清军火炮技术落后对第二次鸦片战争的影响

由于清朝长期闭关锁国以及第一次鸦片战争后持续自我封闭,且对军工人才依旧不甚重用,在第二次鸦片战争中,英法两国在生产力和科学技术方面,都比清朝要发达。在火炮技术方面,清军的武器装备落后于英法联军,这给清军在第二次鸦片战争中的作战带来了严重的影响,最终直接导致清军的战败。

暴力、记忆与疗愈:波黑战争影像中的女性创伤叙事

波黑战争作为二战后在欧洲爆发的一次规模最大的局部战争,引发国际社会关注。2000年以来,涌现出一批聚焦波黑战争的电影作品,其中囊括了一批由女性导演创作,聚焦女性经历的影片。它们以女性视角表现战争创伤,聚焦女性战争经历的可见性与创伤的复杂性。创作中,导演通过增强暴力呈现的直接性揭示女性所遭受的身体之痛;以安静、深邃的影像风格表现女性战后日常生活的伤痛记忆,赋予全片低沉、压抑的情感基调,呈现伤痛记忆的持续性与严重性;最后,通过表现女性间的情感联结为心灵创伤寻找一种被治愈的可能。

浅析当代中国战争片的突破与改写——以系列电影《长津湖》为例

为庆祝中华人民共和国成立七十周年、中国共产党成立一百周年等,以献礼中国为主题的主旋律电影呈现创作高潮,尤其是表现抗日战争、抗美援朝等历史题材的中国战争片在大导演、大制作的加持下荣登院线票房榜,备受瞩目。管虎导演的《八佰》以及与郭帆、陆阳联合执导的《金刚川》,再加上于2021年国庆档上映的《长津湖》,这几部电影被称为中国战争片创作的新界碑。本文以《长津湖》《长津湖之水门桥》为例,浅析当前中国战争片作为主旋律电影的突破之举以及反思中国战争片在表现历史时的改写策略。

论新中国成立以来战争题材译制片的配音艺术

新中国成立以来的七十多年中诞生了无数经典译制片,它们的配音极富艺术性,是无数国人美好的记忆。脚本、声音与气息、语音节奏和重音与停顿这四项是配音中最富艺术性的语言要素,通过对新中国成立以来《普通一兵》《珍珠港》等八部影响深远、意义重大的战争题材译制片进行分析,发现新中国译制片的配音形成了跨文化转码、本土化人物再造、展现差异化场景和深化故事冲突四大艺术特色,这为我们今天的脚本译制和电影配音提供了参考和借鉴。

品质与时代的碰撞——对军事题材战争片《八佰》的观察与思考

随着近年地缘政治问题不断复杂化,大批量军事题材战争片以其独有的文化属性集中跃于银幕之上,产生了多元化的艺术质效和社会反馈,《八佰》这部影片的市场表现证明了上映初期影视行业与观影大众的“供求关系”正在逐步恢复“暧昧”。影片不仅在“关键时期”重塑了华谊兄弟的市场影响,同时也刺激了后疫情时代中国电影市场的局部复苏,产生了较好的商业效应。

从78年前后战争片看电影声音创作差异——以《英雄儿女》与《集结号》为例

电影录音技术在不断发展,从而导致电影声音观念也带来很大变化。本文从声音制作角度分析1964年武兆堤执导的《英雄儿女》和2007年冯小刚执导的《集结号》随电影录音技术的发展而带来的声音创作理念上的巨大差异,展示艺术与技术的关系,以示中国电影录音技术所取得的长足进步。

战争题材影视片教育意义的探讨

战争片作为电影艺术的一个类型,有着它特有的魅力。无论是国内还是国外的战争影片,人们都有着特殊的审美心理。战争题材可以使人们审视战争的全部,了解战争的内容,借以影视艺术手段来阐述战争,这一切都呈现出战争的美与丑。对战争电影的深入研究不仅能够让人们对自身进行反省与认识,还能让人们感同身受地了解战争的残酷性,在人性的角度受到震撼与感召,一定程度上达到对战争的反思和对人性的回望。因此,战争题材的电影会给人们带来更加真实深刻的情感体验与教育意义。

