红色经典“情”为先 观河南省豫剧三团复排《刘胡兰》有感

儿时,看河南省豫剧三团演《刘胡兰》,王岩阿姨饰刘胡兰,我父亲饰八路军张连长。当阎匪军要抓张连长时,我吓得在台下哇哇叫唤,要上台拼命!是柳兰芳奶奶一把将我拉到怀里,安慰我说这是演戏,是假的。后来得知,柳奶奶曾在豫剧舞台上首演刘胡兰。由此,我知道了演戏是假的,这也成为我的第一堂戏剧课——假定性。此后,我在上海戏剧学院导演系读书时,老师给我们讲,杨兰春导演《刘胡兰》,三踩铡刀,成为20世纪60年代初戏曲舞台上的经典之作,其创作过程凸显出的戏剧“假定性”也成为导演教学的成功范例。

上海:豫剧现代戏精彩亮相——河南省豫剧三团上海巡演纪略

应上海市委宣传部的邀请,河南省豫剧三团带着现代戏<村官李天成>赴上海参加"保持共产党员先进性教育活动·浩然正气映天地"优秀舞台剧目展演.

从《朝阳沟》到《金瓶梅》──来自河南豫剧三团的最新报告

从《朝阳沟》到《金瓶梅》──来自河南豫剧三团的最新报告本刊记者方进玉，张晓华１９９３年夏，以创作和演出了著名现代豫剧《朝阳沟》而闻名全国的河南省豫剧三团，悄悄把《金瓶梅》搬上了河南戏剧舞台……一时间，赞扬者有之；反对者有之；不作任何表态的人，也有。“...

应当怎样看待河南豫剧三团上演《金瓶梅》

本刊第六期发表《“红旗团”为什么非要排演〈金瓶梅〉》的专题报道时曾说:“豫剧《金瓶梅》在思想上、艺术上的是非得失,不妨留给文艺评论家去评判。艺术上的是非问题,应当由文艺界的讨论与争鸣来解决。记者想‘追究’的是:豫剧‘红旗团’为什么非要排演这出戏?中国豫剧在改革开放的大好年代,究竟遇到了什么‘烦恼事’?”在专题报道的结尾处又说:“排演一出《金瓶梅》,就能使三团走出困境么?演完了《金瓶梅》,再演什么戏?在中国经济发生深刻变化的今天,中国戏剧团体和戏剧事业究竟应该怎样改革,才能不被时代大潮完全‘抛弃’?” 报道刊发后,收到于群言同志的来稿,对豫剧《金瓶梅》及由之引出的应如何看待文艺作品的效益,发表了自己的看法。本刊特摘发其主要观点,供关心这个问题的读者思考。

王善朴与豫剧《朝阳沟》

河南省豫剧三团是以创演现代戏为主的优秀院团,现已成为豫剧表现现实生活的先进剧团之一,多年来一直受到广大观众的热烈欢迎。该团配合历次运动,创作、排演了《朝阳沟》、《刘胡兰》、《李双双》等为广大群众欢迎的现代剧目,对豫剧的革新和发展起到了一定的推动作用,豫剧现代戏《朝阳沟》是三团创演的一个奇迹,该剧曾在北京怀仁堂为伟大领袖毛主席及党中央、国务院其他领导同志观看演出,并得到毛主席的肯定和称赞。《朝阳沟》不仅拍成电影,更表现在它历经半个多世纪依然魅力不减。王善朴同志在《朝阳沟》中饰演的男主人公一号栓保,以及《我坚决在农村干他一百年》的经典唱段,更让人刻骨铭心,难以忘怀。因为他栩栩如生地塑造了一个可爱淳朴的回乡知识青年的英模形象。王善朴从艺以来曾演出过一百多出戏,塑造了众多年龄不同、性格各异的人物形象,广大观众和戏剧评论家赞誉他塑造人物善美真朴,称赞他的表演是:“豫剧舞台上一代风流”。

豫剧三团出了个汪荃珍

今年28岁的汪荃珍,是河南省豫剧三团青年演员中的佼佼者,也是近年来河南戏曲舞台上升起的一颗璀璨的新星。她1981年毕业于河南省戏曲学校,在10年的艺术生涯中,已经在10多个剧目中担任主角,多次获奖:1983年,获得河南省首届豫剧青年演员汇演“表演一等奖”;1987年,参加录制《万紫干红》录音磁带,获全国盒式录音带“通美杯金奖”;1988年,参加全国首届中青年豫剧演员电视大选赛,获青年组“最佳演员”奖;1988年,获首届“香玉杯”艺术奖;1990年,在河南省第三届戏曲大赛中,获“表演二等奖”;1991年,在扬州全国现代戏观摩演出中,获“优秀青年演员表演奖”。

间而不离——导演艺术新探

被称之为“天下第一奇书”的古典名著《金瓶梅》,以其独特的视角,将人性的丑恶展示以尽。同时又通过人性恶的毁灭来呼唤人性的复苏,人性的自我完善。如果说《红楼梦》是一出关于美的破灭的悲剧,那么《金瓶梅》就是一出以恶劝善,以丑唤美的悲剧。无疑,《金瓶梅》在中国文学史上具有极高的美学价值和地位。然而由于作品中存在一定程度的色情描写,这就极大限制了她的正常传播,掩遮了她的审美价值。

