基于美学物我关系的沉浸式文旅演艺沉浸感及观演关系研究

融合了先进数字科技和文化创意设计的沉浸式体验在我国蓬勃发展,尤其在文旅演艺领域,沉浸式体验使旅游者在深度体验和交流互动中多角度、全方位地感知旅游地文化艺术与自然景观风貌。沉浸式文旅演艺对现代沉浸感的营造和新型观演关系的构建与“物我交融”的传统美学思想交相呼应。基于美学物我关系的理论视野,文章认为,沉浸式文旅演艺客体通过视听营造来吸引主体感官,通过情境叙事来联通情感交融,通过文化沉浸来引领思维认同,而“感官-情感-思维”三个沉浸维度也映射了“静观-感知-漫游”三种观演关系。以中国传统美学视角观照文旅演艺,对其未来审美追求与融合创新具有重要实践启发意义,相关现实业态也将不断为新时代话语体系下的中国传统美学思想提供创造性注解。

辽宁省旅游演艺发展策略研究——基于“文旅+演艺”新模式

在文旅融合背景下,辽宁省凭借着丰富的文化旅游资源,推出了一系列旅游演艺项目,取得了一定成效。但总体来看,辽宁省旅游演艺发展存在的问题为:文化内涵挖掘不足,缺乏创新;营销力度、宣传力度不足;演艺发展产业链延伸不足,相关衍生产品输出有限。因此,为助推辽宁省从“旅游大省”向“旅游强省”转变,推动文旅产业深度融合,文章基于“文旅+演艺”新模式,从深挖当地特色文化内涵,创新演出形式,合理运用科技手段,扩大宣传、拓宽营销渠道,发展旅游演艺产业链,开发相关衍生品等方面提出发展对策,以期促进辽宁省旅游演艺高质量发展。

民族节庆的文旅重塑与文化认同构建——以《梦回太阳历·火之源》为例

文旅演艺作为文旅融合发展的重要形式,凭借其对地域文化的显性呈现,逐渐成为民族文化遗产传承发展与民族区域城市化的重要载体。通过对2023年中国楚雄彝族火把节的核心文旅演艺产品《梦回太阳历·火之源》的深入分析发现:文旅演艺通过“民族符号”“仪式互动”与“沉浸空间”的内在整合与外在包装环节实现民族非遗节庆的文旅产品化重塑,并进一步通过“感官刺激”“情感共鸣”“文化认同”的文化感知递进层次构建民族文化认同,为熔铸中华民族共同体意识探索了有效路径。但在反思视角下,作为携有娱乐基因的演艺活动也应注重民族文化原真性的保留,规避“旅游者凝视”下的民族内核文化的“失语”。

基于文旅演艺产业集群湘西特色小镇民族传统体育文化传承研究

本研究采用文献资料、问卷调查、专家访谈和数据统计等方法,以文旅演艺产业集群为视角,以推动特色小镇基础设施建设、发展经济和弘扬民族文化为出发点,对 2019-2021 年荣获湖南省十大文旅小镇的湘西四个特色文旅小镇(简称“特色小镇”)展开调查,了解当地文旅演艺活动中的民族传统体育文化传承情况,找出传承过程中存在的问题,深入剖析原因并找出解决措施。旨在推动特色小镇基础设施建设、发展旅游事业和带动当地文旅产业集群迅速发展的基础上增进湘西文化振兴,促进当地民族传统体育文化的活态传承。

消费升级影响下的新疆文旅演艺创新发展路径探析

新疆地区在大力实施旅游兴疆战略和深入文化润疆工程的过程中,文旅演艺产品不仅有一定的市场空间而且具有现实意义和价值,新疆文旅演艺产品想要发挥好市场号召力、影响力和竞争力,就必须适应消费升级变化趋势,进而影响游客的文化消费习惯,直至旅游演艺走进人们的生活.从产品发展和产业运作两个层面寻找合适的创新路径,在产品的基础层、体验层、精神层不断调整和创新;产业化运作则需充分调动行政部门、企业和社会在价值共创中的力量,从而实现新疆旅游演艺的良性运作和长远发展.

