《浣纱记》曲牌联套述略

《浣纱记》中的套式范本,其曲牌联套的方式比较符合曲律,体现出梁辰鱼对曲牌音乐和戏曲排场的熟悉。作者擅长运用复套来表现变化的剧情,并且穿插包含曲牌数较少的过场短剧,长于排场调度。整体分析结合局部分析。《浣纱记》的曲牌联套环环相扣,合于曲律,可供后世学习。

《浣纱记》以《泛湖》作结的创新价值与影响

作为昆剧史开篇的《浣纱记》,对后世戏曲舞台影响深远,近现代的戏曲舞台上依然活跃着它的影子。该文仅选取《浣纱记》的《泛湖》作为切入点,从多方面探讨了作者违背历史文献记载,安排功成名就的范蠡偕同西施泛湖隐退的创新与影响。

《浣纱记》艺术再探

明代散曲家梁辰鱼创作了著名的传奇《浣纱记》。在结构上,它以吴越历史兴亡为主线,以范施爱情为支线;在人物塑造上,它以塑造历史群象为目的,几位主要人物的用力较为平均;在语言风格上,它兼有多种风格特征,决不仅仅是"雪艳词"。探讨以上问题,可以进一步发掘《浣纱记》的艺术内涵,纠正前人对该剧的一些误读,也可藉此对该剧在文学史、戏剧史上的地位作出新评价。

明末戏曲散出选本中的《浣纱记》

明末戏曲散出选本中的《浣纱记》对原本的关目、曲辞和科白均有改编。生旦的爱情故事被突出,西施的性格更加鲜明生动。选家对原本进行了通俗化、形象化的改编,使之适合舞台演出,并为清代《缀白裘》中成熟折子戏《浣纱记》的出现做了充分的准备。

梁辰鱼生卒年及《浣纱记》创作年代考

梁辰鱼的传奇《浣纱记》是昆剧史上里程碑式的作品，对于粱氏生卒年及《浣纱记》的创作时间，学界存在争论。经考证，梁生于正德十五年庚辰（公元1520年1月-1521年2月），卒于万历二十年壬辰（公元1592年2月～公元1593年2月）；《浣纱记》创作于嘉靖末年，约公元1562-1566年间。

释《春江花月夜》“捣衣砧上拂还来”——并释古诗赋中的“捣衣”“捣练”和“浣纱”

古诗赋中的"捣练""捣衣",是指帛用草木灰浆浸泡后再用木杵捶捣的练帛工序,目的是为生练脱胶,以制成熟练。古诗赋中的"浣纱",是指练帛之后的水洗工序,目的是祛除帛中残存的草木灰浆,使帛清洗干净。水洗工序是在江河溪边完成。古诗及文献所述江河溪边的天然浣纱石、捣衣砧,各地有之。隋唐扬州一年蚕四五熟,妇女勤于纺绩,夜浣纱而旦成布;南朝初盛唐诗多写出春江月夜浣女浣纱;因此,初唐扬州人张若虚《春江花月夜》"捣衣砧上拂还来",是写春江月夜浣纱之情景。盛唐张子容《春江花月夜》"分明石潭里,宜照浣纱人",亦是有力证明。"捣衣砧上拂还来",描写思妇春江月下浣纱时,情不自禁地拂去漫上捣衣砧的水月,可是水月又漫上了捣衣砧。象外之意,是见月相思、见月伤心。

《浣纱记》:历史剧的新篇——《明清传奇史》选载之二

梁辰鱼采用传统故事题材创作的《浣纱记》,注入了自身独特的审美情趣;功名失意的愤慨和历史兴亡的感伤,交织成这一传奇的深层意蕴,把男女爱情和家国兴亡溶为一体,在明清戏曲上具有开创性的意义。该传奇采用优美的昆腔,曲词典雅工丽,堪称典范之作,但主脑不够突出,韵律也时有错误之处。

从江南元素看《浣纱记》的成功原因

《浣纱记》一剧之所以风行天下,与其鲜明的江南因素不无联系:选择家喻户晓的江南美女西施的故事来叙写,从宣传角度看是个成功的策略;隐逸与事功不悖,剧中渗透了吴越文化的诉求;剧中有众多的江南意象群,如江河湖海溪、姑苏台、会稽山、馆娃宫等,完美地呈现了江南风物;剧作与昆山新腔的结合更是文学与音乐方面江南因素的强强结合。

论《浣纱记》的意境美

戏曲文学吸收了诗歌的意境理论,并将意境论融入其创作中,为其艺术增添殊彩。梁辰鱼《浣纱记》将意境被成功运用于人物、情节、结尾,成为其艺术上的亮点。

梁辰鱼《浣纱记》的审美张力

梁辰鱼的《浣纱记》突破了一般才子佳人、英雄美人悲欢离合的爱情俗套,将男女主人公的爱情放置在了广阔的历史环境与政治斗争之中,令西施与范蠡的爱情命运与家国兴亡始终紧紧地连在了一起,从而赋予了这个本就颇具传奇色彩的爱情故事以浓郁的政治色彩和深沉的历史兴亡之感。它的审美张力正在于作家让人物在江山与美人间做出痛苦抉择的同时,对个人与家国责任间的关系做出深刻的思考,突出了人物处于两难困境中的心理和性格,并对女性命运做出了自己的思考,体现出进步的女性观。

