论安徽油画风景创作者对徽州视觉图像的继承与创新

明清徽州的视觉图像可分为“高雅”图像和“民间大众”图像两大类,当代安徽油画风景创作者对明清徽州视觉图像的传承脉络清晰,他们以明清时期徽州的画家为榜样,传承新安文脉,对徽州“减笔”视觉图式承继的基础上有所创新,吸收了新安画派的线性造型、篆刻意味,画面呈现平面化、抽象化的风貌。安徽境内的艺术家,以黄山、徽州建筑、新安自然之景为蓝本,书写文人情怀,承继中有所创新,构建个人心目中理想的风景。安徽油画风景创作者追忆往日的宁静,力图找回往日人与自然的和谐共处,试图营造一个人与自然合二为一的精神世界,给人以精神的启迪,引发人们对人与自然关系的思考。

地域特色对油画风景创作的影响分析

近几年,我国的油画风景创作领域取得了明显的发展成效,已经逐渐从模仿西方的创作模式中脱离出来,并逐步形成了我国特有的油画文化。并且,在油画风景创作的过程中,油画创作的风格也逐渐本土化,成为我国油画艺术行业中的新现象。因此,主要分析我国油画风景创作的现状、地域特色文化与油画风景创作之间的关系,探究在油画风景创作中融入地域元素的意义,以期提高我国油画创作的独特性和艺术性。

关于新疆油画风景创作现代性的研究和思考

油画艺术作为视觉艺术的一种体现方式几百年来在不同时代背景下发挥着自己的一席魅力,作为具有千年文化积淀的东方大国我们始终拥有文化自信、文化复兴的共鸣,油画的表现形式多样、题材的选择也会因作者而定,在今天这样一个文化艺术交融的时代中,作为新疆地域内的油画家我们该如何面对自己的创作,作为高校的专业教师我们又该如何执教,让学生在理解油画本体语言的过程中创作出符合这个时代发展面貌的优秀作品。

油画风景创作中对写生的认知问题研讨

本文针对油画风景画创作中写生作为一种基本功训练所具有的基础性作用展开了详细的论证,并简要阐释了写生在油画风景创作中的应用、技巧、理念和发展。对于当代油画风景写生过程中应如何确立写生意识以及应树立怎样的写生意识进行了解说。对当代油画风景写生的发展具有一定的指导作用。

中西方审美视域下的油画风景创作的新语境分析与阐述

在中国历经百年发展中,油画经历了西学东渐的本土化、民族化历程,最终促使中国油画独具特色。油画风景创作属于一项艺术活动,以大自然景物作为描绘的对象,是直观感悟自然、认识客观世界的重要途径,在各类绘画中占据核心位置,风景油画艺术中蕴含着丰富的传统文化底蕴,已成为新时期重要的美术研究课题。因此,本文作者多角度阐述了中国风景油画发展历程,多层次分析了风景油画的分类与创作,详细探讨了油画风景创作的新语境。

油画风景创作的参禅之境

文章围绕油画风景创作实践,探讨本土人文和当代文化背景下油画风景创作的画理参悟,彰显有别于西方画家的风景创作,关注东方审美思维,建树风景油画创作传统美学思想精神。

中国当代油画风景创作的意象性表现

意象性作为中国当代油画风景创作中重要的表现形式,不仅体现了中国传统美学和艺术理想的精华,而且展现着西方绘画在中国当代油画风景创作中的发展与进步。随着中西方文化不断交流,中国当代油画风景的意象性是在中国本土文化的孕育下不断成长。它是一种中国民族文化的艺术语言,在内涵上体现了东方文化精神,也体现了西方绘画的形式表达。本文将从构图、造型、色彩、笔法等四方面探寻意象性油画风景的审美艺术特征。

中国古代绘画美学观对当代中国油画风景创作的启示

中国美学的核心是道。道在中国哲学中,是最高的宇宙本体;在绘画中,它又是最高的审美意象。由此而产生的"传神论"、"六法论"成为中国绘画千余年来的最高法则,形成一整套近于完备的创作和评价体系,也成就了中国绘画的独特面貌。

地域特色对油画风景创作的影响

地域特色是本地区有别于其他地区的重要标志.地域特色的形成绝非朝夕,其具有深厚的时间沉淀与文化沉淀.油画风景创作离不开地域特色的影响,为了保证创作内容和风格别具一格,创作者要充分考虑到不同环境和地区的地域特色,将其与油画风景创作有机结合,从而激发灵感,创造出优秀的油画作品.

