《暗恋桃花源》演出版本研究

从1986年至今,赖声川导演的《暗恋桃花源》,秉持人尽其才的理念进行集体即兴创作,在多元文化交汇、碰撞、融合的过程中,创造自由的舞台时空,探究爱、生命、生死等终极价值问题,在表演艺术、舞美设计、文本改编层面不断颠覆自己,消弭精致艺术与大众文化的界限,衍生出多个演出版本,以鲜明的实验性、思想性,成为现代剧场典范之作。

萧红《民族魂鲁迅》的写作、演出与发表考论

在萧红的鲁迅纪念文献链条上,哑剧《民族魂鲁迅》是饶有意味的一环,论者多认为其写作于1940年7月而不能指向更具体的时间,并强调这出哑剧曾在香港纪念鲁迅诞辰六十周年纪念会上演出过,而对其所发表刊物则有多种说法。验诸历史文献可知,萧红创作该文的时间应为1940年7月19日至27日。但是,在香港纪念鲁迅诞辰六十周年纪念会上演出的《民族魂鲁迅》的脚本,是香港文协、漫协成员冯亦代等在中国共产党党员指导下的集体创作,非萧红所撰同名哑剧。萧红的剧本《民族魂鲁迅》,迟至纪念鲁迅逝世四周年纪念会后的10月21-26日、27-31日,才发表于香港《大公报·文艺》及《大公报·学生界》。

从《家》的演出史看《家》

以《家》的演出史作为切入点,考察了《家》的接受情况。演出往往呼应着时代的诉求,解放前《家》的版本中着重强调其"表达"和"抗争"的时效,解放后的版本则更加沉静而诗意化,"体味"人生成为重点。

音乐新书推介

南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》在中国绘画史上有着很重要的地位。时隔干余年后，这幅画竟引出了一部歌剧，那就是由邹静之编剧，郭文景作曲的《夜宴》。这在中国歌剧史上是极为罕见的现象，有着特殊的意义。由此还引发了乐坛的一场争论，本刊本期对此作了披露。对于大多数无缘欣赏这部歌剧的人来说，读一读《夜宴》的脚本，对了解这场争论不无裨益。