悼亡深处见真情——苏轼《江城子》与托马斯·哈代的“爱玛组诗”比较

英国哈代与中国苏轼以同样细腻的笔触表达了对亡妻的思念之情,由于东西方文化的差异,两人的悼亡诗各有千秋。哈代的悼亡诗着重的是思,或幻想、或反思;苏轼的悼亡词着重的是一种感伤的思念。比较哈代的几首"爱玛组诗"与苏轼的《江城子》,可以认识到造成两人悼亡诗差异的文化根源。

“此岸”“彼岸”与情感表达——哈代《爱玛组诗》中的空间诗学

空间概念在托马斯·哈代的叙事性悼亡诗《爱玛组诗》中频现,成为贯穿组诗的核心线索和人类情感的隐喻,以往研究却甚少关注。把这组诗歌放在空间诗学语境中进行文本细读和历史考据,发现,空间不再是单一时间轴控制下死寂的静态物理概念,而成为赋予时间立体化意义的动态建构因子:一是,哈代与爱玛生活的本质是空间的推移和建构,爱玛的一生更是一系列空间转移的有序整合;二是,作为时间标志物的物理空间展示了作为"此岸"的哈代与爱玛共渡的真实世界;三是,哈代悼念爱妻的抽象性心理空间塑造了作为"彼岸"的想象世界。物理与心理空间及二者之间的游弋都是哈代表达对亡妻爱玛无限哀悼的场域,又普遍存在于人类日常生活,对建构起人类的情感空间起到了借鉴作用。

苏轼和哈代的悼亡诗比较——以《江城子》和《爱玛》组诗为例(英文)

英国哈代与中国苏轼以同样细腻的笔触表达了对亡妻的思念之情,由于东西方文化的差异,两人的悼亡诗各有千秋。哈代的悼亡诗着重的是思,或幻想、或反思;苏轼的悼亡词着重的是一种感伤的思念,对日常生活的追忆。比较哈代的几首"爱玛组诗"与苏轼的《江城子》,可以认识到造成两人悼亡诗差异的文化根源。

鬼魂意象的诗歌功能——哈代悼亡诗研究

哈代以其"爱玛组诗"颠覆了英国传统挽歌。鬼魂意象在"爱玛组诗"中频现,而其诗歌功能迥异。鬼魂或是哈代直接抒情的对象,或是哈代追忆往昔的载体,抑或是阐释爱玛内心独白的视角。正是鬼魂的意象使得哈代实现了在过去、现在和未来之间的时空穿梭,把爱玛组诗的主题从个性化的爱情推及人类永恒爱情的境界。同时,鬼魂意象是研究哈代诗歌现代性的切入点之一。