洋彩辨析

在陶瓷史上,曾有文献明确记载的瓷器彩饰品种,经历了二个世纪的岁月,就出现讹传和概念上的歧异,以致逐渐在陶瓷史上消失或被其它名称所替代,这就是《陶成纪事碑》、《陶冶图编次》和《陶说》等所记载的,盛行于清代雍正、乾隆时期的“洋彩”。其名称和清末民初“由外国传来之饰瓷方法”的洋彩完全相同,但两者性质是完全不同的釉上彩品种。后者在建国后,经全国陶瓷专业会议已改称为“新彩”或“新花”,这里不作论述。本文探讨的是前一个“洋彩”。

官窑“洋彩”与民窑“粉彩”

粉彩与洋彩是不同的釉上彩 ,粉彩是民窑的名称 ,而官窑则是洋彩 ,现在统称粉彩是不妥的。本文根据文献资料与制品情况论述了两者的不同 。

珐琅彩、洋彩、粉彩的工艺联系与区别研究

通过对珐琅彩、洋彩、粉彩的生产背景及工艺考证发现,三者同为中国传统陶瓷釉上彩绘工艺与西方画珐琅工艺的融合。但是由于西方珐琅工艺在中国的传播途径、生产主体以及流通时间地点不同,导致它们的命名时间、主体各异,而且在装饰风格、彩绘颜料使用等方面出现明显的中、西主导性差异。我们亦可从这种变化中梳理出一条中国对西方画珐琅技术从引进学习、模仿利用到转化为己有的历程。

洋彩电大幅攻城略地 本土企业引发集体忧虑

中国企业在与外资博弈中,失利的原因有资金、实力、技术等等,但还有一个重要的因素,就是注重短期利益的思维导致缺乏长远的战略眼光。何时练就了这种眼光。

有这样一条罗非鱼——澳洋彩鲷——访广州澳洋实业有限公司董事长林炳贤

近几年，广东的罗非鱼产业发展很快，在广州、茂名、湛江等地，80％以上的淡水鱼养殖都是罗非鱼。预计，广东省罗非鱼养殖面积已经超过60万亩，2010年产量近60万吨。罗非鱼养殖的发展带动了与之相关的种苗、饲料、水产品加工及贸易的发展，涌现出了一批从事罗非鱼养殖、加工和出口的企业。

洋彩与粉彩

洋彩和粉彩是清代瓷器釉上彩的两个名称,但现在有关陶瓷史著作和一些博物馆的陶瓷陈列中已不见洋彩其名,均被粉彩取代了,有人认为粉彩即洋彩(以下简作粉彩论)。究竟两者是一是二?下面作些探讨。 清代釉上彩是承袭明代来的,康熙五彩就是明代五彩的继续和发展。康熙五彩除新创雪白料和以钴为着色剂的蓝彩外,彩料的调料又增加了油料。到了晚期。

从清宫档案看瓷胎画珐琅与瓷胎洋彩

本文回溯清三代御窑瓷胎画珐琅与瓷胎洋彩烧造历史,并通过对清宫档案的爬梳,补充乾隆中期以后至清末的珐琅瓷器烧造情况,以展现17世纪至19世纪北京、景德镇和广东等地对于西方画珐琅技术的模仿、融合直至中国化的艰辛历程。本文亦从款识等方面着手,试图厘清代瓷胎画珐琅与瓷胎洋彩、粉彩、广彩之间的区别,提出四者名称概念不宜混用,应将粉彩概念限定在景德镇民窑范畴。

登峰造极——乾隆洋彩转心瓶

乾隆六年,清高宗乾隆皇帝在唐英的奏折上朱批道:“不但去年,数年以来所烧者,远逊雍正年间所烧者,且汝从未奏销……”天威责难,煌恐不已。自此以后五年间,唐英监造的瓷胎洋彩,脱胎换骨,焕然一新,是磁胎洋彩制作的登峰造极时期,缔造了乾隆风格的瓷器,也创造出极具代表性的乾隆彩瓷。转心瓶在清宫档案《活计档》《陈设档》皆称“转旋瓶”,故本文附图品名均参照乾隆皇帝御核过的名称为准。

乾隆胭脂红地夹白地洋彩万国来朝图螭耳瓶赏析——兼谈瓷胎画珐琅和瓷胎洋彩的区别

清代乾隆朝我国制瓷技术达到历史最高峰,主要体现在瓷器造型愈加繁多、花色品种空前丰富、装饰技法异常娴熟。特别是大量大件器物的烧造成功,仿各种质地物品和动植物均能惟妙惟肖,达到与真无二的程度,使人肉眼难辨。而各种镂空套瓶、转心瓶、转颈瓶、交泰瓶等,构思巧妙,结构复杂,制作难度极大,能成功烧造,实属不易,可谓鬼斧神工。

彩瓷之冠——台北故宫珍藏的乾隆洋彩瓷瓶

历经千年演进的中国陶瓷，其品种繁多，工艺精湛。小过到了清末时期，如果单论优秀且有旺盛生命力的品种，应该仅剩下了青花与粉彩两类。且其中的粉彩自清朝以来，就以其新颖独特、赏心悦目的形态，竟然曾一度撼动了青花霸主的地位，并“亳不留情”地挑战它的老大：青花。而此粉彩的前身，即有着表现细腻、层次丰富特点的洋彩。

