民歌中的歌词对其竹笛改编曲的演奏启示——以《蓝花花》为例

笛子曲中不乏由民歌改编或创编的例子,民歌的曲调与地域语言有着紧密的联系。本文通过对《蓝花花》歌词中的语音、语气、语调、语意几个方面的研究来分析笛子在发音、旋律进行、情感表达等的演奏特点,使笛子演奏者们能更好地演奏出真正属于我们民族的独特的民族改编曲。

钢琴变奏曲《女娃担水》的情感变化探析及演奏启示

民歌钢琴变奏曲是中国民族音乐与西方钢琴艺术结合的产物,在中国钢琴音乐中有着举足轻重的地位。《女娃担水》钢琴变奏曲作为《炎黄风情--二十四首中国民歌主题钢琴曲》中仅有的一首钢琴变奏曲,音乐起伏牵动人心,有着丰富的情感变化。通过音乐分析对作品的情感变化进行梳理并结合自身的演奏经验,可得出在演奏此类钢琴作品时的几点启示:明确每个变奏的音乐形象和情感特征;把握处理旋律线条的方式;强化钢琴演奏中的情感体验。以期与其他演奏者进行交流,将所演绎的作品表现得更精致、传神。

论版本对比下管弦乐配器对钢琴演奏的启示——以比才钢琴组曲《儿童游戏》为例

比才的管弦乐作品《小组曲》为钢琴四手联弹组曲《儿童游戏》的改编版本,此版本丰富的乐器搭配蕴含了作曲家更深层的创作思考。钢琴组曲在演奏中通过参考管弦乐版本,获得对音乐的理解、技术的处理、音色的渲染等更多的演奏启示。

《红梅随想曲》演奏分析

吴厚元的《红梅随想曲》是近代二胡协奏曲中的珍品。本文通过对《红梅随想曲》的演奏分析,总结出该作品独有的艺术风格和演奏特点,结合自身演奏进行深入的研究,并进一步探讨二胡奏技巧在本曲中的具体应用。升华对乐曲的理解,诠释乐曲的内涵,为今后的演奏提供更加丰富的经验。

现代筝曲的内涵把握及演奏者素质训练

综观现代古筝音乐作品,多是打破传统五声音阶的禁锢,以复杂多变的节奏,时明时暗,柔和与尖锐和声色彩,跌宕起伏的旋律……似用音乐抒发了曲作者对现实生活的感受,对人生的态度和对生命的思考。正确把握创作者的音乐语汇有助于我们精准地领悟现代古筝音乐的精髓。文章意图对筝曲作品的哲学意境和人文精神,以及演奏素质的训练等方面进行探究,对演奏者如何把握这一类曲目的技术要领和艺术内涵提出己见。

筝曲《层层水澜》音乐特点及演奏技法研究

筝是我国具有两千多年历史的民族特色弹拨乐器,古人曾用"弹筝奋逸响,新声妙入神"的生动诗句来描绘筝演奏的艺术性所达到令人神驰的境界。近年来,在筝曲的创作与艺术实践之中,优秀的现代筝曲不断涌现。本文通过对所选取的现代筝曲《层层水澜》进行分析,解析曲作者的创作意图及表现手法,探究作品的艺术本质和精神内涵,为在表演中更好地体现作品的艺术特色提出见解和建议。

浅议法比学派的特点与历史传承

法比小提琴学派是西方弦乐在不断创新和发展过程中最为重要和有影响力的流派之一,对之后的各个学派的发展都产生了巨大的影响。法比学派是演奏风格极其细腻温柔的法国学派与在此基础上发展而来的刚强、富有男性气质、十分热烈的比利时学派结合而成。法比学派产生了不少具有独特风格,以及具有较高艺术价值的经典代表作品(include Ysaye Op.27&Vieuxtemp’s concertos,quote Ysaye’s comments of Vieuxtemp’s violin concerto No.5),并诞生了许多优秀的小提琴演奏家、教育家,包括影响美国一代人的金戈尔德。本文以'法比学派'为研究对象,介绍该学派的概况,演奏的风格特点及其代表人物,并进一步分析了法比学派的历史传承与对现代小提琴的启示。