阔景深思如何与“游子思妇”之小情汇合?——《春江花月夜》的景理情关系再探析

《春江花月夜》,被闻一多先生誉为“诗中的诗,顶峰上的顶峰”,其诗歌成就除却在《宫体诗的自赎》中提及的一种基于文学史演进下的美学眼光和人生格局的进阶之外,也在于其自身描绘的壮美图景,表达的迥绝的宇宙意识和一种深沉缠绵宁静的诗歌意境的开创。历来在解读本诗时,我们都会将着眼点和教学重心放在诗歌中“景理情”的统一上。毫无疑问,诗歌中通过“景理情”的水乳交融从而达到优美深邃的意境确乎是诗歌的重中之重。但是,这景理情是如何统一的呢?尤其是第一部分开阔辽远的景色,第二部分深沉的宇宙哲理,如何与第三部分“游子思妇”这种看起来既不高深也不宏阔的情感汇合在一起呢?

论唐以前征戍诗的发展

一谈到征戌诗,人们自然想到其高峰唐代.然而,它的发轫,却要一直追溯到《诗经》.而且,征戍诗向来是我国古典诗歌的一个重要组成部分,在唐代以前,它的基本主题和表现形式就已经形成.所以深入研究自《诗经》以至魏晋南北朝时期征戍诗的发展轨迹,对发掘这类作品的思想和艺术价值,乃至全面揭示盛唐边塞诗的繁荣原因,都是很有必要的.本文拟就此作一探讨.

从主题取向看《古诗十九首》的儒家文化底蕴

《古诗十九首》这组东汉文人五言抒情短诗之所以具有长久不衰的艺术生命力,千百年来在诗坛上放射着耀眼的光芒,不仅在于它特殊的美感风韵和卓尔不凡的艺术表现手法,还在于它所积淀和包含的丰厚的儒家文化底蕴给人们提供了有益的精神文化养料,从而引起了历代读者的强烈共鸣和喜爱。结合当时的历史背景和作者的实际地位,其自伤自怜和游子思妇的两大主题取向表现了《古诗十九首》的儒家文化底蕴及其在特定时代的内涵。

一曲寄情深婉的离别恋歌——张若虚《春江花月夜》赏析

《春江花月夜》属乐府旧题。属清商辞曲中的吴声歌曲。所谓吴声歌曲，《晋书·乐志》中有介绍：“吴歌杂曲，并出江南，东晋以来。稍有增广。”收集在《乐府诗集》中的《春江花月夜》的旧作，都是五言短章。如隋炀帝的“暮江平不动，春花满正开。流波将月去。潮水带星来”。又如张子容的“张帆渡柳浦。结缆隐梅洲。月色合江树，花影覆船楼。”张若虚以其天才的创作，改五言为七言，进短章为巨制，写得情深意永、深婉曲折。是初唐歌行的一座丰碑。他采用乐府旧题。以卓越的艺术才华。深沉的人生思考，锐意的创新精神．集中笔力描写春江花月夜的景物和游子思妇的相思离别之情，突破了梁陈宫体诗的狭小天地。跳出了前入窠臼。予旧题以深意。如果我们拿与之题材相类的诗篇作比较，可以看出张氏的《春江花月夜》从思想内容到艺术水平均卓尔不群。

《古诗十九首》的相思离别之情

《古诗十九首》的相思离别之情主要表现在游子和思妇身上,通过游子的思归怀内、怀恋故土和思妇的相思之爱、离别之怨、见弃之忧和无奈之诉展现离别带给他们的相思之苦,社会时代和文学自身是造成这一悲情的主要原因。

《古诗十九首》中的相思离别之情

《古诗十九首》的相思离别之情主要表现在游子和思妇身上,通过游子的思归怀内、怀恋故土和思妇的相思之爱、离别之怨、见弃之忧和无奈之诉,充分展现出离别给他们带来的相思之苦。是时代背景和文学发展成就了《古诗十九首》的相思离别之情。

生命的失落与再现——《春江花月夜》解读

有些东西曾让我们深深感动，但我们却难以将它表达出来。比如，当我们为《春江花月夜》所感动的同时，我们却没办法说明诗中的水光月色、宇宙人生和游子思妇之间到底是什么关系。很多人努力地尝试各种形式的表达。他们用色彩、用音乐、用舞蹈，但往往只能再现其中一个主题，通常是景色或相思。这样的表达使我们原本复杂的感情变得明晰，但那决不是我感受到的《春江花月夜》。我相信，这些都与主题无关，

