民国歌词中的契约精神——中国早期都市流行歌曲与审美现代性研究之一

契约精神是现代性的体现,是个体自由的基础,是现代公民审美价值取向的映射。随着时代的发展,契约已经由单纯的社会学和法学语词发展成具有丰富文化内涵的特殊概念。在契约精神的美学观照下,中国早期都市流行歌曲呈现出独特的美学意蕴,成为民国时期最重要的音乐样式之一。本文从民国歌词中契约精神的主要表现入手,分析这一现象的民族渊源和现代内涵,并阐释其美学现代性的价值与当下意义。

中国早期流行音乐发展之窥探

我国早期流行音乐可以说是处于一些大城市的"都市文化"之中,是以上海为中心的一些娱乐场所、舞厅、电影、广播等处所传播的歌曲。这时的流行音乐大部分都充斥着西方流行音乐的元素,同时也有不少的民歌、城市小调和其它歌曲。文章对早期流行音乐的产生、传播媒介及其生存缘起进行梳理,来解读中国早期流行音乐。

中国早期都市流行歌曲叙事中的生态意识

人文学科层面上的"生态"内涵可以扩展为自然生态、社会生态和精神生态这三个层面。从这三个层面可以较为全面地把握生态意识的内涵。本文分别从自然生态、社会生态以及精神生态这三个层面来探究中国早期都市流行歌曲中的生态意识的丰富内涵及叙事视角、技巧及模式。其生态意识的内涵本文将之概括为自然层面上的尊重自然、珍视万物社会层面上的敬畏生命、众生平等以及精神层面上的消除隔阂、净化心灵。

都市中的乡愁——中国早期都市流行歌曲叙事中的乡土意识

中国早期都市流行歌曲叙事中的乡土意识通常表现为故乡情结、民族意识以及精神家园的追寻这三种形态。它产生的原因既受到乡愁的传统性的影响,又具有时代所赋予的特殊性。此外,乡土意识的产生还源于都市生活的现代性与矛盾性。早期都市流行歌曲叙事中的乡土意识在特殊时代发挥着重要作用:它提醒受众珍视亲情;劝诫受众务实求真;同时还发挥传播革命意识、弘扬爱国精神之重大推进作用。

中国早期都市流行歌曲中的非叙事性话语

早期都市流行歌曲的词作家设置了许多不同类型的干预叙述者,通过这些叙述者,他们巧妙地运用公开的评论、隐蔽的评论以及含混的评论等多种非叙事性话语或直接或间接地表明自己的立场、观点和主张。本文重点探究中国早期都市流行歌曲中的非叙事性话语的含义、类型及特点,并试图探讨非叙事性话语在歌曲叙事中发挥的功能。

早期都市流行歌曲中的自主意识

早期都市流行歌曲中表达着强烈的自主意识,主要体现在对个体权利的追求、对个体义务的担当和对栖居环境的批判三个方面。这一自主意识源于中国传统文化的现代转换、外来文化中先进观念的启发影响以及都市环境的孵化培育。早期都市流行歌曲中的自主意识是美学现代性的重要表征和组成部分。实践美学现代性不仅有历史意义,而且有现实意义:有利于公民意识的形成和培育;有利于民主与法制更趋完备的和谐社会的建构。

中国早期都市流行歌曲叙事中的教化主题

作为都市文化中极富生命力的一个重要组成部分,以教化为主题的中国早期都市流行歌曲一方面真实反映社会现实,另一方面也必然反作用于现实,凭借其音乐艺术的魅力来影响和改造现实生活。中国早期都市流行歌曲叙事中的教化主题至少可呈现为道德劝善类、思想启蒙类和意识激发类三种表现形式;歌曲叙事中的教化主题产生原因一方面受到音乐教化功能传统性之影响,另一方面源于时代所赋予的特殊性;其社会功能是通过摸索出隐匿于社会表层下的民众那尚未觉醒、朦胧模糊的爱国热情,唤醒民众内心深处那股如雄狮般的革命力量,并最终引发社会"轰动效应"。

