台湾方志所见民间演剧史料考释

清代及民国间所修的台湾方志中,记载了一些台岛民间演剧的具体情状,对研究中国民间戏剧文化以及闽台地区民间宗教与演剧活动的关系,具有参考意义。故本文选出部分材料来,从两个方面加以考释。一岁时民俗及一般风习中的演剧活动民国三十九年铅印十卷本《台湾省通志稿》"娱乐"条云:"台俗,

北方昆曲剧院建院初期演剧史考述(1956—1957)

北方昆曲剧院的历史分"北方昆曲代表团"时期和"北方昆曲剧院"时期,前者成立时间不到一年,主要目的是为了参加1956年在上海举行的南北"昆剧观摩演出"活动。其中的几位老艺术家如韩世昌、白云生、侯永奎、马祥麟、侯玉山、魏庆林、白玉珍、侯炳武、李凤云、孟祥生等早在1949年以前就先后在"荣庆"社、"祥庆"社等昆弋班社登台演出昆曲,蜚声北南昆坛。这几位老艺术家是北方昆曲艺术延续到1949后唯一的一支极其重要的力量,是北方昆曲的"火种",是北方昆曲剧院的创建者,新中国成立后,北方昆曲的复苏与再度崛起是从他们身上开始的。因此,梳理、考述、研究北方昆曲剧院演剧史理应从北方昆曲代表团肇始,理应从这些老艺术家身上存留的北方昆曲剧目肇始。

两湖方志所见民间演剧史料辑考

一民间演剧与岁时民俗的关系表释中国古代,两湖地区民间宗教一直兴盛,岁时俗信活动繁多。把地方志所记一年之中岁时事象罗列出来,可见大多数传统岁时节俗中都有演剧发生。今按岁时节俗与演剧事象出现的先后顺序,列出下表,从中,可以窥见民俗与演剧之间的关系。

论晚清至民国时期河南方志演剧史料中的戏捐

从清末到民国年间,河南省所属各县陆续开始征收戏捐,收取标准不一,多用于补充教育、警务等费用。晚清至民国时期,河南地方戏曲班社职业化水平不断提高,城镇演剧也更加频繁,同时戏曲改良呼声日盛,这一切为政府及相关机构征收戏捐,“以捐代禁”提供了现实基础。

山西方志及碑刻所见民间演剧史料辑考

山西地方志及其碑刻中保留了许多中国传统戏剧史料,特别是山西民间的戏剧文化与戏剧演出情况。这些史料对于研究中国传统戏剧形态在山西地域的衍生发展,以及中国民间戏剧演出史具有重要的作用。故笔者将其辑出,试作一番考述。

明清时期苏州“虎丘曲会”演剧史的考察

不管是在中国国内或国外，当今的苏州在各种层面都是一个非常重要的都市，而最根本的原因是其本身所蕴涵的文化潜力。本论文即以此为出发点。

甘肃地方志所见民间演剧史料辑考

一民间剧事与岁时民俗的关系甘肃地方志记述民间演剧有一鲜明特点,即演剧事象往往依托于民俗活动,且主要集中在传统的岁时民俗中。所以,我们按旧志记述岁时民俗的顺序,并佐证于其他志书及俗说,列出下表,剧事与民俗的融会情况即一目了然。

《中国演剧史》与戏曲源流——访田仲一成、周华斌教授

田仲一成教授系日本著名的中国戏曲史研究专家,有多部中国戏曲与宗族祭祀方面的著作出版。近著《中国演剧史》是作者一部具总结性的学术著作,日文版在学术界引起较大反响,中文译本不久亦问世。本文系该书中文翻译之一于允女士对田仲一成与北京广播学院周华斌教授的学术专访,因原文篇幅较长,发表时有删减。

魏村牛王庙会祀神演剧史料

魏村,位于山西省临汾市西北25公里处,现有人口500余户,2000余人,以樊姓与张姓占多数。村子居于姑射山之东麓、汾河水之西岸,所谓'姑峰秀于前,汾水环于左',其东面与洪洞接壤,西北与蒲县遥望,处三地之僻壤而交通便利。牛王庙即座落在村北之高岗上。

日本歌舞伎的风流演剧史

近年来,日本歌舞伎被称作古典、珍奇、优美的民族舞台演剧艺术,在世界享有很高的声望。在世界2500余年的演剧历史长河中,日本歌舞伎仅有390年的存在历史。日本歌舞伎如何由一种民间歌舞成长为东方戏剧艺术百花园中的奇花异朵?日本歌舞伎经历了怎样一个艺术形成的发展历史过程呢?这便是日本歌舞伎的风流演剧历史。日本古典戏尉——歌舞伎,是日本江户时代后期,在日本民俗歌舞演唱的基础上得以发展完善的民族演剧。歌舞伎是“歌”“舞”“伎”这3个字义和音义的组合而称名。歌舞伎这一演剧艺术形式的诞生来源于日本庶民的甘泉;歌舞伎的萌芽时期依赖于日本庶民而生存;歌舞伎是日本庶民自身萌生、养育、形成、发展。

演剧史上 永记应云卫——“应云卫同志诞生八十周年纪念会”侧记

九月二十一日下午,中国电影家协会上海分会、中国戏剧家协会上海分会在电影局大厅联合举行了“应云卫同志诞生八十周年纪念会”。在此之前,北京电影界、戏剧界在二十日也举行了隆重的纪念活动。上海纪念会由中国影协上海分会主席沈浮同志主持。洪林、张瑞芳、陈鲤庭、石凌鹤、袁雪芬、姚时晓、徐桑楚、丁一、秦怡、李天济、李纬等电影、戏剧界人士近一百人出席了纪念会,共同缅怀、