《春江花月夜》魅力寻幽

唐代诗人张若虚的《春江花月夜》不愧为千古名篇。有人认为,此诗的“得名”,“不是因其内容的社会意义强烈,而是因为独特地刻划了某种形象,描绘了某种意境,抒发了某种感情。……这首诗今天提供给我们以借鉴作用的不是内容,而是纯熟的艺术技巧和独特的艺术成就。”①“着力于意境,情景的深切而完整的刻划,是它得以成功和传世的根本原因。”②把这首诗的魅力完全归结于艺术形式方面,我认为是片面的。诚然,形象的优美、词采的清丽、技巧的高超、声韵的和谐,这些都是这首诗至今令人喜爱的原因。但是,这篇作品的魅力不仅仅在于它的艺术形式方面,也在于它的思想内容方面。 古今中外许多优秀的文学作品,其意蕴都是十分丰富和深邃的,都是多方面和多层次的。因此,应该把一篇作品的各个方面、各个层次的意蕴都充分挖掘出来。只有这样,才能全面、深入地理解作品,公正的评价作品。特别是那些能够引起不同时代、不同民族、不同阶级的读者产生共鸣的作品。其意蕴尤其丰富和深邃。在特定时代、特定民族、特定阶级的内容深处。一定隐藏着整个人类的某种共同东西,这是作品最深意蕴、最高典型性之所在,一定要挖掘出来。

借神话传说,抒人间真情——《古诗十九首·迢迢牵牛星》简析

《迢迢牵牛星》是《古诗十九首》中最有名的一首抒情诗。是东汉末年中下层文人创作，主要是表现游子思妇的离别相思之苦，也真实地反映了东汉末年动荡的社会现实。它是五言诗的代表，成就很高。标志着五言诗的成熟，刘勰称它为“五言之冠星”。

论汉代文人五言诗与汉代社会思潮

文人五言诗作为汉代诗歌中的特殊一类,历来受到古今学人的高度评价。刘勰称它是“婉转附物,怊怅切情,实五言之冠冕”;钟嵘说它“文温以丽,意悲而远,惊心动魄,可谓一字千金”。自六朝以后,学人对它的赞誉之词多有。然而,这些文人五言诗何以会产生在汉代?它表现了一种什么样的社会思潮?古人却缺乏深入的探讨。“五四”以来,由于受疑古学风和庸俗社会学的影响,逐渐形成一种新的“传统观念”,大多数学人都把这些诗篇看成汉末动乱时代文人思想的产物。如马茂元先生说:“

论《古诗十九首》中的忧患意识

东汉政治腐败,社会黑暗,文人面对残酷的社会现实和生老病死、坎坷乱离开始思考人生的存在价值与意义,表露出来的就是《古诗十九首》中离别相思、失意感伤、忧生忧死三方面主要的生命意识的觉醒。

古诗《青青河畔草》新说

《古诗十九首》以善于写游子思妇之思而著称。这一类诗的主旨,主要是抒写相思怨别之情,富于人情之美。作者的态度,也大抵是同情的。其中唯有《青青河畔草》一首较为特殊,大约和诗中描写的思妇曾经是“倡家女”有关系。因此有关诗的主旨,历来都有些争论。

《唐诗宋词选读》教法新探

《唐诗宋词选读》的教学安排一般都在高二年级下半学期。有时按专题讲,从初唐、盛唐到晚唐,再从唐五代到两宋,按时间顺序慢慢向后推移,一般老师讲,学生背,偶尔学生讲,老师检测背诵;有时按诗歌题材讲,从思乡怀人,到游子思妇,到登高怀远,到边塞战争,到咏史怀古等,分门别类,结合真题,紧扣高考,条分缕析,老师讲,学生练。时间一久,颇觉乏味。学生昏昏欲睡倒是其次,关键是狂练狂背之后,大家竟然发现,这样教与不教,练与不练,对学生的帮助其实很有限,学生们依然兴趣缺失,诗歌鉴赏答题也没见多大长进。大家都颇觉灰心和无趣。

涉江采芙蓉

《古诗十九首》【整体把握】本诗抒写了游子思妇的离别相思之情。【背诵】①涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁？所思在远道。②还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。