转折在1932——中国早期流行歌曲中西合璧风格形成的动因追溯

1927年民族音乐风格《毛毛雨》的诞生,首开中国都市流行歌曲之门,1932年百代唱片公司再版《毛毛雨》,首开中国流行歌曲中西合璧音乐之风,完成了文化自身的现代性嬗变。《毛毛雨》爵士舞曲化的音乐形象表征了百代唱片公司为迎合舞厅娱乐市场的需求而采取的商业策略,背后则是上海商品经济的发展成为流行音乐发展的社会动力。上海早期流行歌曲这一现代性现象所具有的民族基础印证了民族的现代性音乐必须建立在民族的音乐传统上,上海早期流行歌曲的成功就是这一观念的见证。

黎锦晖对20世纪早期中国流行音乐创作的影响

在中国音乐史上,20世纪早期的是一个比较特殊的时期。在此阶段,一方面,抗日救亡歌咏运动正在中国如火如荼地进行,另一方面,流行音乐逐渐拉开了序幕。中国流行音乐就是这一特殊历史时期的产物,其中,社会思想大潮、音乐动态趋势以及都市化建设等因素都是推动它产生的因素。黎锦晖作为中国流行音乐发展里程碑式的人物,对我国早期流行音乐事业的成长做出了不可否认的贡献。

湖北省新型冠状病毒肺炎疫情早期流行与武汉人口迁出情况初步分析

目的通过对湖北省2020年1月13日至2020年2月3日的新型冠状病毒肺炎的流行情况和湖北省内人口迁移情况进行统计分析和统计描述,了解湖北省新型冠状病毒肺炎的流行情况和武汉人口迁出情况及两者的关系,为疫情防控提供依据和建议。方法从湖北省及湖北省各地级市卫健委官方网站公布的疫情公告中获得病例数据,对其进行统计描述与统计分析;利用百度迁徙所获得的数据与湖北省各地级市总确诊病例数进行相关分析。结果截至2020年2月3日,湖北省新型冠状病毒肺炎总确诊病例数呈上升趋势;武汉市迁出人口主要目的地为孝感市、黄冈市;湖北省各地级市确诊病例数信息与武汉市迁入各地级市人口数量总数呈正相关关系,相关系数达0.91。结论湖北省采取“封城”措施具有十分重要的意义,防止了疫情的进一步扩散,但同时也存在疫情控制措施有所滞后、后勤保障措施不够全面的问题,应进一步采取和执行更加严格的疫情防控措施,严格控制人口流动,加强对疑似病例的监测与管理。同时,政府也需要加大财力支持,不断完善后勤和保障措施,加强医疗物资的生产和调配,推进医疗研究工作的展开,打好此次疫情狙击战。

上海早期流行歌曲中的民族音乐因素探析:1927-1930

本文对1927至1931年初诞生并流行于中国上海的都市流行歌曲,通过静态的乐谱对应再现动态音乐的唱片,结合相关文字史料,探索其中包含的民族音乐因素,剖析出民族音乐元素如何吸收西方音乐元素从而产生出上海早期流行音乐,思考了民族音乐如何获得现代性,特别是上海早期流行歌曲这一现代性现象所具有的民族基础,民族的现代性音乐必须建立在民族的音乐传统上,上海早期流行歌曲的成功就是这一观念的见证。

中国大陆早期的流行音乐风格之追溯——日本演歌的影响

被称为亚洲歌后的邓丽君,在她近千首的歌曲中,有三分之一的歌曲来自于日本演歌,同时她也是成功地进入日本红白歌会的三位华语歌手之一。放眼最早流行乐坛,像台湾歌手余天、凤飞飞、詹雅雯等都出演歌的专辑。在香港也是如此,像谭咏麟、张学友、莫文蔚、陈慧娴等有很多歌曲都源于日本演歌。当然,也有很多经典的港台歌曲也被日本人所传唱,真可谓是那句话:音乐无国界,它为民间的文化交流发挥着重要的作用。所以早在70-80年代的时候港台歌曲与日本演歌就素有渊源,在今天,当我们去回顾和聆听这些港台经典老歌的过程中,实际上日本演歌也起到了很重要的贡献。

