太极思维在钢琴曲《浏阳河》中的演奏运用

作为先秦思想和古代哲学集中体现的太极思维,是最具代表性的中国式传统思维方式,在钢琴曲《浏阳河》(王建中)的作品中融入太极思维,丰富了乐曲的表现形式和艺术特色,拓展了乐曲的深度和广度。运用太极思维把握弹奏的规律,二者相得益彰,更好地体现了中国钢琴曲的民族气韵。文章总结了太极思维在《浏阳河》中的演奏运用,并对其运用策略进行考析。

西洋管弦乐中的长笛创作与演奏运用策略

西洋管弦乐中的长笛创作与演奏中,其演奏者的演奏技巧和演奏水平将直接同作品的表现优劣相关,作品中的音乐表现受到长笛音色的影响。因此在长笛创作与演奏中,应当逐步丰富长笛表现手法、增强表演者的长笛演奏技巧,在长笛吹奏练习中关注长笛的演奏技巧。下文将从长笛的发声基本原理作为切入点,对长笛创作研究和影响长笛音色的要素进行详细分析,对西洋管弦乐中长笛作品的创作进行研究,结合长笛创作与演奏中的实际情况,以期对音乐人提供更多长笛创作与演奏的经验作为参考。

竹笛演奏在民族管弦乐队中的运用

竹笛作为民族管弦乐团中最重要的管乐器之一,在百年历史发展进程中,演奏艺术发生了很大的变化。为了适应当下乐团建设及系统教学研究的需要,应对竹笛视奏、演奏音色选择、节奏运控及音准训练提出更高的要求。通过研究与总结,达到实际运用时竹笛在民族管弦乐中演奏要求的规范性与科学性,提供更宽广的视野与角度。

谈爵士和声在电贝斯演奏中的巧妙运用

爵士乐具有典型世界性特征,在爵士乐的演奏过程中对和声效果提出了非常严格的要求。在电贝斯演奏中,爵士乐和声的融合应用对于取得更好的演奏效果就有一定的促进作用。但爵士风格以及电贝斯的音色在融合时需要找准节点,并且适当通过和声的融入,运用电贝斯演奏的相应技巧使得爵士和声的效果应用电贝斯这种乐器获得更加充分而显著地提升。同时,演奏者还需具备相应的理论知识,以便结合乐曲演奏的需求,合理运用演奏技巧,并获得良好的研究质量。

琵琶扫弦技法在演奏中的运用

琵琶经过了很多方面的发展,如今演奏技术是其最具备艺术表现力的因素,也是一种标志性的艺术特点。所以通过对琵琶的演奏技巧展开分析,可以让人更加深入全面地认识琵琶的发展过程,这样对其他流派艺术也能有着更深入的认识,不仅如此,对于将来琵琶艺术的发展也有着十分重要的意义。在琵琶的各种技法当中,扫弦是十分关键的琵琶弹奏技法之一,在很多的琵琶曲目中,都需要运用到扫弦这种指法,而且在绝大部分乐曲当中也都能发现扫弦的影子。所以,在琵琶的重点技法当中,除了弹和挑以外,扫弦技法是必学的,其有着十分重要的地位。

浅论音乐分析在钢琴演奏中的运用

在钢琴演奏中，许多演奏者把主要的精力放在技巧表现上，而忽略了对音乐作品本身的分析。在演奏中音乐的处理是建立在对作品的音乐分析基础之上，因此只关注技巧的演奏会使演奏缺乏表现力。钢琴演奏中的音乐分析有其特定的要求、内容及方法，其目的是为了通过对作品的分析让技巧与演奏充分的结合，使演奏更加形象生动。

《云想花想》演奏技巧的分析与运用

2013年,王丹红女士受邀创作出这首琵琶作品,作品旋律线条分明,生动地将女性不同阶段的心理变化表现出来。这首作品的创意独特,将女性的优美,舞姿的灵动展现的活灵活现,再配合上钢琴的烘托,乐曲旋律优美,内涵丰富,作品的篇幅不大但是层次多样,一经发表就得到观众的喜欢。《云想花想》在技巧的演奏上留给了乐手非常大的二次创作的空间,让演奏者和乐队或者钢琴进行二次创作,表达自己对作品的理解。本文从乐曲的创作背景,作品中技巧的训练和运用等几个方面出发,通过对作品的研究和深入分析,使笔者对乐曲的演奏达到更深层次的理解和把握。

浅谈月琴演奏在常德汉剧音乐中的运用

月琴是我国古老的民族乐器之一,历史悠久、流传广泛。月琴属弹拨乐器中的一种,用拨片弹奏,发音清脆明亮,用于合奏、伴奏和独奏。在长期的常德汉剧伴奏实践中,月琴以其独特的奏方法,成了常德汉剧乐队文场中的 重要伴奏乐器之一。

扬琴独奏曲《月夜清水江》赏析

桂习礼先生的扬琴作品《月夜清水江》以丰富多彩的音响色彩和对民间素材富有新意的创作改编,在扬琴音乐艺术的海洋中,成为其中一颗璀璨的名珠。本文从创作特色和扬琴技法的变化使用两个方面进行了赏析。

二胡左手基础手型的运动原理与情感运用

随着二胡音乐作品表现内容的丰富及技巧难度的提高,合理规范二胡左手基础手型是十分必要的。在高校或一些专业艺术院校中,学习者在演奏中对左手手型及手指运动之间的相互作用与要求没有足够的认知,往往使二胡左手手型变成一种摆设。文章借用医学相关知识与力学原理等交叉学科,分析二胡左手基础手型的运动原理,为寻求二胡左手基础手型的规范化做一些思考与努力。