数字科技驱动下的文旅演艺行业升级与困境

近年来,我国文化旅游演艺行业快速发展,业内不断推出以《印象》系列、《千古情》系列、《长恨歌》等为代表的经典演艺剧目,其中不乏具有良好市场反响的优秀剧目。现代数字科技在文旅演艺剧目中的应用推动了行业的升级,由早期的剧场式文旅演艺产品向实景空间文旅演艺产品迈进,又催生出沉浸式体验文旅演艺产品。合理使用数字科技的文旅演艺产品在带给观众更强烈的视听感受的同时,也能将其中蕴含的文化内涵更好地传达给观众,但一味注重"大投资""大场面","炫技"成分高于文化内涵的演艺剧目却会造成千篇一律、反响平平。本文认为,注重文化内涵、内容创新,辅以恰当数字科技进行创新表达的文旅演艺产品才具有不可复制的市场竞争力。

科技赋能下的文旅演艺行业新思考

近些年,我国文旅演艺行业飞速发展,不断涌现出以“印象系列”“山水系列”“又见系列”等为代表的优秀文旅演艺作品,受到了国内外游客的广泛关注与喜爱。科技创新驱动下文旅演艺行业不断升级,同时高科技的舞台技术手段也为创作团队天马行空的艺术构思提供了更多可能性。文旅演艺作品借助高科技的舞台技术手段,赋予文化资源可视化的外形,但如果一味推崇高科技舞台技术手段带来的“大场面”视听效果,反而忽略了作品的文化内涵,则会适得其反。本文从文化、旅游、科技三个角度,分析科技赋能下文旅演艺行业所面临的挑战与机遇,希望能够引发当下文旅演艺行业的新思考。

音视频新技术与文旅的融合及创新应用

梳理音视频技术与文旅的关系,并从音频、视频以及控制三个维度阐述音视频新技术发展带来的“代入感”和“智能控制”,强调多维度的技术融合在现代文旅呈现中的必要性及对相关应用问题的思考。

新媒体视域下山西文旅产业发展研究

山西地域文化独特,遗存文化资源丰富,但文旅产业发展规模不大,呈现方式较单调,文旅项目质量有待提升。文旅演艺业对丰富旅游体验、促进文旅产业升级具有良好效应,目前正值蓬勃发展之态。山西文旅演艺业发展虽然已打造出具有本土文旅特色的口碑项目,但其发展质量和收益规模相较发达省份仍有较大差距。进入21世纪,新媒体的快速发展成为文旅产业发展的重要环境变量。新媒体具有传播时效的即时性、传播方向的双向性、传播内容的复合型、传播指向的精准性、传播格局的网络化、传播成本的低廉性等优势。以新媒体向山西文旅演艺业发展赋能,可通过以下四条路径:发挥政府的引领作用,为新媒体与山西文旅演艺业融合发展营造良好环境;鼓励企业丰富运营模式,促进山西文旅演艺业提质增效;扩大社会力量参与程度,共建共享山西文旅演艺业发展成果;深化山西文旅演艺业内部协同,打造具有比较优势的地域品牌。

元宇宙与演艺产业的转型及发展

元宇宙作为一种新兴的人类社会形态,对演艺产业的生产方式、呈现方式和消费方式等都产生了重要的影响。在文旅融合的大背景下,元宇宙的场景理论在文旅演艺中应用甚广,本文探讨了元宇宙与文旅产业的内在关系,并以山东演艺集团与微山县委、县政府联合制作的红色情境话剧《微山湖》为例,阐述了元宇宙在文旅场景方面的应用与未来发展,并对元宇宙日益广泛的应用为演艺产业带来的机遇和挑战进行了反思。

演出创新与地方文旅的双向奔赴——以华晨宇“火星演唱会”日出场为例

2024年4月2日,歌手华晨宇在社交媒体平台官宣自己的2024“火星演唱会”巡演首站落地山东省烟台市牟平区里蹦岛,此次演唱会贯穿5月1日、2日、4日三天时间,其中5月4日的演出作为“日出场”在网络上备受关注。一台成功的演出不仅仅是演出团队的努力,也有当地文旅部门的支持与付出,演出创新和地方文旅的双向奔赴是演出取得成功,发展“演艺文旅”的重要因素。本文从分析华晨宇“火星演唱会”日出场(以下称“日出演唱会”)和烟台当地文旅部门的密切合作中得出:只有演出团队和地方文旅相互配合才能够创造出巨大的演艺文旅价值,从而促进演出经济和地方经济的良性发展以及文旅融合。

新古典“结构-功能论”视角下文化遗产在文旅演艺中的构建关系

从新古典“结构-功能论”视角看,文化遗产与文旅演艺在文旅融合发展过程的互构关系,主要呈现出“大结构”和“小结构”两种样态。所谓“大结构”是指旅游文化中原有形式的景点景区,而“小结构”则是镶嵌于“大结构”之中所形成的并存、对立、联结等结构关系,以及不同亚剧态中差异化的关系组合。“小结构”样态主要有山水式实景演出结构、沉浸式情境演出结构和狂欢式主题公园演出结构三种。三种“小结构”样态中又分别有N系列剧作,以满足不同观演群体的需求,主要有传统观演、沉浸情境和消费游玩三种体验功能。因此,文化遗产与文旅演艺的互构关系是源于时代审美共情下“统一”而“多样”的辩证构成。“一统‘剧’态、差异构成、文化解构、现代表达”则是互构核心原则。

