浅析浪漫主义绘画艺术特点及与其他画派的联系

意大利的新兴城市威尼斯在文艺复兴晚期开始崛起,并开始迅速的发展。艺术家们也随着佛罗伦萨的衰败不断转移到威尼斯,从而让威尼斯艺术更快、更繁荣的发展了起来,也因此不断形成了自己画派所独有的风格。随着威尼斯画派绘画布局的改变,也对之后的一些艺术流派产生了比较深的影响,如巴洛克艺术。19世纪爆发了资产阶级大革命,就使欧洲变为了文化、经济、艺术的中心。再一次轰动欧洲的就是浪漫主义思潮的爆发,并且产生了新的绘画形式和特点,在思想上发挥人性,反对封建压迫,也没有了新古典主义非常刻板的特点,绘画的形式也开始变的丰富起来,不管是画面的背景还是对色彩的大胆运用,画面中均体现了画家们的思想感情,使得绘画的主观意识得到发展,而且在各个方面也对后期的现代艺术的形成和发展也有着重要的意义。本文以威尼斯画派为起点,以浪漫主义画派为主线来对这段艺术史进行浅显的分析与研究。

法国现实主义画派再认识——在反抗工业化中诞生的现实主义画派

法国现实主义画派诞生之时,正逢欧洲处在工业化造成社会矛盾的尖锐时期和法国资产阶级民主革命风起云涌阶段,社会动荡,民不聊生。与当时的工人、农民一样,许多知识分子也把造成社会动荡和人们生活水平下降的原因归结于工业化本身。因此,反对工业化在当时形成了一股不弱的风潮。现实主义画派就是在反对工业化中诞生的, 这也是促成他们对社会矛盾无情的揭露和对下层人民无限同情的现实主义一面的直接原因。

冲锋的号角 昂奋的诗篇——介绍油画《自由引导人民》

创作于1830年的著名油画《自由引导人民》(又名《1830年7月27日》),是十九世纪法国浪漫主义画派的主将欧仁·德拉克洛瓦(1798—1863)三十二岁的作品。正处在法国大革命以后极端变幻动乱的年代,当时封建复辟势力与民主共和这两种力量一直在不断反复较量。

透纳笔下的现代世界

威策·透纳(William Turner)是18世纪英国浪漫主义画派代表人物,以风景画而间名,擅长运用光影对比描绘火灾、沉船、风暴、雾霾等自然现象与自然灾害。18世纪正值英国工业革命时期,蒸汽机的改良,机器工厂的诞生改变了英国社会的结构与生产关系。本次展览以“透纳笔下的现代世界”为主题,展出他在1790-1840年完成的画作,呈现他如何改变自己的作画方式,打破常规描绘这个不断变化的新世界。

吟诗作画,万里花开——小燕画院“环法”游学记

行万里路提及绘画,不得不提到法国这个艺术圣地。一直以来,法国就以它悠久厚重的文化历史,奠定了在艺术界不可撼动的地位。光是绘画领域,就有巴比松画派、浪漫主义画派、新浪漫主义画派、印象主义画派等众多流派,在这里发扬光大。不光是国外,中国很多老一辈的艺术名家,如徐悲鸿、吴冠中、李风白、林风眠等,他们也都曾在法国学习、熏陶。

席里柯是怎样创作《梅杜萨之筏》的

一叶孤筏在大海上跟惊涛骇浪搏斗,筏上的人们有的已经死去,有的在死亡的边缘上挣扎,并终于从显露在天边的一只船的桅杆上看到了希望。这便是十九世纪法国浪漫主义画家泰奥杜尔·席里柯(1791—1824)在他的著名油画《梅杜萨之筏》(1818—1819)中所描绘的场面。《梅杜萨之筏》,取材于当时法国的一桩激动人心的真实事件——梅杜萨号巡洋舰海上遇难事件,它通过这一事件,客观上揭露了波旁王朝的反动本质和法国人民所蒙受的深重苦难,对当时法国人民的反复辟斗争起了激励作用。席里柯作为法国浪漫主义画派的先驱和代表人物,他的绘画跟同时代的学院派新古典主义绘画截然不同。学院派绘画用“理想化”的手法,伪造生活,美化统治阶级上层人物,这是一种虚假的艺术。而席里柯所开创的浪漫主义画派,则敢于睁开眼睛,正视现实。

勇于做“错误”的科技

我们能够创造出更出色的科技,不仅局限于有用、漂亮或是自然。我们想象中的科技是复杂的和个性化的——怀旧,有趣、自我贬低、使人厌烦、也存在过失19世纪70年代晚期,埃德加·德加开始创作日后成为他最为激进的画作《赛前的骑士们》。虽然德加曾受教于经典派和浪漫主义画派的学校,但他却开始探索新的事物。在《赛前的骑士们》的创作中,德加加入了一丝挑衅的意味。他打破了传统的创作规律。

德拉克罗瓦——故居抒怀

在巴黎市中心繁华的圣·日耳曼大街北侧,走过一条17世纪末的小巷,我来到一个四方形的小广场。广场一角的四层楼是法国19世纪浪漫主义画派的旗手德拉克罗瓦的故居,他在这里生活、创作、战斗,直到告别人世。这座小楼后来成为德拉克罗瓦博物馆,给这个小广场增添了浓厚的艺术气氛。德拉克罗瓦1798年4月26日诞生于巴黎郊区的一个小镇,自幼爱好音乐、诗歌,青年时期醉心于绘画,经常到卢浮宫认真地学习、研究绘画大师们的作品。他结识了青年画家籍里柯,受到籍里柯的代表作、油画《梅杜萨之筏》的激励和鼓舞。德拉克罗瓦经常去看他作画,并为他当模特儿。

在中华世纪坛邂逅西方现当代艺术大师

7月22日,“百年无极——西方现当代艺术大师作品展”在中华世纪坛拉开帷幕,19至20世纪欧洲开创性和代表性艺术大师的62幅真迹首次集体亮相中国。展览的全部展品均来自意大利国家现当代美术馆(GNAM)珍贵馆藏,除了梵高的《园丁》还有立体主义画派的代表毕加索、意大利版画家莫兰迪、野兽派的代表马蒂斯、抽象艺术的先驱康定斯基、浪漫主义画派的领军人海耶兹、超现实主义大师德·基里科的作品等……展览截止2022年10月30日。

无法囚禁的灵魂——弗朗西斯科·戈雅

在西班牙萨拉戈萨往南四十公里,有个叫丰德托多斯的村庄;村里的一百多位居民,每年接待来自世界各地的上万名游客。他们怀着崇敬之心,拜访那座保持着三百年前面貌的民宅——著名画家弗朗西斯科·戈雅的故居。这位浪漫主义画派的大师,如惊雷一般纯直、勇敢,对这个世界毫无畏惧……

名作赏析

让·奥古斯特·多米尼克·安格尔(1780-1867)是法国画家,新古典主义画派的最后一位领导人,他和浪漫主义画派的杰出代表欧仁·德拉克罗瓦之间的著名争论震动了整个法国画坛。

有关德拉克洛亚及其作品的几个问题——评王容同志和李桦同志对这些问题的看法

自1954年本刊發表了李樺同志和王容同志关于德拉克洛亞的文章之后,曾收到一些讀者对于这兩篇文章的批評与討論。由于篇幅的限制,并避免重复,現选吳甲丰同志一篇和唐德鑑同志文章的后一部份發表,希望大家研究和討論;另外我們从苏联美術批評家阿尔帕托夫为“德拉克洛亞日記”俄譯本所寫的序言中摘譯了一段文章附后,供讀者参考。