村庄、渔樵与山水生活——傅抱石绘画中的乡村图像叙事研究

费孝通曾言:“从基层上看去,中国社会是乡士性的。”[1]那么,对于新中国社会主义建设时期的乡村社会研究,很大程度上可以追溯到乡土文化的研究中去。学者们通常会采用历史学和社会学等普遍性的文化研究方法。

清代织绣中“渔樵耕读”纹样探析

“渔樵耕读”是有清一代流行的人物装饰纹样,表现为渔父、樵夫、农人、书生各司其职的生产生活图景。其人物形象刻画以成年男性为主,辅以山水田园等自然风光,构图灵活多样,色彩明艳亮丽,呈现较强的写实性和装饰性。渔樵耕读纹样多以刺绣技艺加以表现,也有少量提花,在服饰、室内装饰等方面有广泛应用,彰显了中国人的审美理想。文章以相关织绣实物的文献调查和图像分析为基础,通过钩沉史料、回溯清代历史文化语境,发现“渔樵耕读”纹样的盛行顺应了装饰艺术发展的趋势,并与清代重农劝农思想、隐逸与耕读文化、传统礼治文明有关。它不仅是中国古代农耕及礼治文明的缩影,更隐射了传统社会的生活模式和价值趋向。

当代中国哲学五人谈——从《历史·山水·渔樵》说起

2020年12月26日,北京大学中国哲学暨文化研究所、生活.读书.新知三联书店等联合举办了一场“当代中国哲学五人谈”对话活动。北京大学哲学系杨立华教授为,主持人,中国社会科学院哲学所赵汀阳教授等五位学者为与谈人。对话与其说是围绕赵汀阳教授《历史·山水·渔樵》一书展开,不如说是从《历史·山水·渔樵》说开去,更准确地说,对话是聚焦或曰经由“山水”“渔樵”这样极富中国古典思想内涵的意象,来深入探讨文史哲互相注解的方法论和中国的历史哲学。

渔樵与历史哲学

渔樵是个隐喻,代表历史的绝对旁观者,因此是历史的无偏心评论人。渔樵的历史哲学属于道家传统,是一种"易道史观",试图理解一切沧桑的历史之道。渔樵的史学方法论在于以无穷的言说使历史始终在场,让一切历史事件问题化,拒绝任何定论,从而使历史在无穷的意义链和问题链之中具有永远的当代性,成为一个生生不息的精神世界。

青山青史:渔樵诗学经典命题个案研究

作为中国文学中的经典母题,渔樵成为士人表达性情志向的高度精神化的语象。"青山青史谁千古"成为士人人生问题的诗意概括。渔樵文学中的青山青史命题涵括了民间价值与精英传统及政治权力间的相对相待和互融互涉,在突破隐逸、闲适主题成见的同时,点醒渔樵文学丰富多样、幽美深闳的意蕴内涵。在千年文学史的问答中,青山获得人文属性,实现了自然的人文化;在渔樵闲话中,青史由古代典籍中复苏,获得生命。在谁千古的追问中,青山与青史都成了不朽的象征,体现了闲话者不朽的价值执着和对于个体生命意义的沉思。

古琴曲中的渔樵主题及其文化意蕴

古琴曲中的渔樵主题有其历时性的演变过程,琴曲在充分吸收前代渔樵母题的基础上,被赋予更多的生命思索和价值判断。《渔歌》体现出"逍遥物外"的人生追求,《樵歌》被赋予更多的"招隐"意味,《渔樵问答》蕴含着历史兴衰之感。这三首琴曲音律潇洒、结构精微、技法高妙,生动再现出渔樵形象的生存空间与情感寄托。琴曲中的渔樵主题对渔樵母题有所继承与扩充,使得渔樵文化富有更为普遍和持久的生命力。渔樵主题琴曲塑造出的隐逸形象,使古琴艺术与隐逸文化的关联更为密切,成为古代士人精神寄托、性情所注的人格典范。对于琴曲文化母题源流与演变的探析,有助于加深古琴艺术史的研究,且利于建构多元化的艺术史理论与文化史研究范式。

孤舟意象与渔樵文化

孤舟意象的产生,经历了一个漫长的历史积淀的过程,由功能性的工具逐渐过渡到审美性文学抒情,这在先秦诗歌中已初见端倪。孤舟意象代表了一种隐逸和退居,它不仅反映出急流勇退、隐逸山林的思想,而且是孤高傲世、人格独立品质的表现。孤舟意象独创了中国文化史上的"渔樵"形象,渔樵形象是历代文人士子漂泊遁世的共同追求目标,它在唐宋时期得以成熟和张扬。

王维、柳宗元山水田园诗中的渔樵耕读

王维、柳宗元一向被认为是山水田园诗派的代表人物,"渔樵耕读"是他们这类题材的诗作中常见的形象。从这一角度切入,分析二者笔下渔樵耕读形象的共性与个性,有利于我们在重建当时的文化语境、解读隐藏在这种形象背后的宏观文化模式的同时,细致体味王、柳各自独特的人品风神和作品风格。

