在比较莫奈与弗朗格的《日出·印象》中看法国现代艺术的变迁

2020年末,莫奈的《日出·印象》这幅鼎鼎大名的有着区分西方古典艺术和现代艺术划时代意义的作品自问世以来首次来到中国展出。与其同时展出的还有法国视觉艺术家热拉尔·弗朗格(又译:热拉尔·佛罗芒热)新近创作的《日出·印象2019》。从这两幅诞生于不同时期的作品中,我们不仅看到两位艺术家不同艺术思潮下的艺术人生,也在两幅作品的用色、构图、意蕴差异中看到了法国现代艺术的变迁:颜色自由化,不再为了追求真实的描绘而存在;构图符号化,艺术唯一性削弱的同时象征性得到强化;绘画观念化,艺术家不再只满足于视觉美,画面构图与色彩的和谐有时甚至让位于画家意图的表达。

浅析西方绘画中色彩的写实性消退与主观性诞生——以纳比画派与皮耶尔•博纳尔为例

在群星闪耀的艺术史上,作为活跃在世纪之交的画家皮耶尔•博纳尔(Pierre Bonnard,1867-1947)并不算是一个发着令人生畏的光芒的名字,但他在艺术史上却有着不容小觑的影响。处于法国世纪之交的博纳尔在精确的现实主义与脱离现实世界的抽象主义之间找到了微妙的平衡。随着艺术史的发展,艺术家们对非再现因素的重视不断增长。文章把在艺术发展过程中艺术家们有意识选取非再现性的色彩用于绘画作品上的一刻定义为现代性的诞生。以博纳尔为代表,创作富有装饰意味的作品的法国世纪末艺术家们并没有放弃对现实世界的取材,却创作出精美绝伦的色彩乌托邦。本文将以——在印象派之后——纳比画派和博纳尔的作品为例,探究西方近现代艺术史中画家对色彩的使用变化发展的过程。