吉剧音乐的和声及配器手法探讨

吉剧是我省一个年轻剧种,它的音乐尚处于形成和发展阶段。笔者结合自己多年从事吉剧音乐创作、配器和指挥的实践,拟对吉剧音乐和声及配器处理的手法作一探讨,有不当之处,希望得到专家和同行们的批评指正。

初论“二人转”音乐规律

东北“二人转”这朵具有浓郁的乡土气息的民间艺术之花,从音乐体制来看,是众多曲牌联缀,和部分主要曲牌的板腔化的混合体。它的曲牌繁多,音乐十分丰富,俗称“九腔十八调”“七十二嗨嗨”。多年来,观察“二人转”音乐的现状,感到它虽然是众多曲牌的联缀,但不是随便东拼西凑、生拉硬扯的,它不仅根据表达内容的需要有所选择和搭配,并且有它自身的内在规律。找出并运用这些规律,对于“二人转”音乐的推陈出新,对于运用“二人转”音乐创作新形式的音乐作品,都是有益处的。 “二人转”这一名称,从广义来说,包括“单出头”、“双玩意儿”、“拉场戏”

也谈龙江剧的音乐创作——兼与王启程同志商榷

我是个龙江剧音乐的爱好者,看了王启程同志在本刊一九八三年三期发表的《试谈龙江剧的音乐创作》(下简称《试》文)一文,也使我发生了兴趣。

“座中泣下谁最多”?——看《吉剧》演出随记

××、××同志: 我以十分激动的心情,写这封信给你们。激动的原因,是因为最近看过一次演出,给了我十分强烈的感受。尽管并没有人叫我写点什么,我却出自内心地非写点什么不可,虽然这一阵正忙,本亦腾不出手来,可老是象横着一桩心事,怎么也放不下。

二人转曲牌【武嗨嗨】的来源与应用

【武嗨嗨】在二人转众多曲牌中具有举足轻重的地位,被艺人们称为“宝调”。它具有强大的叙事功能,是二人转演叙故事情节时最常用的曲牌,有“二人转音乐千斤重,【武嗨嗨】能担八百斤”的说法。郭文宝(艺名白菊花)演唱的《燕青卖线》共378句唱词,其中【武嗨嗨】占177句(见寄明编著的《东北蹦蹦音乐》)。

关于吉剧剧种建设的几个问题

吉剧从一九六○年正式诞生,至今将近三十年了。三十年来,吉剧积累了许多剧目,而且一九七八年进京和一九八七年赴港,都获得了巨大成功,引起了社会各界的重视。厚厚的两本《吉剧艺术》可以作为社会反响来看待。不仅如此,吉剧从诞生那天起,始终在研究和探讨自己的生路。尽管这里有分歧,有争论,然而探索追求在吉剧诞生以后一直没有间断过,而且从今天的情况来看,吉剧三十年所走过的道路,其经验和教训对于今天的戏曲改革都将是十分宝贵的。目前吉剧不仅遇到了和戏曲一样的困境,而且自身的发展也提出了许多值得深思的问题,诸如吉剧的剧种特点是什么?

寻找失落的艺角艺术

自东北二人转诞生至今,近二百年的时间,一直以其鲜明的个性特征,博得广大群众的喜爱。历代统治者,每以“有伤风化”为由,驱赶蹦蹦艺人,查禁蹦蹦戏演出。清末及日伪统治时期,此种情况尤为严重,然而,那些大量的来自民间的“

书刊简讯

《吉剧艺术》由中国艺术研究院戏曲研究所华迦与吉林省社会科学院文学所关德富合编,将由文化艺术出版社出版。书中介绍了吉剧的发展和吉剧工作者的创作经验;选入了《包公赔情》、《包公赶驴》、《燕青卖线》等剧本和吉剧唱腔曲牌选段;并有吉剧手绢、水袖表演身段组合的教材;

笨(小吉剧)

这是一出表现巧的戏——表现手绢技巧的练功戏。吉剧手绢小有名,原于二人转又有新创造。这出戏一方面想展现手绢技艺的巧,同时也想展示巧从何来。

一个小人物的人生档案——吉剧著名演员王桂芬侧记

我轻轻翻开她的人生档案,我竟发现这个三十八岁的年轻人许多的年轻和不年轻——在生活上,她是一个固步自封的人,于是,便让人想起了老态龙钟之人的乐道安贫.在艺术上,她又是一个不知鸣金收兵的人,于是,看她排练和演出又让人们想起了乐不思蜀的后主刘禅.祥林嫂,那个鲁迅笔下的苦女子的苦身世以及苦命运曾让她怦然心动,可她却怎么也不理解一个人怎么能把个人的苦处强加给别人去分享?那不是太残酷了么?因而,她就从来不忆苦——尽管自己也有让人潸然泪下的苦难童年.恰恰相反,她在舞台上却在极力地塑造着美好.她和生活中的你我他一样,实在是向往着美好啊……结婚,对男性、女性,都是一种幸福。