重塑西施——读《浣纱王后》

西施，在中国文化中几乎成了一个通用的“美女”代名词。在我的印象里，她虽是一位绝色的漂亮女子，又总是与一个“战争工具”，一个“政治阴谋”叠印在一起，因此，这位美人在我的心目中总也美不起来。

《浣纱记》以《泛湖》作结的原因解读

青木正儿在《中国近世戏曲史》让书中，曾评论粱辰鱼的《浣纱记》的结尾说：“结束之泛湖一出者，然以余观之，觉其余韵袅袅，意味深长。且不范生旦当场团圆之法，而脱旧套焉。”我认为青木正儿的评价是客观的、公正的。纵观中国古典悲喜剧包括明清的一些传奇，一般都在大悲大恸。大起大落之后，悲剧冲突消失，喜剧成分增加，剧中主人公或大彻大悟；或荣华富贵；或报仇雪恨；或喜结良缘……总之，都摆脱不了“大团圆”的结局。尤其是一些爱情戏，

论“浣纱”意象在唐及唐以前诗的流变与应用

女子"浣纱"这一情态之所以能得到历代文人墨客的青睐,妙用于诗词中,与我国古代"四大美女"之首的西施有着密切的关系。本文试图通过对唐及唐以前诗文中出现的有关"浣纱"意象的情况作一梳理,揭示其在文学作品中的独特韵味。

《浣纱记》曲剧结合方式刍议

梁辰鱼是推动昆腔大变革的关键曲家,其传奇《浣纱记》作为早期最有成就和影响的昆剧剧本,发扬昆腔声韵谐和优美的曲风、开创"借离合之情,写兴亡之感"的手法,将清曲唱与性格化的戏剧表演成功结合,第一次真正为昆剧演出打开了新局面,为昆剧最终风靡于明清两代奠定了坚实的基石。

出入之际显智慧——《浣纱记》中范蠡形象简谈

《浣纱记》在吴越兴衰更替的历史图景下,敷设了范蠡、西施的爱情故事,将范蠡、西施的个人人生命运与国家社稷命运紧紧相连,在家国冲突中凸显了范蠡这一古代文士的文化心灵。范蠡为人称道的,不仅仅在于在越国危难时刻挺身而出,牺牲小家保全大家的义胆忠心和精妙的权谋策略,还在于复仇成功后毅然携美人之手,泛舟五湖、归隐四海的旷达超脱。出世入世之间,范蠡的形象跃然纸上。

上饶县安坑戏剧《浣纱记》石雕

江西省上饶县应家乡安坑村,《龚氏宗祠》后厅两侧,安放着两块巨型青石质戏剧石雕,采用高浮雕手法精刻而成,青石长3.2、宽1.7、厚0.2米,重约一千公斤。厅左侧为《前浣纱》,右侧为《后浣纱》(图一)。石雕共分四十四组画面,刻有各种人物二百四十个、战马十六匹、案桌十二张,各种道具如刀、枪、剑、戟、执扇、掌扇等,刻工严谨,造型生动,特别是人们熟知的古代四大美人之一——西施,更是端庄秀丽,楚楚动人。其他人物也形神兼备,各尽其妙,栩栩如生。

雅趣、雄心与旷达:改编昆剧《浣纱记》刍议

2021年是昆剧“开山鼻祖”梁辰鱼的诞辰500周年,为了纪念梁辰鱼,也为了致敬经典之作,昆山当代昆剧院邀请编剧罗周为该院改编昆剧《浣纱记》。经2021年第八届中国昆剧艺术节组委会严格筛选与充分论证,该剧的首演成为昆剧艺术节的闭幕大戏。时隔一年,依旧是盛夏,昆山当代昆剧院的《浣纱记》于2022年7月23日献演南京。

临去秋波那一转——《浣纱记》尾声赏析

《浣纱记》尾声《泛湖》之美,一是在于其情节设计与众不同;二是在于其声腔设计呈现南北曲对称之美。

梁辰鱼《浣纱记》用韵考

梁辰鱼是明代嘉靖年间重要的戏曲家,其作品《浣纱记》相传是昆剧的奠基之作。明代及近代曲论家对《浣纱记》用韵有不同的看法。运用韵脚字归纳法对《浣纱记》45出、341支曲子的用韵情况做详尽的考察后,共得出21韵部:东钟、江阳、寒山、桓欢、先天、庚青、真文、侵寻、支思、齐微、鱼模、歌戈、车遮、家麻、皆来、萧豪、尤侯、敌国、独曲、列接、落索。分析这21韵部韵脚字,可见梁氏作曲时是尽量遵照《中原音韵》的,一些出韵的地方是作者方音的自然流露。

悲欢离合中浸透着历史兴亡——《浣纱记》与《桃花扇》之异同

在明嘉靖年间和清初剧坛上,有两部不朽的历史传奇——《浣纱记》和《桃花扇》,这两部剧本虽然产生在不同朝代,面对的历史环境和社会背景也不相同,但是两者在许多方面却具有相似性:两者都是采用了历史题材的剧作,都将政治主题与爱情主题有机的结合起来,都写了一段经典的男女爱情故事,贯穿全文的线索都是男女主人公之间的定情信物等等。尽管如此,两者还是存在差别的,如两者具有不同的结局,一个喜剧结尾,一个悲剧结尾,爱情与政治主题所占比重各有不同,女主人公的形象各有千秋等等。