“‘年文化’的生活画卷——湖南滩头木版年画展”开幕

不久前,由湖南美术馆、中共隆回县委、隆回县人民政府主办,湖南省美术家协会策展委员会承办的“‘年文化’的生活画卷——湖南滩头木版年画展”,在湖南美术馆开幕。此次展览得到中共隆回县委宣传部、隆回县文化旅游广电体育局、隆回县非物质文化遗产保护中心的大力支持。

滩头木版年画在湖南美术创作中的地位

随着社会的不断发展,人们的审美方式发生了很大的改变,民间传统文化的发展和传承面临着更大的挑战。在湖南的美术领域当中,滩头木版年画是一种十分重要的传统民族艺术形式。其在发展过程中,很少受到文人画、西洋画的影响,并且逐渐形成了独特的鲜明风格和严密的规范体系。这种独特的艺术形式对湖南美术创作产生了十分深远的影响,很多湖南的艺术家在自己的美术创作中融入了滩头木版年画的风格,形成了独具特色的美术作品。由此可以看出,在湖南美术创作中,滩头木版年画占有十分重要的地位。

论湖南滩头木版年画

引论 滩头年画是中国民间木版画中的一种,并在我国版画史上占有特殊的位置。它发展于民间,具有很强大的民间根基,有着特殊的制作过程,特定的创作内容和鲜明的艺术造型。滩头位于湖南省隆回县东南部,距离县城有30多公里。元末明初的时候设的镇,始称＂楚南滩镇＂。滩头漫山遍野的楠竹,清澈见底的溶洞溪水和古朴淳厚的民风,孕育了中国民间美术珍品——滩头年画。此地民风古朴淳厚,习俗独特,历史上曾出现过造纸村,雕刻村,色纸、花纸、香粉纸巷和年画街,手工业非常的发达,并且分工明确,相互配套。滩头木版年画是湖南省惟一的手工木版水印年画,以浓郁的楚南地方特色自成一派。

从朱仙镇年画说起——谈传统工艺美术的出路

朱仙镇是我国四大年画产地之一,其木版年画历史悠久,具有独特的艺术风格,是传统年画中具有代表性的范例之一。传统年画作为一种鲜明的文化符号在当代重受珍视,其创作技艺作为一种民间文化遗产在当代得到保护;但就其实际情况而言,形势并不容乐观。从所在多见的报道和笔者本人所见,朱仙镇年画作为来自民间的原生态的活的文化形态已经不复存在。已有的保护措施多限于对传统资料和形式的挖掘与市场开发,研究创作停滞,人才流失。换言之,已经成为一种死亡的艺术形式。

民间美术的重新审视和认知

民间艺术,是指根植于民间,由广大生活在社会最基层、最普通的劳动人民群众群体为满足自身社会生活需要而创造的艺术。它依附于古老的文化传统和习俗,是群众性最广泛、与社会生活关系最密切、历史文化内涵最丰富、地域最广阔。

民间美术发展的启示

福建省晋江市是文化部命名的"现代民间绘画之乡",能取得这样的荣誉,与其拥有一支较强的民间美术创作队伍是分不开的.

视觉文化视野下的抗战生活——以抗战木版年画为考察中心

抗战年画是抗战时期发展起来的一种特殊艺术形式,艺术家与民间年画艺人在抗战文艺路线的指引下,将年画从民俗实用性美术转变成教育、动员大众、打击侵略者的政治宣传工具。因此,抗战年画在内容题材与绘画形式上都与传统木版年画有很大区别。内容题材上主要体现在对敌斗争、参与支援、学习文化、民主选举以及反映军民关系与革命根据地民众生活等方面,而题材内容上的变化反映了中国共产党在抗战时期所关注的问题、宣传的方向,在一定程度上更是成为抗日根据地民众的生活写照。

