琵琶曲目《凤阳花鼓》的技法创新探究——以浦东派琵琶演奏技法为例

分析了凤阳花鼓和琵琶演奏的音乐形态特征,以浦东派技法为例,结合国家级非物质文化遗产浦东派琵琶的第七代传承人潘亚伯教授的实践教学,探究在多元化大背景下浦东派对琵琶曲目《凤阳花鼓》的技法创新,从《凤阳花鼓》的曲式结构和旋律特色、演奏技法和创新等方面对其进行一定说明、阐释,以期为音乐爱好者以及专业琵琶演奏学生提供一定借鉴。

浦东派琵琶艺术的发展历程

浦东派是我国近现代琵琶流派中成果最为丰富、影响力最大的流派之一。该文通过对文献的梳理,将浦东派琵琶划分为形成期、成熟期、稳定期、衍生期四个发展阶段,并对各个阶段的特点进行阐述,探索浦东派琵琶艺术传承创新的规律,以进一步丰富琵琶艺术的相关理论。

浦东派琵琶艺术的传承途径

浦东派是中国近现代琵琶五大流派之一,对我国琵琶艺术的发展产生了深远影响。该文对浦东派琵琶艺术的传承途径进行了分类和研究,从个体传承和群体传承两个方面进行论述。其中个体传承主要包括家族传承和师徒传承,群体传承主要包括乐团传承、专业院校传承和民间传习所传承。浦东派琵琶之所以传承百年延绵不绝,与其在发展中不断拓展创新传承途径密不可分,分析浦东派琵琶艺术的传承途径并从中找寻可借鉴的经验,对琵琶流派艺术在当下的传承与发展具有重要的启示作用。

论浦东派琵琶演奏风格的艺术特征——以《养正轩琵琶谱》为例

文章通过对浦东派的流派形成、传谱《养正轩琵琶谱》以及浦东派演奏技术上风格与美学观的研究,全方位诠释浦东派琵琶艺术特征,进而有鉴别地吸收与继承。

浦东派琵琶宗师陈子敬

陈子敬,字宗礼,号希夷。生于清道光十六年(公元一八三七年)上海市浦东南汇县。家境贫寒,念了几年私熟,后跟随一位远亲学习说书和弹琵琶,经常走串在各个小镇上。有一次除夕将近,他在南汇惠南镇上说书,巧遇堂兄因无力还债被债主殴打,陈子敬上前劝阻,亦被打伤。两人坐在东街一家宅第外休息,幸遇琵琶名家鞠士林将他们带到家中养伤。

浅谈浦东派传人林石诚琵琶演奏艺术

流派的传承与研究 ,是一个重要的学术问题 ,研究流派、继承流派是巩固和发展、创新的一个重要手段。本文系统地研究和介绍了一代琵琶宗师。

浦东派与汪派琵琶艺术的传承和演奏风格

在琵琶艺术发展史上,浦东派和汪派是当今具有影响力的两个流派,传承有序,代有新人。在演奏技法上,浦东派特色指法有夹扫、飞、双飞、↓等演奏技法;汪派有凤点头、哆罗子等特色指法,汪派则在琵琶历史上首次运用上出轮。在表现风格上,浦东派注重音色及行韵的变化,乐曲处理细腻;汪派的演奏比较注重内在情感的表达,以朴实、刚健、豪放著称。

浦东派《霸王卸甲》的艺术追求

《霸王卸甲》是琵琶武套曲中的名曲,其中浦东派《霸王卸甲》作为传统版本的经典演奏曲目受到不少演奏家门的赞誉,尤其是卸甲一段。其艺术追求与展现就在于原汁原味的传承。通过对浦东派《霸王卸甲》的各乐段进行细致的演奏技法及乐曲色彩表现分析来论述浦东派的艺术追求。

浦东派琵琶艺术在安徽的传承发展述论——以潘亚伯为中心

国家级非物质文化遗产"浦东派琵琶艺术"具有独特的艺术魅力,是当代最重要的琵琶艺术派别之一。得益于以第七代传人潘亚伯先生为代表的有识之士的不懈努力,浦东派琵琶艺术在江淮大地生根发芽,发扬光大。其传承形成了网络状传承格局和代际相递的兴盛局面,培养了大批优秀人才,创作了多首经典琵琶乐曲,总结了丰富的教学经验,形成了鲜明的美学观念,在全国产生了重要影响。基于非遗保护视域,可从优秀传统继承、精品曲目创作、师资队伍建设、传承制度保障等方面对安徽浦东派琵琶艺术的传承与发展进行积极探索。

浦东派琵琶教学谱系谈——林石城《陈隋》浦东派琵琶教学课堂纪实

浦东派琵琶2008年被文化部列为国家级非物质文化遗产保护名录,浦东派琵琶的谱系是浦东派琵琶文化的重要组成部分,它凝聚着浦东派琵琶第六代嫡传林石城思想和艺术智慧的结晶,从浦东派琵琶具有代表性的曲目入手,研究林石城琵琶教学是非常重要的,它对提高我国高校琵琶教学具有现实意义和深远的历史意义。

浦东派琵琶初探

本文试就浦东派传授系统、乐曲分类以及演奏指法等方面作些简单介绍。琵琶爱好者们常问及浦东派之传授系统情况。按于清代初期,琵琶曾分有南、北两派。南派,即浙江派,以陈牧夫为代表。擅长的乐曲有《海青》《卸甲》《月儿高》《普庵咒》《将军令》《陈隋》《水军操演》《武林逸韵》等。北派、即直隶派。

