扬中华民族传统文化与时代精神献出微薄之力。

浅谈美学心理对舞蹈构图的作用——以舞剧《沙湾往事》为例

美学心理是研究人们对美的感知和体验的学科。在舞蹈中,美学心理的应用主要涉及观众的审美体验和舞者的艺术表达,包括情感表达、视觉体验和音乐感受。舞蹈构图是指舞蹈的形态、形式和结构,包括空间构图、时间构图和动态与静态的对比。美学心理和舞蹈构图在舞蹈艺术中是紧密相连的,它们相互影响、相互体现、相互成就。只有在美学心理和舞蹈构图两个方面达到高度的平衡和统一,才能创作出优秀的舞蹈作品。

论舞剧《沙湾往事》中舞蹈艺术元素的构成

《沙湾往事》这部舞剧是由广东歌舞剧院出品,自2014年10月在广州大剧院首演以来,备受外界好评;由编导韩真、周莉亚,编剧唐栋,知名演员黎星、李艳超等人共同架构。该剧以广东沙湾音乐人——“何氏三杰”创编名曲《赛龙夺锦》为明线,何柳年爱情为暗线,讲述了何柳年、许春伶、何少岩、潘红英、许父之间的爱情、亲情、友情、兄弟情、夫妻情以及在日本侵略者逼迫之下的抉择。本文以舞剧《沙湾往事》为背景,在舞美和人物造型等多方面深入挖掘广东地域的建筑、风俗、人文特点,希望能让观众感受到广东音乐的深厚底蕴。

舞蹈的教育性教学——以舞剧《沙湾往事》为例

教育性教学是具有价值理念渗透的教学。“好”的舞蹈教学是教育性教学,具有目的性和结构化取向。在教学的过程中,教师要引导学生理解“好”的舞蹈何以成其为“好”。在学习“好”的舞蹈基础之上,通过技艺的训练提高学生的身体素质和情感表达能力。

用舞蹈、音乐和舞美捕捉岭南文化——舞剧《沙湾往事》音乐审美评析

大型原创舞剧《沙湾往事》是广东歌舞剧院的精品之作,在展现“广东音乐”方面,从故事到展现都具有很强的包容性和创新精神,在塑造“精品舞剧”的道路上树立了典型的标杆。一方面发展岭南文化艺术,一方面通过音乐塑造舞蹈角色。通过舞蹈、音乐和舞美捕捉“岭南文化”。

关于舞剧《沙湾往事》的思考

广东音乐作为岭南主要文化财富,在岭南人心目中具有显赫地位。广东音乐起源于明朝,在民国时期进入到繁荣阶段。广东音乐由于内涵丰富,在近百年传承发展过程中,产生了大量舞剧,其中《沙湾往事》就是其中代表性作品。

以小见大之我见——观摩舞剧《沙湾往事》的思索

“立意须高,切口要小”,这是艺术创作的一条重要原则。笔者赴古城西安参加第11届艺术节,观看了舞剧《沙湾往事》,感受颇深。《沙湾往事》以一个小故事引出一系列民族正义感和爱国精神的大故事,以小见大,引人入胜。

浅谈岭南舞蹈的红色传承--以岭南舞剧《沙湾往事》中的红色精神为例

红色文化是我国长期发展过程中革命之根本所在。“红色舞蹈”是红色文化的一部分,是为了达到传承红色记忆、弘扬中国共产党革命精神而创作的艺术作品。在“红色舞蹈”的百年发展中,广东舞蹈界一直在不断地找寻前进的方向,加快前进的脚步,创作出一部又一部人们喜爱的优秀作品,推动着文艺创作大繁荣。本文针对岭南舞蹈中的红色文化与红色精神,并结合经典舞剧《沙湾往事》中的红色精神进行分析,对如何让岭南舞蹈的红色传承得以更好延续和发展做简要阐述。

浅谈舞剧《沙湾往事》中广东音乐元素对舞蹈的运用

舞剧《沙湾往事》主要将广东音乐人薪火相传的《雨打芭蕉》《赛龙夺锦》等经典故事以及故事中主要人物的坎坷命运、爱情历程进行了有效讲述。通过此舞剧深深的展现出广东音乐所具有的催人奋进、气节高尚的独有魅力,将中华儿女所具有的勇往直前、自强不息的精神进行了良好体现。

探索信息图表设计在戏剧纪念品包装中的运用

信息时代,大数据技术的发展促使人们来不及或不愿停下脚步,徜徉在纷繁复杂的信息海洋之中。生动、形象、有趣、简洁的可视化信息成为一种需求,并且成为现代信息社会有效的信息传播途径。早前日本包装设计说明图示化的展现给戏剧纪念品包装设计带来了可行性,戏剧纪念品包装设计中故事剧情的可视化信息图表更能促使受众对戏剧倾注更多的关注与热情,可以为民族文化的发展创造更大的空间。基于此,本文就主要针对戏剧产品包装设计中信息图表应用的相关问题进行简单的探讨,并以《沙湾往事》舞剧作为案例进行阐述与分析。

秦立运舞台美术作品赏析

点评秦立运与灯光设计师刘凤恕合作的话剧《红帆》、《支部建在连上》、舞剧《沙湾往事》、人偶音乐剧《八层半》四部剧目的舞台美术设计。

国风·国色·中国舞——简谈近年来原创舞蹈及舞剧中的传统文化元素

论及近年来我国舞台艺术创作的影响力,恐怕很难有其它艺术形式能够超过舞蹈,它呈现出一种井喷式的发展,其数量、质量以及轰动效应,堪称一场“舞蹈风暴”。而这场舞蹈风暴的中心位置,由中国舞占据。中国舞,并非指中国舞者创作的作品或者表演的舞蹈统称,而是专指“中国舞”这个舞种。纵观这几年引起广泛关注和称赞的舞蹈及舞剧《只此青绿》《唐宫夜宴》《祈》《丽人行》《永不消逝的电波》和《沙湾往事》中的重要群舞都属于中国舞,从这些作品中我们领略到中国舞不同的美,传统文化与舞蹈相结合,碰撞出了绚丽的火花,深深吸引了众多观众,甚至包括以前基本没有注意过舞蹈的观众。

略论岭南舞蹈中人物形象塑造

舞蹈作品中的人物形象塑造在舞蹈中具有重要的作用,如果无法塑造出一个活灵活现的人物形象,舞蹈作品就会失去其原本所要表达的内涵与意义。文章通过阐述岭南舞蹈的构成与舞蹈人物形象塑造的概念来概述二者之间的关系,并以《客家禧》《沙湾往事》《醒狮》三部岭南舞蹈作品为例来分析岭南舞蹈作品中人物形象的塑造方式,同时结合多年的经历,提出了笔者对舞蹈作品中人物塑造的思考与见解。