照相写实绘画的审美价值与本土化发展

照相写实主义绘画产生于20世纪70年代,照相写实绘画从广义上讲也可称之为超级写实主义,狭义上讲二者还是有区别的,主要是表现手法的不同。随着摄影技术的不断发展,照相写实绘画也不断变化。中国式照相写实绘画也得到了普及和提高,在技法上借鉴西方的同时,又有自己的审美观,体现了本土化的特征。

浅析素描在照相写实油画中的作用

素描是造型艺术的基础,很多人学画都是先从素描开始,这足以说明素描在艺术创作中的重要地位。现代绘画艺术种类繁多,素描在其中也起着至关重要的作用。文章就素描在照相写实油画创作中所起的作用进行论述,探讨素描的黑、白、灰关系如何转化为色彩的明度关系和素描中的线条、体积、空间关系等问题。

照相式绘画的发展源流与技法变革

本文尝试从照相式成像原理的角度对照相式绘画发生的渊源和传承加以分析和总结,从西方古典油画中对摄影术原理的应用和观察方式入手,研究照相写实油画产生的表面问题及相关的时代特征和审美取向。在尊重画家的直觉、心理需求和技法演变的前提下,更深入地探讨对照相写实主义绘画认识的模仿、笔意、绘画性以及传统与创新对立统一的关系。