马蒂斯的色彩策略及其对国内油画教学的启发

亨利·马蒂斯是西方现代艺术史上的重要画家,他的艺术作品以色彩表现力著称,为主观色彩的发展起到了重要的推动作用,同时为抽象绘画的诞生做好了铺垫。本文力图从马蒂斯的艺术生涯中总结出其具体的创作方法,即纯色技法与平涂技法,并探索这些方法的来源、意义,以及在国内油画教学中的应用方式和价值,希冀为中国油画课程增添新思路,为学生探索个人绘画语言提供参考。

传承与创造:敦煌学院油画教学体系探索与实践

西北师范大学敦煌学院的油画教学,以敦煌传统绘画体系和“敦煌画派”油画家的探索成果为基础,通过整合高等教育、地域文化、民族艺术资源,推进传承与创新并行的专业化课程设置,形成了一系列有敦煌特色的油画教学阶段性成果,但专业的未来发展仍面临多重挑战。当前应以2017-2024年的油画教学作为敦煌美术建设的学科案例,根据艺术教育和文化产业发展趋势,探索敦煌美术学学科发展,建设具有敦煌美术内涵特色的油画教学体系。

主题性创作融入高校油画教学的美育价值研究

主题性创作不仅是民族历史叙事重要方式,也承载着一个民族文明的重要价值。从中国油画发展的历程来看,主题性创作已成为检验艺术家造型和创作能力的一个重要领域,更为中国油画的现代化和多元化发展奠定了坚实的基础。如何在新时代以创新的艺术表现方式诠释当下的时代精神,已成为美育工作者必须研究的命题。本文结合当前我国美育建设实际,面对高校油画教学现状,以主题性油画创作为着力点,探索了适应时代发展的高校油画教学模式及美育发展新路径。

高校美术审美化多模式油画教学构建研究

在数字化信息时代,如何用更多符合当代社会特征的全新教学手段来完善美术教育成为当前高校需要面对的新问题。结合传统与科技,用创新艺术教学的方式,为学生提供更加先进的学习模式,建立更加完善的学习平台。基于当代油画艺术的特点,讨论目前中国高校美术专业油画教学的新形势,从全新视角重新审视教学审美化多模式油画教学体系,争取构筑一套高校油画教学的新路径、新模式。

多元美术文化发展背景下高校油画教学思考

本文的主旨为深入探究多元美术文化发展背景下高校油画教学的对策,以期能够提高高校油画教学质量,为社会培育更多优质的油画人才。以文献探究为理论基础,通过本文分析可知,应从树立先进的多元化油画创作思想、突破教学风格的局限性、提高学生的文化艺术修养、强化学生对生活细节的观察力、将多元化教学手段有机融入课堂教学、对文化变迁与文化传承的关系进行正确处理、充分尊重学生的个性化等几方面入手,有助于提升多元美术文化发展背景下高校油画教学的有效性。

大数据可视化时代对油画教学的影响

当今社会正处在大数据时代,大数据已影响到人类认识和看待世界的方式。油画艺术在大数据时代背景下,应用大数据可视化技术进行教学和创作,是非常有必要的实践。传统油画教学存在教学内容陈旧、教学方法和过程套路化、教学思维跟不上时代发展的问题,需要从创设实验教学团队并提升教师意识、油画教学构建大数据可视化实验室模式、大数据可视化模式下油画教学的案例等三方面实施路径来进行大数据可视化影响下的油画教学,以有效提升高校美术专业的油画教学。

油画教学的“在地化”探索——以敦煌学院为例

从1938年起,从官方到民间、从学者到画家,掀起了以敦煌为目的地的“本土西行”之旅,促进了我国西部地区美术事业的发展,唤起了世人对我国西部地区文化资源、历史遗存的关注。以常书鸿、董希文、韩乐然为代表的一批画家来到敦煌,尝试利用油画等各类艺术形式临摹敦煌壁画,并在敦煌开展风景写生,掀起了一股强劲的“敦煌热”。彼时,以吕斯百、常书鸿为代表的艺术家纷纷开展具有鲜明地域性与民族性的西北题材油画创作。

高校油画教学中学生创造性思维的培养

在艺术创作中,优秀的艺术作品是艺术家通过自己的观察,在创造性思维指导下的大胆创作。艺术家灵感的来源是创作,是创造性思维对生活和思想的再次加工。高等学校在艺术教学中最重要的任务是培养学生的创造性思维,引导学生在学习和鉴赏艺术作品的过程中产生独特的见解,形成自己的风格。创造性思维是学生思维能力和想象能力共同作用的结果,能提升学生创新的能力,让学生的作品充满吸引力和感染力,提升学生的艺术综合素养。

