现代意义的视觉真实——论照相现实主义绘画

照相现实主义绘画与波普艺术有一定的联系。照相现实主义绘画并非来源于生活中的直接观察,而是以机器文明大规模生产的制晶(照片、录相、电视的图片等)为图像资料进行创作,这与波普艺术有某种共同之处,它们都借用照片等现成影像。相比之下,波普艺术运用主观的手法对图片进行重新阐释,照相现实主义则是把人置于照相机的视线下,客观地把物的影像呈现出来。照相现实主义更强调影像的客观明确性。因此,照相现实主义同波普艺术一样常被当作是对抽象主义艺术的反抗。

现代六家技法

保罗·克利《避难》(1930) 油彩、水彩、铺石膏纱布、贴纸板56.8cm×38.1/22/83i×15in 《避难》的背面详细地记载着它的制作方法,这一事实表明克利热衷于技巧复杂的绘画。他喜欢与自然界的发展方式相同的多层次的、产生过程丰富的艺术。 克利于1879年诞生在瑞士的一个音乐家庭。他同时具有音乐和美术的天赋,可是作为终身职业,他还是选择了绘画,因为两者同时兼顾“似乎难于进步”。 克利也是一位鼓舞人心的教师,自1920年起,他接受康定斯基的邀请到包豪斯学校任教,1931年至1933年间,转到杜塞尔多大美术学院。后来放弃教学,专事绘画创作。

西方不亮东方亮

2000年初,方力钧从北京打电话给我,第一句话就是“你认识韩湘宁吗?他下周可能会去云南。”我说当然认识,每一个经历过70年代现代艺术进程的人都应该知道,美国波普艺术和照相现实主义这两个艺术源头对于今天当代艺术的巨大而深刻影响,而作为照相写实主义早期的开拓者之一,韩湘宁这个名字对于那个时代,对于华人艺术在西方艺术处境中意味着什么?

嘉州代有人才出 丹青拓出新天地——乐山师专美术系首届毕业生作品展巡礼

乐山师范专科学校美术系首届毕业学生美术作品展,已于六月二十五日至七月一日在乐山市艺术馆展厅正式展出。在短短的七天中,虽然遇上接连几天的阴雨天气,但展厅里观众仍然络绎不绝,更常见三三两两背着画板的青少年在画廊里流连忘返,影响所及,由此可见一斑。听美术界的朋友说:这次展览一下子展出了五六十幅油画创作。

少年得志老同学——回顾中央美术学院1978级油画班

1978年入学的这帮家伙,通常被看作＂文革＂后恢复高考的头一拨幸运儿。三十多年过去了,对照今日教育的普遍平庸,他们也是享受精英教学的最后一代。之后,80年代及部分90年代的学生多少记得美院的老教师、老作风,以及王府井老校园。再之后,直到今天,除了老牌子,美院已是另一座学校了。他们当初恐怕并无意识,一如少年人不晓得正当青春金不换。描述＂文革＂后的校园热闹,

《地心引力》:奇观狂欢与“后电影”时代的真实观

一如果说电影能否获得＂艺术＂的具名尚存在争议,电影作为技术则取得了最大的共识。没有任何一种艺术像电影这样从诞生之日起即与技术建立了深刻的互动关系。特别是数字技术介入之后,电影的面貌和生态都发生了重大变化。＂一方面,从电影内部看,数字化手段改编了传统的电影制作方式。照相现实主义的制作美学正和虚拟现实主义的制作美学相融合,由此把电影奇推到了一个新的境界。这不但创造了一种新的电影形式,也创造了一种新的观影经验。

我们是怎样进行油画创作教学的

我们四川美术学院油画力量比较薄弱,仅仅是一个专业,隶属于绘画系。多年来与兄弟院校的油画系比,处于一种落后状态。在振兴中华的精神感召下,我们教研组全体同志为了替国家培养更好的美术人才,决心改变落后面貌。经过几年努力,油画专业的面貌逐步有所改变,特别是在创作上取得了一些成绩。从1979的建国三十周年美展开始,不断有师生的作品获奖或在国外展出并受到好评,1980年的全国第二届青年美展罗中立同学的《父亲》获一等奖,不少作品获二、三等奖。前不久油画作品应全国美协之召赴京展出,受到各方面的关注,有四件作品被选送法国参加国际沙龙美展。

当代苏联油画简介

我在本刊1991年第3期撰文介绍了我随中央文化部美术教育代表团访问苏联的一些情况,侧重记述了与一些著名艺术家交流的谈话。本文准备粗略地介绍一下苏联当今的绘画现状。近二十年来,苏联的政治生活发生了不少变化,文艺领域也出现了各种思潮。但是,总的来说,苏联美术自十月革命至今七十年来,总的趋向一般讲没有发生太大变化,社会主义现实主义始终是其创作主流。然而,近期由于社会思潮的变化,对现实主义理论的种种解释与修正。

新潮漫议

一、民族特色与世界意识 对比一下“五四”以来的新美术和有清一代的正统“四王”山水。

三十年来的苏联美术

苏联现代造型艺术展览的全部作品、系列宁格勒国家俄罗斯博物馆收藏;它向中国观众介绍了一大批苏联各共和国的油画家和版画家及他们的作品。 从时间上看,展览包括三十年来(50年代末至80年代)的作品,可以使人们全面了解战后苏联艺术发展的几个基本阶段。

当代西方舞台美术中的写实和抽象

随着造型艺术中超级现实主义也称照相现实主义的出现,从70年代起,写实以一种新的尺度、新的势头在舞台美术中引起反响。甚至在荒诞派戏剧演出中也有使用写实布景的。同时,在当代演出中,舞台空间的抽象运用也是大量存在的。特别在伸出型和中心舞台上,写实受到一定限制,抽象运用就更广泛了。写实与抽象只是多样化演出的两极,它们之间还存在一片互相融合的中间地带。当代艺术家既使用写实。

东方涂钦艺术能减就减

艺术应该是简单和平易的。极简主义首先是一种生活态度,其次才是一种艺术态度。极简主义的"主"是精神,极简主义的"义"是诗意。