贵州民族文化资源的文旅演艺产品开发现状及对策

文旅演艺产品是文化和旅游融合的表现形式之一。近年来,贵州依靠自身少数民族文化资源丰富的优势,打造出多部富于民族文化特色的文旅演艺产品,实现了经济效益与社会效益的双赢。文章对有关发展现状进行了分析,找出了发展中存在的主要问题,并提出了针对性的对策建议。

文旅演艺商品发展中科技因素的利弊分析

近年来由于文化和旅游部的成立及其对旅游和演艺融合的推进,文旅演艺成为了一个非常热门的话题。而科技因素则是文旅演艺呈现中一个举足轻重的要素。本文通过对文旅演艺商品中科技的运用进行分析,找到其利弊所在并且深度剖析其原因,使读者能更加直观了解文旅演艺商品中科技因素所起到的作用。

沉浸式文旅演艺项目的发展分析与评估

沉浸式体验文旅演艺项目以其极强的互动感、体验感和社交属性受到了年轻消费者的追捧。目前,沉浸式体验文旅演艺项目面临着回报低、运营难的问题。结合国家文旅产业政策和文旅产业发现现状来看,以“文旅+”“科技+”为主流转变方向的中小型演出形式和全沉浸式演出形式是未来旅游演艺行业发展的重要趋势,尤其是沉浸式小剧场演艺、沉浸式“文旅+剧本杀”演艺及其他沉浸式文旅演艺更是未来的发展重点。沉浸式文旅演艺项目优势与劣势并存,实施这一项目要对其合作模式、项目前期现场、项目财务、项目可行性及项目退出进行评估。

实景歌舞剧目的品牌探析——以大型史诗实景歌舞剧目《文成公主》为例

在文旅结合语境中,实景歌舞剧目是我国独创的一种文旅体验项目,目前在我国呈现出良莠不齐的发展局面。本文主要以西藏实景山水演艺项目《文成公主》为研究对象,在中国文旅演艺剧目现状背景下,对《文成公主》实景歌舞剧目的品牌现状、营销策略、未来思考三方面进行了研究分析。

探析文旅演艺与多媒体技术的融合发展

随着"夜游经济"成为文旅项目的二次消费的重要拉伸点之一,在"夜游经济"中扮演重要角色的文旅演艺成为其中的核心产品之一。独具创意的文旅演艺丰富了游客的旅游体验,且促进了地域文化的传播。文旅演艺需要有当地的原生文化内容,还需要以国际化视角展示地域文化特色,只有这样,文旅演艺才会成为阐释当地文化、塑造地域精神的钥匙。文章主要分析了文旅演艺与多媒体技术融合的三个方面,展望了文旅演艺未来的发展趋势。

文旅演艺在夜间经济下的现状研究——以《如梦晋阳》为例

随着国家对夜间经济发展愈发重视,在夜间演出的文旅演艺成为促进各地区夜间经济发展的重要力量。基于我国夜间文旅的发展现状,以大型户外水上实景演出《如梦晋阳》为例,分析总结了其在夜间经济发展中的优势及发展策略,并提出丰富演出内容、扩大宣传范围、完善周边设施等升级策略,以促进文旅演艺在夜间经济下的进一步发展。

“主题公园+戏剧艺术”融合模式研究——以“只有红楼梦·戏剧幻城”为例

随着文旅融合向纵深化发展,“主题公园+戏剧艺术”深度融合的旅游演艺模式在百花齐放的演艺新格局中独树一帜。作为河北省现象级文旅项目的“只有红楼梦·戏剧幻城”实现了艺术形式与商业效益的双重破圈,为同类型文旅演艺项目提供了借鉴。当前,学界对“幻城”发展模式研究甚少,且多见于微观层面。故借以“只有红楼梦·戏剧幻城”这一范例为研究对象,采用案例分析法、文献研究法等方法,从项目特点、项目优势、潜在风险等三个方面对其进行系统性分析,以探求其发展模式的内在逻辑。当沉浸式文旅项目推倒“第四堵墙”后,下半场的角逐将在文旅运营的舞台上演。但可以肯定的是,“只有红楼梦·戏剧幻城”这一戏剧主题公园的新变种,其创新性突破将成为未来中国主题公园、文旅演艺发展和戏剧艺术发展的新趋势。