清宫大戏《锋剑春秋》传奇考论--兼论三种叙事传统的对立和融合

《锋剑春秋》与《劝善金科》《鼎峙春秋》《升平宝筏》《昭代箫韶》等同列,是清代宫廷大戏,但学界对其关注极少。《锋剑春秋》剧本藏于国家图书馆,共六册,为残本,存七十八出。该剧本由三种不同抄本混编而成,一、三、五册属于繁本系统,其中一、三册为文人稿本,五册为安殿本;二、四、六册系根据繁本删改后的简本,属于排演本。在题材来源上,《锋剑春秋》传奇由《锋剑春秋》小说改编而来,《锋剑春秋》传奇在光绪年间又被改编成《锋剑春秋》乱弹本在宫中上演。《锋剑春秋》小说的思想主旨是天命难违,传奇的思想主旨是歌颂封建大一统和皇权的威仪,而乱弹本的思想主旨则是抑恶扬善,三者体现的叙事传统也各有偏重。《锋剑春秋》小说更多体现的是民间叙事传统和文人叙事传统,宫廷大戏更多体现了正统叙事传统,乱弹本则由正统叙事传统进一步向民间叙事传统转移。三种叙事传统在《锋剑春秋》题材演变中,既相互对立,又相互融合。

清宫大戏《昭代箫韶》之脚色及人物形象考论

清代宫廷连台本大戏《昭代箫韶》的十三种脚色显示了从"江湖十二脚色"到"十二全角"的过渡特征。其故事主要源自杨家将小说,但也参考了元明杂剧,同时也有编者的创造。对杨业和佘太君等主要人物形象的塑造完全按照封建的忠孝节义的规则进行设计,与元代杂剧相比,少了几分质朴。

散存清宫大戏《征西异传》考述

《征西异传》是以讲述唐朝薛丁山、樊梨花西征哈密国之事为主的清代内廷大戏,一直以来学界未有关注。该剧目前藏于国家图书馆、故宫博物院、首都图书馆三处。现存三个主要形态的剧本,为《征西异传》、准《西异传》和《西异传》。道光朝上演之《征西异传》与光绪朝上演之《西异传》为异名同本。另从题纲本的使用时间来看,《征西异传》的最初编创至迟在嘉庆一朝。从《征西异传》到《西异传》的改编是将前者的一“段”分成后者的两“本”或三“本”,删减其部分曲牌曲文,取消出目,两部戏的故事情节相同。该剧散存剧本可以填补宫廷大戏剧本体制发展的研究空白,对于探讨清代宫廷戏曲的编创和与民间戏曲的交互影响有着重要意义。

論清宮目連戲《勸善金科》之政治與宗教功能

本活躍於民間的目連戲,進入清宮,已產生變化,演出時不以中元節爲主,亦不偏重於超渡亡魂,並省略許多民間信仰複雜的禁忌與儀式。《勸善金科》演於歲暮,具有"代古人行儺祓"之性質,若就其編演之意義與目的,則可析分爲二:其一,在政治作用方面,張照秉持著王化觀再造《勸善金科》,乃欲藉由目連戲這類勸善懲惡、宣揚因果報應的載體,達到"人文化成"的效益,清廷甚至將之視作一部能演的善書,務使觀者能忠君愛國、隨順不逆。其二,在宗教作用方面,因該劇爲替代宮儺而演,故劇中的跳靈官與扮仙,別具特殊的宗教儀式意義,這兩種小戲,一反常態,已被容納於內容情節之中,且主題思想與全劇也是一脈相承,不可任意獨立或剔除,此爲相當特別的現象。

中日传统剧场转台研究

古代剧场真正的旋转舞台出现在 18 世纪中期的日本歌舞伎剧场。宝历八年 ( 1758 年) ,大阪的歌舞伎艺术家并木正三发明了世界上第一个旋转舞台,就是将台板锯开,在台板下安装机关,使台板本身可以旋转的构造。每当剧情、场次变化,早已在背面布置好的道具、布景、演员就旋转过来,面向观众。这是日本演剧高度发展的一个标志,显示出歌舞伎写实性的表演特征。现存日本歌舞伎剧场中均设有转台。18世纪,中国清宫大戏台也有了升降、地井装置以及移动推车 "车台",表现出宫廷大戏表演中不同于写意性的写实性追求。

《鼎峙春秋》与京剧三国戏研究综述 (2008-2019)

2008至2019年12年时间里,清代宫廷戏研究已经成为戏曲研究的焦点、热点和新的学术增长点,对三国戏、京剧三国戏、京剧“关公戏”的研究也都有长足的进步与发展。2016年李小红在其2008年博士论文基础上修改而成的《〈鼎峙春秋〉研究》一书第一次全面深入研究了《鼎峙春秋》的版本、体制、演出、文本来源、思想内涵和演剧艺人等,此外尚有潘琰佩和刘超、刘子哲等少数直接研究《鼎峙春秋》的文章出现。对于《鼎峙春秋》与京剧三国戏的研究,李小红只比较《鼎峙春秋》中个别章节与京剧《华容道》的文本关系,认定《鼎峙春秋》孕育了京剧三国戏,包海英只以《马跳潭溪》文本为例,认为卢胜奎的《三国志》没有借鉴《鼎峙春秋》,都不够全面具体。《鼎峙春秋》与京剧三国戏具体关系究竟如何,仍缺乏深入研究,实在有厘清之必要。