泛电影:21世纪初的媒体与艺术

电影的泛化是21世纪初令人瞩目的现象。它既表现为通过表演主体虚拟化、欣赏活动日常化、加工制作即兴化突破传统电影的常规,又表现为通过与视频艺术、视频游戏、虚拟现实的融合扩展电影的边界。由此而形成的"泛电影"意味着电影在物理定位、产业定位和社会定位上的更新,也意味着电影从少数人所特有的技能向普遍化的素养转变。

电影研究与泛电影研究——当前电影研究的主要国际学术议题综述(2020-2022)

电影,作为全球性、大众性、高影响力的媒介、媒介内容和媒介产业,有两个研究维度,“对电影的研究”和“关于电影的研究”。通过对2020—2022这三年的SSCI、AHCI数据库的检视,以史料发现、历史建构、媒介考古作为研究方法研究作为媒介与艺术的电影史,以探讨影像与现实、历史、社会的指涉关联研究作为文本的电影,以对数字技术、流媒体的未来学思考研究作为工业的电影,以国族想象、地缘政治、跨文化传播等视野的拓展研究作为全球和区域文化的电影,四个方面构成了我们所理解的国际电影研究的重要议题。电影研究,不仅仅是“对电影”的研究,更是“通过电影”进行的对历史与社会、艺术与技术、大众与生活的研究。

人民美学实践与影像白话言说:泛电影实践中的UGC短视频

媒介融合时代,泛电影实践中数码视频成为电影的重要组成部分,并由此带来电影美学形态的对接延展与社会文化定位上的生态变动。而基于移动互联网与大众生活实践的UGC短视频,在国家政策与平台规范下获得了良性发展,逐渐形成了带有粗粝质感的"硬核"与"诗意"现实表征的美学形态,呈现出人民美学的特质。同时,作为大规模生产与消费的影像,在自我呈现的"表达"和"流露"两个层面上形成了"日常交流用语"生态,成为人民大众现代性遭遇的影像白话。

全球化时代亚洲想象的建构与断裂——论“泛亚洲电影”模式的流行

"泛亚洲电影"或曰"亚洲电影共同体"的兴起已经成为了一个不可回避的话题。当我们详细考察亚洲电影近十几年来的发展状况,就会发觉"泛亚洲电影"崛起这一令人欣喜的表象之下,难以掩盖的是合作领域和类型的单一、本土文化多样化的丧失以及自我他者化的倾向等不争的事实。

泛亚洲电影生产:从院线电影的配额制谈起

仅从院线电影的角度来看,东亚电影市场当初为了抵御好莱坞的强大冲击,每个国家和地区都有自己的对应政策,配额制就是一个典型方法,后来也应用到彼此之间。本文对电影配额制进行了介绍,并分析了配额制对于我国电影发展的作用。

构建过渡性市场:中国主流电影泛亚区域产业推广策略刍议

当前中国电影产业经历着快速转型,海外市场成为考量中国电影整体文化竞争力的重要指标。面对国际电影产业市场的激烈竞争,中国电影依然属于典型的内需型与后发型产业。如何在扩大内需的同时加快提升国际竞争力,实现从国际电影贸易赤字向国际电影贸易平衡乃至贸易顺差的良性发展,将是一项长期而持久的课题。本文尝试提出"泛亚电影共同体"的建构策略,立足海外华裔社群,将视点从好莱坞转向亚洲市场,重点培育区域产业文化链,通过跨国/区竞争合作,提升中国电影产业实力。

后电影时代的数字影像本体:泛媒介电影、“无中生有”与数字真实

数字技术云起时,人与物都在体验全新的可能性与未知性,经历一种“转向”的经验。电影作为“转向”中的关键内容,呈现为一种泛媒介化的景观。无论是屏幕之变还是制作之变,抑或观看之变,都极大地冲击着传统意义上的电影认知,电影的身份在数字技术的全面包裹下被反复怀疑和确证。媒介化与再媒介化的更迭、叠加与变身形构了一个泛媒介的网络结构。从“看见的世界”到“制造的世界”,作为泛媒介的电影提示了数字真实的百变造型。面对新的影像世界和影像秩序,后电影时代的数字影像置身于一种权力结构中,在怀疑中反问自身,塑造着自我的本体论。