演剧危险:雍正间演剧案件及其戏曲史价值

演剧史与演剧之禁毁相伴始终,而演剧之禁毁又与演剧案件的频发似成因果关系。本文所谓演剧案件,指因演剧引发或与演剧有关联的各种刑事案件。雍正年间的演剧案件尤为统治阶级所注意。雍正六年(1728)河南总督田文镜颁布《为严行禁逐啰戏以靖地方事》。

现代戏曲场景音乐创作三题

现代戏曲音乐,是以各种音响节奏和旋律等音乐语言通过特定的运动形式,表现作者的审美体验,当欣赏者聆听乐曲时,对音乐作品产生再度体验,从而达到审美体验的传达,激发美感,得到陶冶和感染。在漫长的演剧史中,川剧音乐形成了一套完整的音乐模式,无论板腔体还是曲牌体均有着严谨的程式化的音乐规范,由于川剧程式化音乐具有一种单向的严谨模式,特别是由于过分强调程式的作用。

百年传承 时代穿越——观越剧《一缕麻》

在越剧界,人们只要一谈起范瑞娟,就必然会想起她主演的《梁山伯与祝英台》、《孔雀东南飞》、《祥林嫂》等剧目,也必然会想起她所创造的梁山伯、焦仲卿、贺老六等角色。然而,在范瑞娟演出的剧目单上,人们似乎总是忽略了一台非常重要的戏——《一缕麻》,以及一个非常重要的人物——《一缕麻》中的主角"呆大"。

温故知新

一七九○年(乾隆五十五年),扬州的“三庆”徽班,为了给乾隆祝寿,由安徽籍盐商,受闽浙总督伍拉阿之命,组织三庆班入京,随后“四喜”“春台”“和春”

出演《亨利四世》浮想

在四十年的舞台生涯中,我有幸扮演了四个莎士比亚戏剧人物,并执导了一部改编后的莎士比亚戏剧,这如何不叫人兴奋!特别是此番当友人邀我参加’94上海国际莎士比亚戏剧节的演出,在话剧《亨利四世》中出演亨利王时,我竟然有些紧张,因为这个角色在中国的戏剧舞台上还是第一次出现,一时之间思绪纷纷,不禁生出许多浮想…… 一、 记得我演剧史上扮演的第一个角色是莎士比亚喜剧《无事生非》中的巡丁——一个不起眼的群众角色,一个凡夫走卒式的农村破落户,那时还在戏剧学院表演系一年级学习。我一接到任务便兴奋起来,跃跃欲试,希望能大展宏图,过一番戏瘾。这个人物第一次出场是在一个光怪陆离的闹剧场面中,他由巡长道格雪和弗吉斯带领,混在三教九流中上场。

“纪录在民众及士兵的心底”——关于郭老给剧宣二队的一封信

郭老给剧宣二队的这封信,可以看出是写于1943年2月8日。原剧宣二队队长王负图,几经劫难仍把它保存下来。他鉴于我致力收集、研究抗战演剧史料,慨然提供给我。我是十分感谢的。 这封信是郭老作为庆贺剧宣二队五周年纪念而写的。信中说:“五年半抗战之光辉成果,在这个成果获得上,你们在前线的努力是重要的因素。”“你们的成绩自纪录在战地民众及士兵同志的心底。”

“有口皆碑,誉腾孤岛”——记《海国英雄》的演出

著名剧作家阿英(即钱杏村)在上海“孤岛”时期曾用魏如晦之名发表许多剧本,其中他准备写南明史剧四部:《碧血花》(又名《葛嫩娘》)、《海国英雄》、《杨娥传》、《悬(山奥)神猿》(又名《张苍水》),影响较大的还数《海国英雄》。阿英为了写好郑成功这个人物,曾翻阅、参考了大量的书籍和资料,尽可能做到符合历史的真实,正如作者自己所言:“《海国英雄》一剧的作成,在我的几个剧本之中,是历时最久,所经过的艰苦也最多。对于这一位伟大的民族英雄,我虽没有沐手熏香,但我是始终在极度的敬意下,审慎而又审慎地写下了每一行的。”

从“观照”到“关系”——韩国演剧样式在世界戏剧史上的地位和价值

一 "差异"、"观照"及"关系"的断绝所有事物的"存在"都离不开"差异"和"关系",事物依靠"差异"而存在,依靠"关系"来实现"存在"。若没有"差异",也就没有"存在";没有"存在",也就没有"关系"。相反,若没有"关系","存在"就无法实现;没有"存在"的实现,也就没有"差异"。这一系列的行为,都依靠事物的"身体"来完成,我们把这些身体行为称为"表演"。因此,所有事物都是"表演性的存在"。在"人"这个类之中,也要为取得并实现"存在"而制造出各种各样的"差异"。

古代戏曲理论中戏曲史述的逻辑演进及学术特征

在"曲学"大行其道之时,戏曲史述被简化为曲史述;伴随戏曲作为叙事文学样式和综合艺术样式这两种观念的渐次清晰,"叙事理论体系"和"剧学体系"逐步形成,戏曲题材沿革和历代演剧更迭的梳理开始出现。同时,作为舞台艺术之戏曲的部分要素的流变也获得专门关注。古代戏曲理论中的戏曲史述具有零散驳杂、不成体系和陈陈相因、粗线勾勒的学术特征。古人戏曲史述历史对象的多样性有助于全面认识戏曲的本体内涵,而单一维度史述为后世戏曲史研究的纵深拓展提供了方向性指导。此外,历代舞台演剧更迭的勾勒对现代形态戏曲史著的述史思路设计也具有启发意义。