清代五彩、洋彩和珐琅彩的发展演变

清代距今天并不很遥远，但有些史实，在陶瓷史上已面目难辨了，诸如釉上彩绘的发展演变、粉彩与洋彩、五彩的衰落、珐琅彩的兴衰，以及它们相互间的关系等等。尤其是洋彩，在上世纪80年代出版的《中国陶瓷史》以及国内一些博物馆的陶瓷陈列中均已被“粉彩”所取代。

清嘉庆松石绿地洋彩穿花螭龙纹如意万代耳云口瓶

该瓶以松石绿为地,周身遍绘各色吉祥纹样。瓶口下,绘制胭脂红彩倒挂蝙蝠纹样(福);下接金彩戟纹(吉);又坠有淡黄彩饰螭龙纹磬(庆);至鼓腹部分,中心主体纹饰为乾隆洋彩常见之五彩银莲花,莲花上生灵芝及寿桃(寿)。以上纹样表现"福寿吉庆"一词。该瓶再下绘有主体为胭脂红色的对称螭龙,爪握莲枝,《前汉·司马相如传》:"蛟龙赤螭",《注》文颖曰:"螭为龙子",寓意幼子承托起"福寿吉庆",似是表达了乾隆皇帝对嘉庆帝的期望。该瓶所有纹样又由缠枝花卉相连,意指循环往复,生生不息。底落"大清嘉庆年制"六字矾红篆书款。该件瓷器在2019年中国嘉德春季拍卖会上以2990万元的高价成交。

养在深闺人未识——清乾隆洋彩器拍品

2016年的春拍场上，北京东正一件“清乾隆·洋彩开光镂空‘四时富贵’图象耳转心瓶”以300万元起拍，最终以977．5万元落槌。无独有偶，中国嘉德一件“清乾隆·洋彩八吉祥莱菔瓶”以600万元起拍，最终以920万元成交。其实这还不算最高的“天价”，2010年香港苏富比拍品“清乾隆·浅黄地洋彩锦上添花‘万寿连延’图长颈葫芦瓶”，以港币2．5266亿拍卖成交，才让人“大跌眼镜”!

解析乾隆紫檀卍字锦框黄地洋彩福寿葫芦形挂屏形制与图案

乾隆紫檀卍字锦框黄地洋彩福寿葫芦形挂屏,笔者有幸见过两件,一件是吉林省博物院收藏的挂屏(图一),来源于长春市四马路文化服务社(成立于1957年,距伪满皇宫较近);另一件是长春市老收藏家杨某的旧藏,其父于20世纪50年代末购于长春市四马路文化服务社(图二)。这两件挂屏形制、尺寸、工艺完全相同,应该是一对清宫旧藏并散失民间的珍品。

洋彩电咋论斤卖?

对日本彩电的迷信在消费者中已经是根深蒂固的了,由于市场混乱,店家又缺乏诚恳切实的说明,对洋彩电的迷信慢慢的具体到对"原装"的迷信。现在倒好,所谓"原装"原来也不一定原装了。其实在现代工业生产条件下,"原装"的概念并不牢靠,质量与"原装"也并不一定划上等号。本文所说的情况,希望想买彩电的读者明鉴。

雍正时期民窑珐琅彩瓷器

珐琅彩以鲜明艳丽、淡雅柔和,富有真实的立体感,在彩绘瓷器中居娇娇者。珐琅彩料从国外进口,在瓷胎上燃制成“瓷胎画珐琅器”以来,就成了宫廷御用品,供宫廷陈设观赏和皇帝使用,其品种、尺寸、装饰纹样由皇家指定。说明皇家对珐琅彩瓷的使用及烧制控制是严格的。官窑珐琅彩瓷器,胎骨轻薄、釉色洁净、彩绘精美、款识考究。

陶瓷新彩工艺及彩绘技法

一、新彩的起源和特色 新彩原名叫”洋彩”，清朝末朝从国外传入，解放以前新彩所用的色料和表现技法都由外国输入，描绘的纹样也模仿西方，作品粗糙，技术不高，解放后，经过一系列的革新和研究，现在我国不仅能自己生产各种颜料而且在表现技法上，吸收我国绘画的没骨法、工笔画法及写意画法，所谓“洋彩”已经失去了它的涵义，因此叫做”新彩”。

中西融合视域下珐琅彩的嬗变——以清代乾隆时期的珐琅彩瓷为例

珐琅彩最早萌生于明中期的"景泰蓝",真正开始于清代的康熙,兴盛于雍正,鼎盛于乾隆。在中西文化交融时期,清乾隆的珐琅彩呈现"综合风格"多元化的格局,景德镇的"瓷胎洋彩"、宫廷造办的"瓷胎画珐琅彩"以及粤海关督造的"广珐琅彩瓷"都在不同程度影响着珐琅彩瓷的发展,印着中西结合的痕迹。

简述新彩扁笔技法的传承与发展

新彩，过去曾被称为“洋彩”，是从国外引进的一种技法，彩绘所用的笔是和画油画一样的扁笔，上世纪初“洋彩”在唐山曾被称之为“扁笔抹花”，在景德镇则称“一笔画”或“新花”。

问：新彩色料包括哪些，其性质和用途是什么？它们在陶瓷生产中的装饰形式和装饰方法有哪些？

答：新彩原名叫洋彩。新彩颜料呈色多、性能好，既能手绘又可以喷花、戳花，还可以印制贴花纸，对于描绘人物、山水、花鸟图案没有局限性。