泛自然音技巧初探

泛自然音(pandiatonic)写作手法是20世纪早期兴起的一种写作手法,最初主要是针对纵向和弦结构而言的;但由于这种写作技巧弱化了和声的功能倾向性,而强化了节奏对位的重要性,所以一般将其视为和声或对位的一种技术手法。本文将通过对泛自然音片段中的音高组织、和弦结构与节奏对位进行分析,从而对泛自然音写作技巧的一些写作特点做出归纳总结。

论穆索尔斯基对“新调性”技术的探索及其调式风格化表现特征

就俄罗斯作曲家穆索尔斯基所处的时代而言,他的和声语言是新颖的,有些技法甚至是超前的,其中,以调式调性方面的运用特点最为显著。文章阐述穆索尔斯基的创作中,在固守调性因素的前提下,所使用的一些新的调性写作方式为研究对象,重点对作曲家在泛自然音主义、持续音性调性、双调性等三种写作技法的实践探索,以及这些技法在运用过程中表现出来的调式风格化特征进行了较为细致且深入地分析和研究。这对于合理地解读和传播作曲家及其作品具有重要的辅助作用,并对我国当代民族调式风格的音乐创作有一定的借鉴价值。

新调性与传统调性思维的交汇——三度结构和弦在《彼得·格莱姆斯》中的运用

作为20世纪“保守主义”作曲家,布里顿的音乐坚持调性原则,三度结构和弦仍为其创作的重要音高组织材料基础,被认为已经“过时”“死亡”的材料,布里顿却从中发现了“美”和新的“表现力”,这与20世纪的“新调性”观念是分不开的。然而,布里顿并非一概放弃传统调性,在新调性与传统调性思维下三度结构和弦的特色运用是其和声的一个重要特点。本文探讨的正是在布里顿的代表性歌剧《彼得·格莱姆斯》中,新调性与传统调性思维下三度结构和弦的三种主要运用方式。