中国大陆早期的流行音乐风格之追溯——日本演歌的影响

音乐文化是人们的共同爱好,是不分种族和国家的。各国音乐的相互交流沟通,促进了音乐事业的发展。从流行音乐的角度来说,很多港台歌手和内地歌手的歌曲都明显受到了日本演歌的影响,不仅在我国范围内受到欢迎,也传播到了日本。本文将对日本演歌对我国早期流行音乐风格有何影响进行分析探讨。

上海早期流行歌曲在香港的传承及嬗变

1949年沪上乐人南去和机构南迁,促进了香港流行音乐的发展与繁荣。上海早期流行歌曲传播到香港后,为当地流行歌曲注入了浓郁的上海风情,其艺术嬗变主要表现为旧名新创、旧曲新词、旧曲新编三种风貌。上海流行歌曲传至香港发生嬗变的原因,从根源上讲,可以归结为当时上海音乐文化与同时代的香港音乐文化之间产生的共时性对话;从艺术上讲,主要归结为当时音乐人在编曲、配器等方面具备的创新才华。

儿童教育与上海早期流行歌曲——兼论流行音乐作为儿童审美教育的手段

上海早期流行歌曲的产生源于最初为儿童教育而作的学堂乐歌。本文旨在通过回溯中国早期教育家和音乐人将音乐作为儿童教育及学校教育的手段，进行德育、文化启蒙、语言与语文教育、美育的成功经验，提出流行音乐也可以成为儿童审美教育的有利手段。历史的经验是今天的资源，上海早期流行歌曲在儿童教育方面的作用，为当下教育界提供了审视流行音乐乃至流行文化的另一视角，进一步的启迪在于，如何在儿童教育中强化音乐教育，真正将“育”融于“乐”中。

中国早期流行歌曲审美特征解读

1927年到1949年的中国,以上海为主阵地,曾先后诞生了八千余首流行歌曲,堪称是世界流行音乐史上的一个奇迹。与以往的歌曲相比,这些流行歌曲不仅呈现出了全新的审美特征,而且对今后流行音乐的发展也起到了深远影响。对此,应对该时期流行歌曲的创演历史进行梳理,并就作品的审美特征进行分析和解读,从而给今天的流行音乐创演以有益的启示和借鉴。

黎锦晖流行歌曲创作初探

黎锦晖开创了我国早期都市流行歌曲的先河,赋予了市井俗曲新时代特色,将传统音乐文化和西洋音乐文化融入流行歌曲中。在流行音乐中,流行元素和本土元素得以互相转换。朗朗上口的流行音乐创新了歌曲的创作模式,满足了人民群众的生活娱乐需求。都市流行歌曲的出现,推动了我国早期都市音乐文化的发展。为了研究黎锦晖流行歌曲的特色和发展,我们以宏观审美文化的发展为基础,综合认知传统音乐文化的特点和流行音乐文化的特点,探究都市流行音乐的社会影响,了解中国近现代创作歌曲的发展历程。

《彩云追月》的产生、流变与传播

《彩云追月》是我国音乐家任光于1935年创作的一首民乐合奏曲。此曲不论是音乐标题还是音乐形象、意境以及乐曲结构,都迎合了当时人们的情感心理和审美需求,明显具有20世纪30年代上海早期流行音乐的印迹。1975年,钢琴作曲家王建中将此曲改编为同名钢琴曲,受社会文化等因素的影响,此改编曲在当时的主流意识层面不像其他改编曲那么受重视,在民间却备受欢迎并得到了广泛传播。虽然《彩云追月》从产生、流变到传播都在一定程度上受到了时代因素的影响,但是它能获得大众的喜爱并广泛传播的关键,在于乐曲本身优美抒情的旋律和带有民族特色的音乐风格,加上从头至尾富有拉丁音乐特点的探戈节奏。今天,不断演奏其改编曲和因它产生的众多同曲异词、同曲异韵的声乐作品就是《彩云追月》音乐魅力经久不衰的最好证明。