根深叶茂花芬芳——记义马矿务局豫剧团创作活动

1992年9月23日,中国湖南第二届映山红民间戏剧节在长沙拉开帷幕。参加此次艺术节的有湘、鄂、豫三省七个剧种、十二个剧团。颁奖大会上,在五个荣获一等奖的演出团体中,名题榜首的竟是十二个剧团中唯一的一个姓“煤”的——河南省义马矿务局豫剧团。他们在戏剧节期间演出了两个大型现代戏《了却父母心》和《风流寡妇》,三个古装戏《杨门女将》、《卖苗郎》、《三哭殿》,加演了一折《秦雪梅观文》。

东西南北

东西南北省委宣传部举办我省首届＂全兴＂文艺评论奖为推动我省文艺评论工作的健康发展，弘扬时代主旋律，进一步繁荣我省文化艺术事业，由中共四川省委宣传部、四川国际文化交流中心、成都全兴酒厂主办、铁二局宣传部协力的四川省首届＂全兴＂文艺评论奖（１９９２─１９...

《朝阳沟》探析

2016年4月5日晚,北京长安大剧院座无虚席,从白发苍苍的老者到衣着时尚的青年,无不对河南省豫剧三团带来的《朝阳沟》报以热烈的掌声。豫剧《朝阳沟》自1958年上演至今已近半个世纪。时过境迁,中国社会已经发生了巨大变化,一部戏曲作品如何跨越历史时空,拥有持久的生命力和艺术感染力?为什么今天的观众依然会被它所感动?蜚声全国的《朝阳沟》

《金瓶梅》演出引起纷争

《金瓶梅》演出引起纷争方华以创作和演出了著名现代豫剧《朝阳沟》而闻名全国的河南省豫剧三团，去年１０月悄悄把《金瓶梅》搬上了戏剧舞台。一时间，在河南戏剧界引起了轩然大波。不知为什么，河南新闻却对于这一争论几乎毫无报道，而香港《明报》及台湾《联合报》等１...

非物质文化遗产保护与豫剧发展论

一、戏曲剧种保护的二重性在近年来的各类戏曲学术研讨中,由河南省文化厅、河南省台湾事务办公室等单位联合主办的"海峡两岸河洛文化暨豫剧发展理论研讨会"主题明确,集中两岸戏曲、豫剧专家。

河北梆子和豫剧音乐比较初探

河北梆子和豫剧均脱胎于大梆子腔系统。在大梆子腔系统流入两地后,当地人民按照各自的语言传统和习俗对其进行改造,形成了两种不同风格的剧种。两剧种之间既有直接血脉联系又有很大的差异。唱腔是一个剧种的显著标志,本文通过对两剧种唱腔音乐结构、唱词和独特唱法的比较,对两剧种进行阐释。

豫剧《金瓶梅》的社会效益与经济效益──谈《瞭望》周刊一篇专题报道有感

豫剧《金瓶梅》的社会效益与经济效益──谈《瞭望》周刊一篇专题报道有感于群言１９３３年７月，河南省豫剧三团上演了《金瓶梅》，由于格调低下，三团绝大多数演员抵制，河南文艺界绝大多数反对，观众普遍冷淡，已经没有了市场，人们也很少再提及此事，但一些报刊不知出...

人格闪光辉,一曲动中原——豫剧《村官李天成》唱腔音乐赏析

打开电视,时不时就能收看到豫剧唱段"吃亏歌";打开网络,"吃亏歌"更是点击者众;公园里也常听到有戏迷在演唱"吃亏歌"。一出戏能让观众爱看并且爱唱,确实很难,一出现代戏能让观众爱看并且爱唱,更是难上加难。可是,河南省豫剧三团演出的大型现代豫剧《村官李天成》却做到了。"吃亏歌"就是该剧中的一个唱段。

两岸豫剧文化交流理论研究盘点及思考

今年是豫剧在台湾60周年,也是海峡两岸豫剧文化交流20周年,更恰逢迎来第十届海峡两岸河洛文化暨豫剧发展理论研讨会年会,三"10"相逢,值得庆祝,能在这个具有非常意义的研讨会上发言,非常荣幸。我是2003年在豫剧在台50周年时参与到这项活动中的,十年来,多次参加理论研讨会,并两度赴台进行文化交流。而且这10年来,豫剧在台湾的生存、发展也是我学术研究的一个重要领域。先后有《台湾豫剧团推广营销引发的思考》。

心灵之声——听李云先生演唱豫剧《村官李天成》主题歌

豫剧《村官李天成》自2002年上演以来,曾三进北京、两进上海,多次引起京沪两地新闻轰动,受到中央领导同志、戏剧界专家和广大观众的高度赞誉,先后获得全国"五个一工程"奖和中国电影华表奖戏曲影片奖,以及国家舞台艺术精品工程加工剧目。该剧直击当今农村深层次矛盾,写出了在市场经济飞速发展的浪涛沉浮中,中国的老百姓从贫穷走向富裕、从传统走向现代的路上,那些开拓者的艰难步履,以及表达了他们的困惑、警醒、自我灵魂格斗的心路历程和炽热情怀。

“红旗团”为什么非要排演《金瓶梅》？

“红旗团”为什么非要排演《金瓶梅》？本刊记者方进玉，张晓华小说《金瓶梅》是否适合搬上舞台？已经搬上舞台的豫剧《金瓶梅》在思想上、艺术上的是非得失，不妨留给文艺评论家去评判。艺术上的是非问题，应当由文艺界的讨论与争鸣来解决。记者想“追究”的是：豫剧“红...