漫谈浅绛彩瓷的艺术形态特征

清代光绪年间景德镇出现了一种色轻、淡雅的釉上彩瓷,由于其艺术形态趋向于中国传统文人画,人们将其命名为“浅绛彩瓷画”,本文对浅降彩的艺术形态特征及代表人物作了粗浅探讨。

景德镇浅绛彩瓷的形式美感探究

景德镇的浅绛彩瓷是我国晚清至民国初期的瓷器代表,集传统诗、书、画、印于一身,器型丰富,技巧突出,善于运用艺术表现手法表达现实意义。浅绛彩瓷诞生于晚清制瓷业衰退、西方文化影响的背景下,以程门为代表的一批制瓷大师创造性地将浅绛彩瓷与诗、书、画、印结合,促进了浅绛彩瓷的再创新。浅绛彩瓷形式美感丰富,表现形式多样,不仅实用价值高,而且具有较高的审美价值。

浅绛彩山水瓷画的当代变革研究

浅绛彩山水瓷画是近代兴起的一种新的山水瓷画艺术类型,具有鲜明的文人审美风格特征。近年来,浅绛彩山水瓷画在当代得到变革运用,通过与浅绛彩山水瓷画的比较,对浅绛彩山水瓷画的当代变革运用进行深入分析。浅绛彩山水瓷画在工艺、审美方面存在一些问题,因此,当代创作者通过在工艺材料、审美表现上进行变革,使浅绛风格山水瓷画得以复兴发展。

探析景德镇彩瓷艺术中浅绛彩特点

景德镇自元青花创烧之后开始进入彩瓷时代,在此之前景德镇主要以素色青白瓷为主。继元青花后景德镇陆续出现釉里红、青花釉里红等釉下彩瓷和斗彩、五彩、粉彩、珐琅彩、新彩等釉上彩瓷。浅绛彩属于釉上彩瓷的一种,是晚清时期景德镇窑创烧的一种新彩瓷,即将传统中国画的浅匠和彩种技法结合,以浓淡相间到黑色上彩,再以淡赭色料在瓷台上绘出纹饰,最后低温烧制成的釉上彩瓷。以山水、人物、羽翎等题材入画。

新安画派对晚清民国浅绛彩瓷的影响

浅绛彩瓷属于一种釉上彩瓷,并流行于晚清至民国这段时期。以程门、王少维、金品卿3大浅绛彩瓷名家领衔的新安画派首次将“诗、书、画、印”的艺术风格融入浅绛彩瓷,从而开创了一个瓷画、瓷绘技艺与传统绘画相嵌合的釉上彩瓷绘发展全新格局。新安画派对浅绛彩瓷影响颇深,这不仅有景德镇与徽州地理因素的影响,还有新安画派与浅绛彩瓷二者之间契合的审美以及美学思想。

金石学背景下以浅绛彩瓷画及以“珠山八友”为代表的文人瓷画的碑意体现

道咸时期,浅绛彩瓷画艺术开始萌生,同光时期达到繁盛,一直延续到清末民国时期。清末民国时期以“珠山八友”为代表的“文人瓷画”逐渐取代浅绛彩瓷画成为潮流。适逢清中期金石学研究下碑学书风极受追捧。金石学背景下的碑学运动作为书法审美与取法的新生力量,自然而然地影响到与之相关的姊妹艺术门类。本文即是从浅绛彩瓷画和“文人瓷画”的题款、绘印及“以碑意笔法入画”三方面来论述碑学运动对浅绛彩瓷画和“文人瓷画”的影响。

论程门浅绛彩文人瓷画的传承与创新

清末景德镇浅绛彩文人瓷画的兴起在景德镇陶瓷工艺美术发展史上有重要的价值和意义。程门开创的浅绛彩文人瓷画从根本而言是在清中后期文人画引书入画的审美文化中进行的。研究程门浅绛彩文人瓷画的传承与创新可以明晰近现代陶瓷工艺美术发展规律。这对于当今发展景德镇陶瓷文化产业有着重要的启示。

清末景德镇浅绛彩文人瓷画兴起根由探析

元代黄公望的浅绛彩画不是促使浅绛彩瓷兴起的根本原因。黄公望等元代文人画家逸笔聊写胸中逸气的艺术精神经过以董其昌为代表的明清文人画家的演变后,逸气已经消解,逸笔也嬗变成为引书入画,尤其是清中后期经过金石学风的催化,更进一步将明末清初文人画家倡导的引书入画嬗变成为写意笔法画,即"写画"。这使得文人画与画工画在创作理念、表现形式、审美趣味等方面趋同,这是浅绛彩文人瓷画兴起的根本原因。

浅绛彩对青绿山水瓷画的影响

通过对汪野亭的粉彩山水作品的研究,剖析浅绛彩对青绿山水瓷画风格演变的影响。

新安画家程门及其浅绛彩瓷绘的艺术成就

新安画家程门,以他为首创建的浅绛彩瓷绘,开创了瓷绘工艺与高雅的中国画艺术全面结合的先河,并孕育了一大批徽州籍的制瓷名家,将新安画风直接带入瓷画之中,为徽学研究提供了难得的新史料,极大地丰富了博大精深的徽州文化。