中俄合作框架下我国北疆高校油画教学模式创新研究

在中俄合作办学框架下,认真解析俄罗斯高校油画教学模式,有助于我国北疆高校在油画专业教学中不断改革与更新教育教学观念,为建立科学的北疆高校油画教学模式提供理论依据。

民族文化传播与高师油画教学

由于高等院校美术专业师范生毕业后大多从事中小学美术教育工作,对于中国民族文化的继承及油画的民族化有着非常重要的作用。文章拟从以上两点出发,着重讨论高师油画教学中传播民族文化的重要意义,以及如何将民族文化元素融入油画教学、创作中。

浅谈俄罗斯油画教学对中国油画教学的影响

俄罗斯油画教学严谨认真，并以它独特的魅力影响了新中国的油画教学体系，从“迎进来”的俄罗斯教授，再到“走出去”的无数留学生和艺术家，中国油画教学和俄罗斯油画教学相互融合，不断交流互相都走出了一条崭新的教育新路。

多元美术文化发展背景下高校油画教学探究

文化朝着多元化发展,是人类文明不断继承和发展必然要经历的过程。美术文化的多元化,已然成为当前美术发展的重要趋势之一,无论是美术创作理念,还是美术构思方式,乃至绘画手法,都表现出明显的多元化特点,处于这种背景下的高校油画教学,也应该积极去进行改革,以实现美术教育的多元化。从当前美术文化多元化发展的趋势入手,倡导以多元美术文化发展理念为引导,积极促进高校油画教学事业的发展和进步,提出对应的教学改革策略,以供参考。

关于在高校油画教学中培养学生创造性思维的研究

一个阶段以来,油画教育界对“创造性素质”的培养给予了高度的重视,讨论颇多,但具体到如何在课堂上切实地培养学生的创造性思维却相当滞后。文章首先介绍了中国油画教学的现状,然后从培养油画专业学生的发散思维、营造有利于创造性思维发展的环境两个方面,论述了油画教学中创造性思维培养的实际操作过程,尤其是对创新思维的具体启发、培养措施等做了进一步的探讨。

浅析影响高校油画教学的因素和对策

我国油画艺术发展有近百年历程,取得了很大成就,可也存在很多不足之处。特别是随着社会经济文化的快速发展,传统的油画教学模式的弊端引发的问题越来越多,如方法单一陈旧不能与时俱进,对西方绘画的认识上存在误区等等,因此,应当根据目前高校油画教学中存在的问题,以多元化的发展理念对高校油画教学进行改革,确保油画教学更具生命力。

论高师油画教学与创作的理念生成

油画教学与油画创作的研究是互为依存、共同发展的。油画教学既要重视规律性知识的传授,还要注重培养学生的艺术个性和创造能力,针对学生创意的开发与实践要贯穿大学始终,每个年级都开设与创作相关的课程,使油画教学与创作有机衔接,使学生的创作由重视技艺向重视精神与观念转变。

构建高校油画教学评价体系促进油画教学的平衡发展

在全民族文化复兴的今天,高等美术教育快速发展,但由于历史、经济等方面的原因,各地区的美术教育存在着较大的差异,具体到全国的高校油画教学这种差距更加明显。如何改变全国的高校油画教学中参差不齐的不平衡现象,需要油画教育工作者认真思考。

谈油画教学中学生创作能力的培养

油画教学中学生创作能力的培养是提高学生创作水平的关键环节,应将其贯穿于教学的每一个环节。培养学生创作能力的实质,就是对学生收集创作素材、构思、构图及油画表现能力的培养。它包括在审美评价的基础上,提高学生对生活的观察力、形象记忆力、事物联想力和艺术表现力,从而培养出有较强能力的油画创作人才。

高校油画教学中大学生创新思维的培养

美术教育作为素质教育的重要组成部分,在面对国际艺术多元化发展日益激烈竞争的今天,有关创新思维的培养课题,就显得非常重要了。因此,在我们高校油画教学中如何有效地培养学生的创新思维,推动我国油画艺术的发展是一个急需研究讨论的重要课题。

优秀传统文化与高校油画教学的创意结合研究

优秀传统文化可以为油画教学提供新的生长点,夯实学生的艺术基础,开阔学生的艺术视野,提高他们鉴赏作品的能力。优秀传统文化与油画教学的创意结合,可以将优秀传统文化的审美观念融入油画教学中,提高审美价值;将优秀传统文化符号融入油画教学中,丰富油画的表现形式;将优秀传统文化的绘画技法融入油画教学中,提高油画的审美意境;开发优秀传统文化与油画教学创意结合的实践课程,夯实学生的文化底蕴。

对中俄高校油画教学现状的研究

本文在中俄合作办学的背景下,根据多年联合办学积累的高校油画教学经验,分析中俄两国高校油画教学改革现状,力求探索出合理的高校油画教学方法。