潍县木版年画史料拾零

近两年春节期间,山东、河南两省的民间美术作品相继在京展出,以丰富的品类、朴质的风格、巧妙的构思和浓烈的乡土色彩引起首都美术界和广大观众很大的兴趣。民间美术是人民群众美化自己生活的艺术,是植根于群众土壤中的土生土长的艺术,往往以更鲜明直接地反映人民的思想愿望、审美趣味和创作经验见长。加强民间美术的研究,无论从繁荣艺术创作、继承和发展民族传统或从开展美术史、美学和民俗学等方面的研究工作来说,都有重要的价值。我国的民间美术是一座丰富的艺术宝库,古往今来许多艺术家都曾从中吸收营养,受到教益。河南省群众艺术馆和山东潍县年画研究所的同志们以极大的热情长期深入群众,在民间美术的调查研究方面做了很多工作,这里发表的一组稿件中就有他们特为本刊写的几篇文章。我们希望有更多的同志注意研究民间美术问题,并能结合丰富生动的材料作些理论上的探讨和概括。

资讯

五十年后识真画——浙江省博物馆推出2005黄宾虹年系列活动黄宾虹,画之大者。他的大,大在他的艺术、大在他的思想、大在他的人格精神、大在他的爱国爱民族。 50年前,让世人难忘、感动、赞叹的是在黄宾虹先生逝世的追悼大会上,其夫人宋若婴女士率子女郑重宣布,尊重黄宾虹的遗愿,将黄宾虹留下的书画作品5000余件,文物、文稿、书画等藏品5000余件,悉数捐献国家。这近乎是一个伟大画家的生命遗存,这是中华民族文化的珍贵遗产,如此大量而完整的捐赠举世罕见。浙江省博物馆有幸得以收藏其全部画作和遗存,我们有责任将黄宾虹的作品保护好。

为革命培养革命美术人材——组织山东省阶级教育美术创作的一些体会

山东省美术队伍的原有基础很差,与革命形势极不适应。怎么办呢?只有在青年身上下工夫。过去小手小脚只着眼木版年画。革命的需要告诉我们。

董其中的艺术思想及其创作

版画家董其中,出生于南方——江西,工作于北方——山西,他的艺术在南北大地上生长、成熟,而结硕果,可以说是半个南方人,半个北方人。鲁迅先生说:“北人的优点是厚重,南人的优点是机灵”,而在董其中身上,则南北优点兼而有之。所谓机灵,他对事物观察细致、敏感、文思敏捷,有时一夜间可写成一篇好文章,能在平凡现象中捕捉美,通过小小生命之物,展现饶有风趣的意境。

尤劲东毕业创作前后

在我们美术界,过去有一种无形的习惯势力约束着画家的观念。 美术教学中,一提起素描、色彩,就是几十年定下来的传统练习方法,认定是万灵药;中国画好像只能是文人画的笔墨或工笔;连环画就应该是豆腐块式的小人书,年画就得是“月份牌”和单线平涂再加上木版年画的改头换面一类规范,等等。

连环画年画系的创建

连环画年画系的诞生,是在十年动乱结束、大地回春的时刻,是江丰院长于1979年重返中央美术学院工作后所提出的第一个措施。他在五十年代初期就曾设想成立连环画年画系,经过二十多年的岁月,终于实现了。在江丰的心目中,连环画和年画是中国广大群众所喜欢的,美术学院各系教员又不少,抽调一部分出来建个新系总不会有什么问题的,