中国电影的亚洲策略及其“泛亚”合作路径

近些年来,针对"一带一路"文化建设的思考与合作日益繁盛。中国与亚洲各国的合作面对中韩、中日之间不确定的政治关系,其电影文化合作的策略理应做出新的调整。本论文在对"泛亚"电影概念的钩沉过程中,联系中国与东北亚、东南亚的合作历程,试图探寻出一条"东北亚电影制作"与"东南亚电影市场"的亚洲电影合作路径。

从机械复制到竞速复制——维利里奥对本雅明电影光学技术思考的超越

从胶片电影到数字电影,电影的光学媒介属性发生了根本性的转变。在真实光学的机械复制时代,本雅明认为电影揭示的“光学无意识”具有解放经验的潜能。而数字电影复制技术从自动机制向马达机制演进,不仅是光学技术本身的革新,也是对现代建筑空间的重塑,但造成了对感知经验的遮蔽。维利里奥反思光学技术潜藏的战争意识形态,为我们理解现代电影技术及其和知觉经验的关系提供了全新的路径。

简析《跟踪》和《监视者们》

本文旨从排片档期、艺术风格、剧作等方面,浅析07年香港电影《跟踪》及13年依据其翻拍的韩国电影《监视者们》的不同境遇,对比其不同语境下的文化内涵。

中美影视艺术对其现代文化生活影响和渗透的异同——好莱坞强势的影视文化

笔者简述了当今的影视文化现象,浅析了影视艺术对文化生活的影响和渗透。概述了中美影视文化的异同;主要以好莱坞强势的影视文化特征和潮流为切入点,浅析了中美影视文化在文化特征,主题内涵,价值取向,存在和发展状况等相关因素的异同。简述了中国电影的发展轨迹和影视发行泛滥成灾的现状,对比美国,审视中国影视文化发展的历程,展望中国影视未来的新发展。

一个市场化视角的分析--后回归时期香港电影的产业与内容变化

本文拟以内容分析的方法来讨论香港在回归后,与内地融合所产生的若干变化。这些变化包括产业结构、制片方向与影片内容。更重要的是,如何将这些转变归纳在中国市场化的脉络中,本文认为是了解香港电影身份演进最有效的途径。

马来西亚华语电影的历史与现状

对于现今许多中国电影观众来说,马来西亚华语电影仍旧是较为陌生的观影领域。但从20世纪20年代末开始,这个国家的华裔族群便开始了当地华语电影的拍摄和制作,并且在50至60年代达到了影片产量的高峰期。后来虽经历衰落,但是随着21世纪以来"新浪潮电影运动"的推动,以及"商业电影"的崛起,让马来西亚华语电影再次复苏。本文通过对客观历史和现状的探究和分析,提供一个广阔的视野以及清晰的框架来纵观马来西亚华语电影的发展史。

非洲影像:非洲人文研究的新视角

本文的非洲影像主要是指非洲电影和西方以非洲大陆为镜头的电影。当电影本身被视为历史的部分档案时,影像就为我们提供了非洲人文研究的一个新视角,即可以通过影像来看非洲的历史和文化。本文通过介绍非洲电影的发展和特点、特别是自1955年以来的西非法语区电影的发展和成就,旨在让这些非洲电影来引导我们进入非洲的社会,了解其宗教、语言、习俗和价值观,等等。但由于电影与市场的密切联系,一些非洲国家的政治经济现状阻碍了非洲电影业的发展,进而阻碍了我们对非洲历史和文化的认知。