20世纪90年代传媒建构下的消费文学

20世纪90年代中国虽然在客观现实上还没有进入消费社会,但一个由传媒特别是电子传媒所建构起来的消费社会图景,已经成为一种超现实的存在。消费文学表征为:消遣娱乐成为消费社会文学审美的主要趋向、文学商品性质过度增长以及文学作为艺术同日常生活界限的消失。文学的精神审美性呈现出大面积崩溃的症候。

漫画绘本与消费文学

漫画绘本成为消费文学的新宠,离不开阅读、销售与娱乐因素的促成;它的价值体现,主要受读图时代的到来和读者娱乐需求的影响;其存在的合理性可以从艺术价值与经济利益、现实生活与商业市场、精英阅读与娱乐消遣等几对矛盾上去解读。

资本逻辑之下的消费文学与底层文学

1990年代以来,在对现代性的诉求中,中国社会进入消费文化时代,资本逻辑成为社会发展的支配性力量。1990年代以来的消费文学——中产文学、市民文学、小资情调、青春文学顺应资本和市场的逻辑,把文学作为消费品;底层文学对资本逻辑表现出既追随又批判的双重特征。文学对资本的态度成为1990年代以来区别文学创作倾向的新的准则。

论中国当代消费文学的都市文化意义

90年代以来中国都市的崛起为刺激着个人的生命力的跃动和内在的欲望吁求,同时带来了更深一层的生存困境、思想困惑精神焦虑。都市文化为文学的发展带来了丰富的可能,提供了新的审美空间,文学尤其是小说对都市生活做出了回应。都市文化的复杂性决定了90年代文学(小说)对都市文化的回应是一种多音齐鸣的文化变奏,其内在的价值取向与人格内涵呈现多元化、互补、共生的基本格局。每个敏锐的作家都不可能对都市文化无动于衷,都市文化对他们的生存方式、写作姿态、价值选择、审美趣味都形成巨大的冲击。本文试从都市文化的层面探讨我国当代消费文学的特点和表现形式。

缘饰商品与价值弥散——论消费文学的现实与历史

消费社会在物质和精神领域带来两种相反的趋向:一方面是物质消费领域的审美化和精神化;另一方面是精神领域的商品化和物态化。因此,消费社会中的消费文学也呈现出相应的两种状态:第一,可以指作为其他商品的修饰功能而存在;第二,也可以指独立地作为商品而存在,完全认同商品的交换和消费规则,并以资本盈利增值为根本目标。从古代到近现代,再到当代,消费文学的意义与价值也是在不断变化的。

韩国消费文学在中国的流传与影响

自1992年中韩正式建交以来,国内出现了研究韩国文化的热潮,有关韩国文学的研究也日益引起相关领域研究者的关注,其中又以韩国消费文学的传播与影响最为广泛深远。本文拟以比较文学接受研究的视角,阐述韩国消费文学在中国的流传与影响情况,并从其盛行不衰的原因方面分内、外两个方向进行概括与分析。

连载小说:与商业文化共生的“消费文学”

连载小说构成了中国现代文学史上的另类文学一消费文学的兴盛。它必须依靠自身的公开影响为自己和报刊去吸引读者,故连载小说与商业性有着天然的共生关系。在内容上追随当下读者,注重消遣性,它自身的空白、中断形式,常常被商业化的目的所利用。

论《红楼梦》传播方式与文学消费形态变迁

从早期的手工抄写到现代的印刷出版,再到近代的戏曲与影视改编,直至当代的电子网络传播,《红楼梦》的流传方式随着媒介技术的革新而不断演变。本文旨在从经典小说《红楼梦》的传播视角出发,深入探讨文学消费形态的变迁过程,特别关注网络传播时代对文学消费形态所产生的深远影响。通过这一分析,以期引发对“经典文学如何持续繁荣,文学消费如何健康持续发展”的深刻思考。

元宇宙时代网络文学的生产与消费

元宇宙时代网络文学将完成生产传播、消费阅读过程的新突破,在很大程度上达到艺术与技术的结合。研究分析元宇宙背后网络文学的生产样态,关注算法、读者想象共同体以及“代际差异”对网络文学生产的影响,梳理网络文学生产与消费的元宇宙体系特点,探讨观念思路重铸与媒介渠道拓新下的传播新态,解析元宇宙时代网络文学阅读动机的嬗变转向和阅读方式的迭变转轨,对元宇宙时代网络文学的发展许有裨益。

1930:潜消费时代的反本质主义建构——论以群的消费文学批判理论

这是一个没有文学的时代，人们总爱如此哀叹，并把责任归咎于消费社会的商品拜物教本质摧毁了文学的生存基础。这种看法实际回避了两个核心问题：第一，我们所处的时代是否是一个真正意义上的消费社会，“消费”真的是万恶之源吗？第二，这种“消费”究竟改变了文学什么，而文学又将如何能够改变这个时代？

点击，消费文学

草根的力量展现了原创文学的魅力。

本期话题:移动互联时代,谁在消费文学?