迷雾笼罩下的传统民艺品市场

如果随便问一下在京从事传统民艺品文化运作和经营的人士,今年的市场情况如何?大部分会回答说:很糟,甚至是近几年不景气期间最糟糕的一年。也许说最糟还有点为时过早,但从现在的形势看,的确见不到有起色的痕迹。可以说民俗民艺品、尤其是传统民间美术品市场正处于迷雾笼罩之下,市场正在寻找那只拨开云雾之手。 这里我们所说的民艺品,主要是指那些传统手工艺产品,如木版年画、剪纸、皮影、风筝、民间玩具、脸谱、蜡染、刺绣、少数民族民间手工艺品等等。它与机器生产的传统题材的现代工艺品有着本质的差别。随着十几年来的改革开放,中国民间艺术早已为传媒炒作得烂熟,有不少精品已流向国外,旅游产品的开发虽然曾经为民间艺术品市场带来过短暂繁荣,然而随之而来的便是毁灭性的冲击。急功近利心理驱动下的流水生产,势必会造成粗制滥造、大失水准,完全丧失原有的审美品味,传统民艺品几乎处于开发一样毁一样的窘境。我们现在常见到的大路货,早已不是严格意义上的民间艺术品,充其量不过是低劣的手工旅游商品。而真正意义上的传统民间艺术或由于缺少继承人而岌芨可危,面临绝境;或由于缺少地道材料和更深层次的创作心理而品质下降。 过去几年间。

不应该忘记的一首歌——《寒凝大地·国统区木刻版画集》读后

版画之登上现代美术的历史舞台,自20世纪30年代始,而且基本为木刻.它不再是从属于木版年画和插图的制版术,也不再是刻、绘分工操作,而是集刻绘于艺术家一身的制作版画.至于这原本源自中国的木版工艺怎样传到国外变为创作手段,鲁迅又怎样引了进来,举办木刻讲习班、倡导新兴版画,已广为美术界熟知,而且仿佛已是辉煌的过去,但它在20世纪美术新格局中的意义,以及对时下艺术、未来艺术的启示仍然是有文章可作的.

清代中期"姑苏版"的几点考析

苏州桃花坞木版年画又称"姑苏 版","姑苏版"的称谓更强调了桃 花坞木版年画的版画价值。所谓"姑 苏版"是指清初以后,书籍插图渐趋 衰落,在经济迅速恢复和发展的姑苏 城,自清中叶一种新型的独幅年画版 画勃然而兴,这种版画脱离书籍插图 的功用,以反映繁华的姑苏城市风景、 人物仕女、年节装饰为主要内容,这 类独幅年画更凸显版画的艺术性,且 此时由于受明末以来西方传教士在文 化艺术上的影响,上至宫廷,下至民 间,皆有西洋美术之风的浸染,清中 期"姑苏版"中出现大量"仿泰西笔 法"的作品,在中外文化艺术交流史 上意义重大。清中期"姑苏版"不仅 代表着桃花坞木版年画的艺术高峰, 而且代表着姑苏版画的最高成就。

春到桃花坞

桃花坞高长桥有座朴园,建于1932年,是苏州园林中的"小字辈"。去年6月正式开放,客流量还不低。原来"苏州桃花坞木刻年画博物馆"设在这里,游人大多是冲它来的。这座博物馆辟有二馆一室:桃花坞年画历史沿革馆、传统民俗年画陈列馆和桃花坞木刻年画工作室。二馆以展示图片和实物为主,一室即作坊,用以演示年画绘、刻、印的制作过程。观众来到这里,可以全面了解桃花坞木刻年画的历史源流、工艺流程及其艺术魅力。

中国水印版画发展概述

中国是版画艺术的发祥地,世界上最早的版画就产生在中国.中国最早的版画为古代雕版木刻,是一种用水质颜料印刷的复制木刻艺术,因而是道地的水印版画.复制木刻制作中的画、刻、印三项工序是分别由不同的的人分工完成的.它的存在,主要依附印刷业,以后发展为独立的艺术欣赏品.其最早的形式为线刻黑白佛经扉页画,以后发展到书籍插图、画谱、笺谱、饾版水印及木版年画.雕版木刻距今已有二千年的发展史.中国现代版画为创作版画艺术.画、刻、印、题签均是由画家个人独立完成的.中国现代版画分油印、水印两大类.就版的性质分,有凸版画、凹版画、平板画、孔版画和凸凹版画五大版种.

编者按

山水画画成了风景画,其问题是,眼中的自然风景没有通过中国的笔墨转换成文化的山水,或者说在审美中就根本没有山水的概念,因此,不能形成山水的意象。过去有一种说法,源于生活,