探究后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响

印象主义衍生出了以个人情感为中心的后印象主义。近些年来,随着后印象主义在我国的盛行也对当代中国油画风景创作产生了诸多影响。本文主要对后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响进行了深入分析。

当代油画风景创作写意性画面表现探析

本文将是笔者在创作过程中,对写意性油画的画面表现力产生思考的关键点入手。深刻理解了有关于写意油画画面之中对画面由写到意的过程。对线性表现、肌理质感和精神表达的着眼点深入探讨,结合当代写意油画艺术家们的作品进行分析和理解,对突出的艺术家的画面再次理解。感受写意性绘画中的分解物象后,对物象进行重组,通过重组和表达体现出画面神韵。

油画风景创作谈

风景画是深受人们喜爱的绘画作品。它有悠久的历史传统。在我国,传统的山水画就是风景画,一千几百年间,作品、画论、技法……丰富多采,成绩辉煌。在欧洲的文艺复兴时期由于人文主义思想和社会经济的发展,油画风景画也随之发展成为独立的绘画科目,经历了古典派、写实派、印象派、后印象派以及现代诸流派的发展过程,作品千姿再态,美不胜收。

肌理在建筑类油画风景创作应用的意义

在我们通常所认识的油画作品中,包含了各种各样的元素,比如,色彩、轮廓、明暗、笔触、肌理等,各元素之间相互作用、相互影响共同构建起一幅完整的油画作品。肌理痕迹在画面形式感,情感表达等方面具有重要的作用。随着艺术家对绘画研究的不断深入, 思想上也逐渐由客观再现事物向表现事物内在、表达个人情感转变。于是越来越多的艺术家开始研究肌理痕迹,不断地进行肌理痕迹的创新性实验,丰富肌理形式,将个人情感寄托于肌理痕迹之中,把肌理痕迹作为表现个人情感的重要载体,展现个人丰富的情感世界,形成个性语言。文章通过分析肌理在绘画创作中的意义,肌理语言的必要性,探讨肌理对建筑类油画风景语言和风格形成的影响,并提出建筑类油画风景创作中的肌理运用需要不断创新,并且运用到自己的创作中,形成自己的绘画语言。

图形符号化思维下的油画风景创作

图形符号的产生与人类社会的发展息息相关,其早已成为人类沟通和交流的媒介,也起到了记录事件和表情达意的作用。人们从具有代表性的绘画艺术作品中了解到图形符号的运用意义,理解绘画与图形符号之间的关系,从而体会图形符号化的意义感知。作者对自己油画风景创作中的融合图形符号进行解析,在图形符号化思维下,将图形符号的转换过程消化、整理后重建,形成一种可以实践的绘画语言,该绘画语言捕捉人们的所见所闻、所想所思,经过结合、组合、演变可以用于指导人们的作画过程,有一定传播价值。

抒写心中"光影"——我的油画风景创作谈

我的油画风景创作以西方流派的光影理论为指导,注重光影效果带来的视觉心理感受与绘画者的主体情思的契合,本文结合具体创作谈谈自己在创作过程中对光影的运用.我把光与影的探索贯穿到创作的整个体系,并通过对光与影的审美要素的探索,来表现中国大地特有的自然风光与乡土视觉符号,这对当代油画风景写生创作有着一定的借鉴意义.

油画风景创作的品格提升与审美选择

油画风景创作在不同的历史发展进程中由于文化背景和艺术主张不一呈现出不同的艺术风貌。在当代中国油画风景的创作中也是异彩纷呈,艺术主张上有的强调对客观世界的真实表现和描摹,有的强调绘画中艺术家的主观感受和情感表达,同时也受地域特征和民族审美文化的影响。笔者在近年的油画风景创作中主要从以下几方面进行审美创作,逐渐寻找到能够表达自己独立感受的创作技巧和方法。

论传统山水画对当代中国风景油画创作的启示

作为东西方两种不同类型的审美文化艺术载体,中国传统山水画与西方风景油画在漫长的历史长河中互相并存着。西方风景油画强调客观而忠实地再现自然,中国山水画追求意象造型,更注重画家主观精神与情感的表达。传统山水画写意、传神的创作理念,计白当黑、追求意境的构图方式,注重笔墨、以线造型和皴擦结合的造型特点,随类赋彩、以墨代色的赋色方法都给了中国风景油画创作以鲜活的启示。传统山水画中的艺术元素在风景油画中的运用,为当代中国风景油画的发展提供了广阔的前景。

传统艺术资源在当代油画风景创作中的应用与体现

随着西方文化的不断冲击,为中国油画风景创作带来了巨大的挑战。因此分析传统艺术资源在当代油画风景创作中的必要性,将传统艺术资源应用和体现在油画风景创作中,以此形成具有中国特色的油画风景创作风格,推动中国油画风景创作进一步发展。

浅谈风景油画创作的色彩及其情感表达

在油画的创作过程中,色彩的运用不仅可以有效增强油画作品的艺术效果与视觉冲击力,而且能够传递出创作者的思想情绪与情感体验。因此,了解风景油画创作中的色彩与情感表达,是人们解读油画作品和完成油画创作的前提。在这一背景下,该文以风景油画为切入点,结合具体的风景油画作品,分析风景油画创作的色彩及其情感表达。

浅谈当代风景油画创作的表现意识

风景油画中体现着中国的传统文化，随着绘画技法和理念等的不断发展，风景油画渐渐成熟起来。在长久的风景油画发展当中，部分画家受到印象派影响较大，或者由于民族文化的影响，进而影响风景油画的发展。本文简要介绍了风景油画自身的特点分析，同时阐述了中国当代风景油画创作的表现意识，希望能对中国风景油画创作提供指导和借鉴。