王船山《潇湘怨词》用典析论

清初三大思想家中唯一有词作流传于世的便是王船山,在船山留下的作品中,《潇湘怨词》最能代表其词作的艺术特色。文章试在充分解读王船山《潇湘怨词》用典情况的基础上,得出王船山词作用典的一般性规律。文章首先探讨了古代词用典的种类、要求以及作用,接着分析了《潇湘怨词》中用典的各种情况,最后沿着船山的爱国情感追溯其词作中用典的文学渊源。分析船山词中的用典并探究背后的意义,能够让我们更好地了解他的爱国之心。

王船山词创作的生态景观文化图式英译研究——以《潇湘怨词》为例

本文以王船山《潇湘怨词》为个案,探讨在该诗词英文翻译中,运用图式理论分析作品所蕴含的历史背景和地域特色等,英语用词上展示湖湘文化的美学意向和作品创作手法的深层内涵,揭示出王船山词创作的生态景观文化图式特点。诗词的翻译应充分尊重生态景观文化的地域性、历史性和独特性,采用图式理论提出的“异化为主、归化为辅”策略,以达成对源语的理解和对译语的表达。

从湖湘景观的文化意蕴看王船山的《潇湘怨词》

湖湘景观具有浓厚的文化意蕴。王船山运用湖湘景观的文化意蕴,以凄怆幽怨的词牌音韵,结合作者独特的人生际遇和历史背景,用情景交融的手法创作《潇湘怨词》,使得其内心沉郁的骚楚情结得到驱遣,同时也为湖湘景观增加了新的文化意蕴。

水碧沙明诉清怨——论王夫之《潇湘怨词》的词风

王夫之的三组以湖湘文化为题材的《潇湘怨词》分别寄调《摸鱼儿》和《蝶恋花》,以寄托自己作为明室遗民的亡国哀思。前两组仿效辛弃疾《摸鱼儿》词体,其兴意寄托也略相似,但词风有明显的不同。三组词婉约哀怨中带着刚健豪迈,这样的词风是与其"以乐景写哀"等诗学思想主张以及儒家"哀而不伤"、"怨而不怒"的诗教有关的。

王船山《潇湘怨词》的山水文化

王船山的《潇湘怨词》分为《潇湘小八景词》、《潇湘大八景词》及《潇湘十景词》三组,其山水文化一方面为山水与景观文化,体现船山对家乡湖南的情愫。另外一方面为山水与隐逸文化,即船山在面对国家灭亡时发出的黍离之悲。

红楼戏对程高本后四十回的认同——以清代《红楼梦》戏曲对宝黛命运的设计为中心

本文选取清代全本改编的五种红楼戏——仲振奎的《红楼梦传奇》、万荣恩的《醒石缘》、吴兰徵的《绛衡秋》、吴镐的《红楼梦散套》及陈钟麟的《红楼梦传奇》为讨论对象,在分析前80回宝黛命运的可诠释空间和后40回的相关描写的基础上,以戏剧的宝黛设计为中心,探讨剧作者作为《红楼梦》的读者与改编者,对程本后40回的认同与接受。

清代曲牌体红楼戏与经典戏曲之“互文性”研究

自清乾隆五十七年(1792)至道光二十年(1840)这四十余年间,随着《红楼梦》小说刊本的风靡,据小说改编而成的曲牌体红楼戏纷纷问世。目前尚存的作品有孔昭虔《葬花》、仲振奎《红楼梦传奇》、刘熙堂《游仙梦》、万荣恩《醒石缘》(分为《潇湘怨》《怡红乐》二剧)、吴兰徵《绛蘅秋》、许鸿磐《三钗梦北曲》、朱凤森《十二钗传奇》、吴镐《红楼梦散套》、石韫玉《红楼梦》、周宜《红楼佳话》、徐子冀《鸳鸯剑》、陈钟麟《红楼梦传奇》、褚龙祥《红楼梦填词》等。