论潘亚伯对浦东派琵琶技法的创新性贡献

潘亚伯是浦东派琵琶的重要传人之一,他对浦东派琵琶技法的改革与创新主要表现在下出轮、凤点头、大指摇三方面。他对下出轮的推进有二:一是以技术深耕使轮指声音更精巧、力度更均匀、轮速更快。二是改四指轮挑为三指轮挑,使轮指点位更明晰、颗粒性更强;其改凤点头之食指勾打为中指勾打,使凤点头速度加快、力度控制自由,音色亦更丰富、清晰、坚实;其大指摇对食指摇的改进,充分发挥出声音洪厚、表现力更强的特点。潘亚伯对浦东派琵琶技法的改革创新主要出于琵琶世家的使命感、简单实用的技术取向、音色至上的艺术追求等,体现出他对浦东派琵琶传统技法薪火相传的殷切期寄。

琵琶古曲《春江花月夜》浦东派与平湖派乐曲演绎之比较

作为最具代表性的中国十大传统名曲——《春江花月夜》,曲谱最早见于1860年,已有将近160年的历史,经不同的流派发展后分支出许多同根同源的作品,其中流传较为广泛的两个乐曲版本分别为浦东派的《夕阳箫鼓》与平湖派的《浔阳琵琶》。两个流派的演绎虽各有千秋,但主题材料却大致相同。在本文中,我们将从琵琶不同流派特有的乐曲结构、曲谱以及技法等方面分析乐曲,为大家解析两个流派如何用不同的艺术风格,共同演绎出“春江潮水连海平,海上明月共潮生”之景。

非物质文化遗产视域下浦东派琵琶艺术传承探析

浦东派琵琶艺术作为我国一种非物质文化遗产,它有着高度的艺术价值和传承价值。在当今多元文化并行的时代,如何更好地实现传承是一个非常重要的命题。在本文中从宏观的角度论述了浦东派琵琶艺术形成、发展和特征;进而从传承途径的角度提出了个人观点。

严肃认真 一丝不苟—忆浦东派琵琶正宗传人沈浩初先生

沈浩初先生,上海南汇黄家路人,生于一八八九年春,一九五三年十月二十八日逝世。一生以医为业,暇时还以研究古代文学艺术为乐趣,著有《元人乐府集》,共十六册。

琵琶浦东派文曲、武曲辩证弹法研究

琵琶距今已有两千多年的历史,在流传过程中由于地域文化的差异逐渐形成了许多流派,如:"浦东派""平湖派""崇明派""汪派"等。在诸多派系中,浦东派是目前流传较广,特点保存相对完整的流派之一。浦东派的曲目有文曲、武曲、大曲之分,其特点可以概括为:武曲气势雄伟,力度对比强烈;文曲沉静细腻,音色富于变化。面对不同风格的曲目需要运用不同的演奏技法进行诠释。本文首先对琵琶浦东派的诞生及传承进行阐述,再对浦东派代表曲目进行介绍,最后通过浦东派代表曲目《霸王卸甲》和《陈隋》的技法分析对浦东派艺术风格进行总结。

《养正轩琵琶谱》对浦东派琵琶艺术特征的提示

流派,是指学术思想或艺术创作方面的派别。各个流派都有独特的风格、形式和内容为标志,有鲜明的区别才成为流派,否则就还没有区分开,不属于流派。琵琶流派确立公认的四个条件:一是演奏技法有独到之处。二是乐曲处理有独创之处。三是师承技艺能源远流长。四是广大听众能认同喜爱。

试论浦东派琵琶演奏的艺术特征--以《养正轩琵琶谱》为例

在我国传统器乐演奏艺术中,琵琶艺术具有极为丰富的历史,而在琵琶的众多流派中,浦东派是极具代表性的流派之一。本文就浦东派琵琶演奏的艺术特征进行重点分析,以其演奏技法为主要线索,对该流派的诞生与发展进行阐述。主要以《养正轩琵琶谱》为例,对其审美观念在浦东派琵琶艺术中的影响进行简要论述,以求将浦东派琵琶的艺术特征立体、形象地刻画出来。

林石城与浦东派琵琶谱《十面埋伏》

琵琶传入中国已有两千多年的历史,在其传承与演变的过程中出现了诸多的流派,其中浦东派是具有代表性的流派之一。林石城先生则是浦东派的代表性人物,他对中国琵琶音乐的发展做出了巨大贡献。浦东派武曲在演奏中比较讲究气势宏伟,能营造出激烈的战场氛围,运用其特有的演奏技法如右手"满轮"、"双飞"、"大遮分"、"轮扫"、弦数变化等和左手"绞两弦"、"并两弦"、快而大的"揉弦"等使乐曲更加丰富。形象地描绘出战场上你死我活激烈拼杀的场面。

多元音乐文化视域下浦东派琵琶创新与传承的模式研究

浦东派琵琶演奏艺术是当下主流的琵琶演奏流派之一,该流派以深奥的演奏技法与细腻的处理。尤其对于音色的要求,浦东派尖、堂、松、脆、爆的标准可以用苛刻来形容。当然,浦东派由清朝而起,历经了动荡的历史与多元化艺术竞争激烈的当下,其一直立于不败之地的原因并非巧合,而是其拥有着成熟的体系与独具一格的演奏风格。本文将从浦东派琵琶的起源及发展展开,分析浦东派琵琶的艺术特色,结合实践研究在多元化大背景下浦东派琵琶的创新与传承。