中国古代渔樵文学“材与不材”思想辩证研究

从文学母题的角度探讨思想史中的命题不仅可能,而且赋予干瘪的思想以鲜活的生命,对思想史的研究维度不失为有益补充。渔樵母题文学中,蕴含着丰富的思想资源。材与不材命题不仅关乎自我定位,还包含着有用无用和全身全性等方面的辨析与选择。命题存在着从自然生命向精神生命和道德生命转化的逻辑链条。逻辑转化的背后活跃着试图解答全生问题的精神动力。如何全生即如何在世。人生在世的悖论既揭示了人生的悲剧性,又深化了对生命问题的理解。多元的思想世界不仅为理性的思考提供了丰富的精神资源,还为人生实践提供了多重参照维度。

《桃花扇》中意境阔大的“渔樵话”

明清戏曲中,"渔樵耕牧"形象及"渔樵话"已形成了一种内容相对固定的特殊意象。"渔樵耕牧"不是描写真实的渔夫、樵夫、农民及牧人的生活,而是表现一种散淡闲适、超然物外的情致。"渔樵耕牧"实际是中国古代文士心目中的一种特殊景象,是古代文人们想象出来的一种人生境界——自由超脱、潇洒不羁、与世无争、自得其乐。一般"渔樵话"的关注点都是个人命运的得失,实际上是"文人话",是古代文士们思考权衡人生得失取舍的"心语"。孔尚任的《桃花扇》以"渔樵话"结束全剧,其立足点及精神境界全然不同:它没有对渔樵们散淡生活的夸赞,也不是对过往英雄业绩的"笑谈",而是抒发对历史命运的感悟。这番"渔樵话"不仅使《桃花扇》这部写实的历史剧有了言犹未尽的"余韵",同时,也使这部剧作所描述的历史、所表达的历史观念,有了一种理性的升华。

“夷歌数处起渔樵”寓意之我见

人教版高中《语文》第五册十七课杜甫的《阁夜》一诗，颈联后半句“夷歌数处起渔樵”，课本注解为“有好几个地方，渔人、樵夫们唱起了民歌。夷歌，指四川境内少数民族的歌谣”；《教师教学用书》理解为“显示了地方风情”。对此笔者不敢苟同，

世人那得识深意,此翁取适非取鱼——渔樵形象在中国文人音乐中的象征意义

渔樵形象是中国传统思想中隐逸文化的集中反映,成为文人寄情山水和精神净化的象征性符号,是他们人格精神和审美品位的外化。有关渔樵的文人音乐作品透出"隐"和"逸"的思想,具有儒道兼济的哲学基础。

论渔樵

渔樵，是隐逸文学中一个常见的艺术形象。中国历代封建统治者，一般都把优待隐士作为一条重要政策。这种社会大背景，反映在文学艺术创作上，是历代对隐士及隐逸之风的赞颂连篇累牍，形成中国特有的隐士文化奇观。

基于榆林传统地毯“渔樵耕读”纹样的研究

国内关于传统地毯纹样的研究极为广泛,榆林传统地毯的“渔樵耕读”纹样具有浓厚的地域文化底蕴和美学价值,值得深入研究。文章以榆林传统地毯中的“渔樵耕读”纹样为研究对象,通过对其形成的原因、地毯纹样的构成形式和从中体现出的美学价值进行探讨,旨在为传统榆林地毯纹样的研究填补一定的空缺。

杜诗“野哭千家闻战伐,夷歌几处起渔樵”新解

各种杜诗注本对《阁夜》颔联"野哭千家闻战伐,夷歌几处起渔樵"的解释不尽相同,且较为简略。笔者认为此句是杜甫为唐朝、为百姓而哭,暂时无为而无奈的隐居生活背后寄予着作者"夷歌成章"的理想与抱负。这样理解,此诗的颈尾两联结构更加合理严谨,才更能突显杜诗悲慨沉郁的风格。

元曲中渔樵形象研究

渔樵形象有着悠久的历史,它在元朝达到了高潮。元曲中塑造了丰富多彩的渔樵形象:寄形山水、寄情庙堂的渔樵,洞明世事人情、志在山水的渔樵,潇洒、善良、淳朴的渔樵。渔樵形象的高度繁荣与元代独特的社会制度与不安的社会状况息息相关:严重的民族歧视,科举时行时缀,入仕无门,使得文人普遍滋生出淡泊名利的避世情怀。

千古是非心 一夕渔樵话——浅谈古代诗词中的“渔翁”形象

在中国封建社会,由于官场的污浊,政治的黑暗,社会的动荡,在中国知识分子的心灵上留下了浓重的阴影。他们在“天下有道则见,无道则隐”的传统文化心理的影响下,形成了“合则留,不合则去”的心理机制,追求遗世绝俗的独立人格。把自己的心灵交付于大自然,寄情山水,放浪江湖,在自然之中怡神、悦性、养生。通过自然反观自我,获得一种超然于世的审美体验。于是,就有了陶渊明寄情田园,不“为五斗米折腰”的激昂愤慨;

渔樵三问——评赵汀阳《历史·山水·渔樵》兼论诗画如何入史

在烟波浩渺的中国历史长河中,是否真正存在过一群逍遥于江渚之上山林之中,洞悉历史奥秘的智慧渔樵?与赵汀阳先生的著作《历史·山水·渔樵》持不同观点,此文认为“渔樵史学”作为一种独特的历史哲学表述方式,是当代学者对相关文本材料加以阐释的结果,是现代阐释学效果历史观的体现。