浅谈以“泼彩法”创作山水瓷画

以国画之"泼彩法"在瓷上创作山水画,需将国画技法与陶瓷工艺有机结合,摸索出适合陶瓷工艺的泼彩法,探究出适合表现自己艺术风格的创作之路。

对泼彩法演变与创作运用的研究

中国绘画连亘数千年,变革不断,先辈们开创了许多中国画技法来描绘大千世界,表达自己的志向。最能表现大自然瑰丽神奇、如醉如梦之境的莫过于泼墨这一技法,泼彩法是在泼墨法的基础上发展而来的。文章叙述了工笔花鸟画创作时选择泼彩这一技法的原因和目的,叙述了在工笔花鸟画创作过程中运用泼彩法的体会和感悟,结合理论进行总结与学习,促进个人艺术创作的发展。

论陆俨少晚年山水画创作与变法

陆俨少以鲜明的山水画样态享誉现代中国画坛,其作品无论是表现语言还是绘画的整体面貌都被赋予了个性化的特征,晚年的变法体现了画家对时代、生活感受、艺术语言的回应与思考。本文力图通过对历史的追索,在其晚年作品主题、笔墨、构图、题跋等若干方面探讨其创作旨趣和艺术诉求。通过分析,力求阐明陆俨少晚年变法的主要动因。从不同的角度,深入探讨陆俨少艺术语言的多样创造,以期对陆俨少山水画的求变理路和风貌特征提供清晰的思辨。对陆俨少晚年绘画艺术的研究也会为中国画的进一步发展提供有益的参考。

法古变今——张大千先生艺术道路

本文通过对张大千各时期的作品分析,指出张大千后期作品创造出的泼墨泼彩法,是在他大量勤奋学习古人绘画艺术的基础上通过对传统的继承以及对西方现代艺术的融合的结果。反映出一代艺术大师为中国美术走向世界建立的丰功伟绩。