清初朱耷怪诞出奇之美艺术研究——以《游鱼图》为例

拟从影响朱耷绘画风格的生成因素着手,通过对朱耷晚期代表作品《游鱼图》进行艺术分析,特别是对“鱼”形象“喻体”与“本体”的研究,诠释朱耷“隐喻”的绘画语言和怪诞出奇的绘画风格,从中探究朱耷绘画艺术对清朝中期“扬州八怪”、清末民初“海派”及至现当代中国画家的重要影响因素,以期不断升华对朱耷绘画艺术的认知和感悟,坚定文化自信,借古开新,助推中国画领域变革,进一步弘扬中华优秀传统文化。

水中的理想国——刘《落花游鱼图》图像研究

《落花游鱼图》卷是流失海外中国花鸟画中声誉极高的传世佳作,多年来却鲜有学者作出深入研究。从手卷这一特殊"私人媒材"入手,借鉴古人阅读手卷的方式对《落花游鱼图》进行基本的图像分析。在此基础之上对图像加以整合重组,以"浮萍"这一反复出现的特殊图像重新将画卷分隔为独立成图的三个部分,再次深入解读卷中诸多图像的形式架构法则。最后从符号学的角度释读图像,揭示图像背后的象征含义以便了解画家创作的意图和视觉意趣。

刘寀《落花游鱼图》研究

宋代开始出现了不少画鱼的名家和作品,《宣和画谱》记载了八位画鱼的高手。流传至今的《落花游鱼图》是其中的巅峰之作。这是一幅美妙的鱼乐图。春日桃花盛开之时,花瓣飘落水中,引来群鱼追逐嬉戏。这些鱼类或聚或散,或潜游或上浮,翻藻戏蒲,深得自然之态。本文通过对刘寀和《落花游鱼图》的深入分析,并与传世的其他宋人画鱼作品进行比较,认为《落花游鱼图》《群鱼戏藻图》《藻鱼图》很可能是同一位画家的作品。

刘寀《落花游鱼图》绘画特色及其影响研究

'鱼'在中国传统文化中是一个美好的意象,'鱼藻图'也是中国传统绘画中经常出现的题材。究其原因,鱼生殖繁盛,在中国传统文化语境中具有'福泽绵绵''多子多孙'的含义。在民间更取'鱼'的谐音'余',满足人们向往生活富余的心理。而鱼悠游自在的状态,更成为古代文人士大夫心目中精神自由的象征。早在新石器时代,'鱼'的形象就已经出现在了图案装饰中,例如原始彩陶上的人面鱼纹图案。

史前彩陶上的绘画作品考辨

史前彩陶上的绘画,经常采用纯正、单一的色彩和平涂的朴素手法,通过具备视觉提纯和抽象意味的线条,在较为准确地表现出物象形态特征的同时,也很好地传达了物象的情态特征,呈现出很强的叙事性和意趣大于形式的一面。