书籍和其他商品最大的不同在于,购买只是消费行为的第一步,阅读才是实质。中国每年有四十多万品类的出版物,文学是占比最大的品类,小说、诗歌、散文、随笔、非虚构等等。按照中国传统的“经、史、子、集”分类法,文学属于最末的集部,但却是当今出版领域最繁荣和最大众的部分。移动互联时代,谁在消费文学?本期“非常观察”栏目特邀文化学者绿茶先生主持,由他邀请二十多位文学、艺术、学术、媒体、自由职业等领域的资深阅读者,通过不同视角,分析和思考文学在我们日常生活中的角色,文学具有哪些不可替代性,以及我们为什么还需要文学。

电子媒介时代文学的“消费”问题

电子媒介时代文学消费呈现出新的特征:消费的技术化、符号化和娱乐化。电子媒介时代文学消费与其生产形成同构呼应的关系,这种关系表现为图像生产与全媒介出版、生产的媒介化与消费的同步化、生产的偶像化与消费的粉丝化、生产的市场化与消费的娱乐化。电子媒介时代文学生产的典型形态就是网络文学的影视改编,网络文学为影视提供了影视脚本,影视又在一定程度上扩大了网络文学的覆盖范围。从文学发展的历史来看,电子媒介时代的文学消费有着其合理性。

论影响读者文学消费自由的因素

姚斯以读者为中心的接受美学理论对我国的文学研究和作家的创作产生了深刻的影响。在市场经济条件下 ,读者的地位更被推到了极至 ,他们似乎主宰了文学市场 ,可以自由地进行文学消费。然而 ,读者的文学消费受着诸多方面因素的影响 :文学消费的意识形态性 ,影响着读者的文学消费自由 ;文化导师的权威引导 ,影响着读者的文学消费自由 ;新闻炒作的“畅销热”。

论文学消费的物质性

文学消费是文学的物质性研究视域下的重要范畴。通过考察文学作为物的文化传记,可以看出在大规模的商品化、货币化的消费社会,文学经历了"商品化-去商品化-再商品化"的过程。文学消费活动发生在多个子系统中:一般物性商品的系统、物质性"商品符号"系统以及物质性语言符号系统。文学接受与文学消费不应是高低等级制的关系,而是一种"域化"与"解域"的复杂关联。

“读图时代”与文学消费的“快餐化”

在今天这个"读图时代",文学消费呈现"图像化"、"影像化"的"快餐化"消费趋势,对此我们应该如何看待呢?本文认为我们要持辩证的观点来看待。我们要看到"图像化"的选择既是消费主义市场化时代的一种"宿命",同时也要看到它是当代消费社会文学走出"边缘化"困境的一种文化有效策略。与此同时,我们又要认识到这种"图像化"文学消费可能最终以部分或全部丧失"文学"性自身而作为"文学"出场的代价。

当下文学消费时尚化的四个特征

文学消费是一种特殊的精神产品消费,当人们以时尚的方式来对待文学的阅读或欣赏时,文学消费的时尚化就会日渐其隆,而且呈现出四个方面的特征:文学消费主体日趋"小资"化、低龄化;消费对象日趋偶像化、明星化;消费方式日趋视听化、影像化;消费目的日趋娱乐化、消闲化。对当下文学消费的时尚化现象,我们不应给予简单的否定或肯定,而是应以辩证的观点、发展的眼光进行积极引导。

启蒙与文学消费的双重需求——论近代中国女性译者身份的凸显

1898年至1919年间中国首次出现了一个本土女性译者群体,她们突破传统性别秩序对女性进入文字世界的种种限制,以翻译为路径,走入公共领域的书写场。本文运用定性和定量相结合的方法,从近代启蒙思潮对新女性的塑造和文学消费兴起的角度,以中西历史中女性译者境遇的比较为视野,探讨促成中国近代女性译者身份在公共领域凸显的历史条件,以及其身份彰显的意义。