吉剧模仿惯性试析

关于戏剧危机的讨论,已历十年之久。关于吉剧——这一诞生近三十个春秋的新剧种,它的生存与发展,也在根本上涉及到危机性。吉剧,作为东北二人转艺术同戏曲艺术人工聚合而成的产物,在过去几十年的实践中,突出的特点是模仿态势。可我们稍加思索就会知道,这一模仿态势除却增强了吉剧的一般特征外,并没有更多地和建设性地显示与创造出吉剧之为一个新生剧种的个性化因素。吉剧于今所具有的节奏、舞蹈、技巧等方面的风格特征,实际上在相当大的程度上仍源于产生它的母体——东北二人转和其它成熟的戏曲剧种。在整个戏曲艺术萧条的今天,吉剧自不能幸免。

论吉剧的文化形态

吉剧在花冠与嘡嗒交错的道路上,踉踉跄跄地走过了三十年。这跨过四个年代的岁月并不算短,可它仍做为一个新兴剧种被苦心经营着,以维持门庭冷落的局面。的确,做为摇篮艺术的吉剧,还没有等它走向成熟,就无法躲避地扑迎了戏曲危机的风潮,使其颠踬不前。于是人们也象考察其它失落的艺术一样,寻找其失落的原因,并在实践上进行从内容到形式的全面探索。这虽然对吉剧建设起了一定的推动作用,但吉剧仍是跬步而行。那么。

孪生剧种辨差异——吉剧、龙江剧剧种个性比较研究

吉剧与龙江剧,是以东北二人转、拉场戏为母体形成发展起来的新兴的孪生剧种。三十余年来,这两个剧种在多方位的艺术实践中,积累了一定的经验。在追求剧种个性方面,也做出了有益的探索。

王芝泉与南昆武戏

现今的南昆是与北昆相对而言,是源于清末俗称江南二大昆班(文全福班、武鸿福班)。南昆的文戏由“传字辈”传了下来,武戏自“武鸿福班”后失传,这是南昆武戏史上的一大憾事。以后“传字辈”出科到上海帮演起,经方传芸、汪传钤、华传浩等前辈虚心向著名京剧艺人求教,开始又拿回了一批昆剧传统武戏和京剧(唱昆腔曲牌)的武戏。其后方传芸、汪传钤这两个亲密伙伴又改编了《盗草》、《打店》等剧目,使之更富有“歌舞并举”的昆剧气息。他们俩最为成功的剧目是1953年改编的《挡马》,此剧“载歌载舞、戏技合一”,为重新开拓南昆武戏,奠定了良好的基础。

崔连润的演唱艺术

在当前评剧中青年演员强大群体中,天津评剧院的崔连润可以说是独领风骚的佼佼者。她8岁考入天津评剧院少年训练队学艺,10岁时被评剧名家鲜灵霞借去,在鲜派名剧《卖子孙贤》中扮演一个娃娃生,她那响亮的嗓音,认真的表演,赢得了老师们的赞许与观众的喜爱。戏中“哭街”一场,她与扮演张氏的鲜灵霞,向行人述说家中苦难遭遇,有几段咬在一起的对唱,各不相让,一句一个“彩”。在台下鲜灵霞曾高兴地搂着她说:“这小家伙,还敢跟我争戏呢!”小崔禀赋聪颖,具有良好的艺术素质。

吉林省为亚运会送来三台大型精彩节目

在首都热烈迎接第十一届亚运会盛举之机,吉林省延边歌舞团、吉林省歌舞剧团、吉林省吉剧团以强大阵容分别为亚运会艺术节送来了三台精彩文艺节目:大型朝鲜族舞剧《春香传》、大型民族舞剧《人参女》和小型吉剧《燕青卖线》等,从九月十四日开始与首都观众见面。舞剧《人参女》

关东文化:关东戏剧的根基

关东戏剧的大旗已经树起七个年头了。在这面大旗下,关东戏剧进入了自觉的发展阶段,或者说进入了成熟的阶段。应当说,是关东浓郁的文化底蕴养育了关东戏剧,关东戏剧发展的支撑力也要到关东文化中去找,关东文化是关东戏剧的根基。

王桂芬

王桂芬(1955—),女,出生于内蒙古自治区通辽市。1971年,年仅16岁的王桂芬,如一块未琢的璞玉。

看《包公赔情》随笔

我知道辽宁省有“二人转”,也看过“二人转”,却不知道在吉林省已经发展为“吉剧”。更不知道有些什么剧目。由于身体不允许,不大看戏了,只能在家里看看电视。大概是去年吧,我也记不准了。

吉剧简介

吉剧是在党中央毛主席“百花齐放、推陈出新”的文艺方针指引下,在敬爱的周总理亲切关怀下,本着中共吉林省委为剧种建设提出的“不离基地、采撷众华。