浅绛彩瓷的创新变革探析

融诗书画印于一体、以淡赭色为主色、在瓷上描绘为突出特征的浅绛彩瓷是晚清民国时期我国瓷器的一朵奇葩。文章系统梳理了浅绛彩瓷兴衰的相关研究文献及论点,剖析了浅绛彩瓷勃兴的创新过程和创新机理。浅绛彩瓷的诞生是在晚清政府国力衰微,官窑瓷业衰落,传统规制对瓷绘人士控制减弱,以及世界文明西风东渐的时代背景下,程门等一批画家和瓷绘家在生活重压下创新的产物。浅绛彩瓷的兴衰是经济、社会、技术等诸因素共同作用的结果。以"珠山八友"为代表的瓷绘名家创造性地继承和发扬了浅绛彩瓷釉上彩绘艺术和文人画风,表面上看是浅绛彩瓷的衰落,实则是浅绛彩瓷的变革和再创新。

浅绛彩的属性与界定研究

浅绛彩流行于晚清民国，随后一直湮没于瓷海之中，直到近年才逐渐开始被认识，因此，可以说研究仍处于初步阶段。目前，几乎关于浅绛彩的每个方面都是存在争议的，这阻碍了浅绛彩的深入研究。以下先试论浅绛彩的属性。

清末民初浅绛彩瓷中的文人画审美趣味

清末民初之时,是中国制瓷业发展历史上较为特殊的时代,通过文人画的审美趣味为瓷器艺术增色不少,在浅绛彩瓷的装饰和器型上实现了创新发展,展现了该时期瓷画的崭新面貌。

清末“浅绛彩”的人文艺术性

嘉庆、道光年间瓷板烧制技术成熟,使得文人参与"浅绛彩"创作成为可能,诞生了一批不朽的艺术作品。"浅绛彩"绘画因素脱离装饰的属性,在瓷上表现书画一体的传统中国画,开辟了陶瓷绘画之先河。创作中主体意识的解放,推动瓷上绘画向纯粹绘画艺术方向发展。

浅绛彩实名雅瓷——浅绛彩及其异名辩证

浅绛彩盛行于清末民初，旧时却一直默默无间，如今经过盛世收藏热后，才露头角、天下闻名。虽然其时代离我们很近，但现在我们对它的历史和认识，还是模模糊糊，并不怎么清楚。其他问题姑且不论，单说看到浅绛彩这一错误的名称，明限人一望便知。可以说，在中国陶瓷中，其异名之多，且又名不副实者，恐无过于浅绛彩了。

浅谈浅绛彩瓷与“黟县瓷绘”

以程门为首的“黟县瓷绘”画派,不但在中国陶瓷史上,而且在中国美术史上都占有重要一席。然而,他们卓越的艺术成就和贡献,却鲜为人知……

汪友棠浅绛彩瓷版画赏析及其艺术成就

黟县籍画家汪友棠作的浅绛彩瓷绘"右军潇洒出风尘"瓷版,从了解瓷版画中的人物故事入手,欣赏浅绛彩瓷名家的画中意境,领略浅绛彩瓷绘名家汪友棠瓷绘的艺术风格和艺术成就,为研究徽学,特别是研究黟籍画家在当年景德镇形成绘瓷的一个画派提供了史料。

漫谈浅绛彩对近现代景德镇陶瓷装饰的影响

清末民初时期,市井文化和资本主义经济的兴盛,艺术品逐渐走向市场,陶瓷艺术品在一批徽派画家的努力和推动下,开创了"浅绛彩"这一文人气息浓厚的陶瓷彩绘新品种。虽然它由于工艺缺陷的因素只经历了几十年的发展过程,但其所表现的瓷绘特征是我国陶瓷彩绘史上的一种创举,它不但提高了陶瓷艺术的文化品位,也对以后景德镇陶瓷装饰艺术产生了深远的影响。

晚清浅绛彩中的大写意

清初画坛大写意画家虽有八大、石涛、王武等人,但影响不大,与崇祯到清初青花大写意渐衰是相合的.民窑绘画钟情于精巧华丽,而古朴浑厚之气荡然无存--"政治、文化如是,瓷业亦然."(许之衡<饮流斋说瓷>)咸同时,瓷业由盛极衰,一蹶不振."铅华洗尽西江水,留得庐山面目真."(汪友棠题句)这时候有程门等文入画家立足瓷业,以"花草精神"(汪友棠题句)创造出中国陶瓷绘画最辉煌的浅绛彩绘艺术.

文化创意产业核心在于审美文化——以景德镇浅绛彩文人瓷画的兴衰为例

大力发展陶瓷文化创意产业对于当今的景德镇而言是至关重要和迫在眉睫的问题。实质而言,发展陶瓷文化创意产业的核心在于把握住时代的审美文化思潮。这在清末民初景德镇浅绛彩文人瓷画的兴衰上得到集中体现。程门开创的浅绛彩文人瓷画从根本上而言是由清中后期文人画引书入画的审美文化思潮促生的。研究清末民初景德镇浅绛彩文人瓷画的传承与创新可以帮助我们明晰近现代陶瓷文化产业的发展规律,对于发展景德镇陶瓷文化创意产业有重要启示。