新世纪战争片述评

中国战争片有着悠久的历史,产生过许多优秀的作品。进入当代,战争片的形态产生了若干变化,在观念导向、艺术追求、技术手段、故事讲述、人物塑造等方面都有较大的发展。影视技术的进步和外国同类电影的影响对于当代中国战争片作用巨大。新世纪中国战争片,具有几个突出的特点:“反英雄”的出位、个体精神的彰显、类型因素的杂糅、纪实感的营造。虽然在电影、电视剧、电视电影等领域都有一些不错的作品出现,但新世纪中国战争片也面临着许多问题,一些旧有套路很难彻底摆脱,过度模仿外国作品,缺乏独立的本体意识,对于中国战争历史的理解和挖掘仍显薄弱,这些问题,都制约着中国战争片的进一步发展提高。

美国战争片中的意识形态

电影具有再现和表现现实的功能。再现是把外在的事物客观地拍摄下来;表现则是指导演在叙述故事中所采用的方法,以此来表现出某种思想。导演叙述某个故事的时候,他不可避免地会带上某种意识形态。这些意识形态可能是个人的,也可能代表的是某个群体的。一旦被政府利用了,就变成了政府的喉舌。总之,一部电影一定会反映出某个阶段的某种意识形态。战争片较其它类型的电影更能突出那个时期的主流意识。本文拟对美国战争片做个历时性的梳理和分析,看看好莱坞对待美国参与的各种战争的态度以及不同阶段所表现出来的不同的意识形态。

《血战钢锯岭》:战争片对信仰与人性的美式呈现

战争片在美国可以说是经久不衰的电影类型,从中也涌现了一批十分优秀的电影作品.据统计,自奥斯卡金像奖设置以来,获奥斯卡最佳影片奖中的战争片多达19部.从战争题材来看,主要集中在第二次世界大战,这是因为＂二战＂曾给美国社会和人们带来了深重的影响.近日,由美国著名导演梅尔·吉布森执导的战争片《血战钢锯岭》在国内热映,这部电影同样以＂二战＂为题材,却是改编自真人真事,其中既有气势磅礴的全景描绘,又不乏细致入微的心理刻画,颇具艺术感染力.

故事形态、叙述机制与美国形象的塑造——以奥斯卡最佳影片奖战争片为个案(1929—2013)

在政治、经济、文化以及传播技术的支持下,美国电影及其大众媒介在全球范围内拥有其他国家难以比拟的竞争力,关键在于完善的内容生产机制。奥斯卡最佳影片奖中的战争片通过如"异托帮"(奇观、怪异的他者想象)、"恶托邦"(暴力、残忍等人性恶的他者叙述)和"乌托邦"(突出人性善的自我想象)等不同面向的话语叙述,进行善/恶的价值建构;影片强调"重人轻事"的叙事策略成功解决了战争片特殊的话语要求,正反向地刺激、提炼与浓缩美国精神,形塑了美国形象。

战争片与现实主义——关于《瓦尔特保卫萨拉热窝》的美学随想

20世纪70年代的"译制经典"《瓦尔特保卫萨拉热窝》的重要价值就体现在其作为一部现实主义的战争片与追随好莱坞电影美学的娱乐性战争片的分野,其所兼具的思想性、艺术性与观赏性诸特征,不仅昭示了现实主义电影美学进一步深化的路径,而且给以现实主义电影为主导脉络的电影史写作提供了可能。

1905—1930:一种类型的缺失——中国战争片研究笔记之一

在世界电影史上,战争片一直是电影门类里最为重要的片种之一。无声电影时代欧美生产的许多战争片,就是在今天看来也仍然令人叹为观止。但意外的是,在中国电影诞生后的20多年里,国产战争片却迟迟没有出现,成为中国电影史上一个奇特的现象。本文拟从中国电影发展自身,以及其与社会政治、经济的关系,来探讨中国早期电影中战争片之所以“缺失”的原因,希望对于研究中国电影史和中国战争电影史能有所意义。

死亡的控诉——外国现代战争片的反战思忖

电影胶片见证了累累炮灰掩埋下的每一个凄凉的魂灵,洗尽了层层叠叠的十字架下的烽火衷情。战争电影绝不囿于宏大场面的叙事娱乐,更深刻的人道质疑和终极关怀被细腻动人地具像化,无论是正面战场的腥风血雨还是敌后地区(亚和平状态和战争状态的微妙对立增加了叙事的表现张力)的暗流汹涌,反战几乎成为每部战争片的永恒主题。

从《集结号》透视中国战争大片的价值承载

对《集结号》的细读,不难看出,《集结号》吸引人的不是靓丽的明星,也不仅仅是逼真的爆炸特技场面,而是一群为共和国牺牲的普通士兵的生与死、荣与辱。《集结号》揭示了平民英雄在战争中表现出的勇敢来自人精神的升腾,这种升腾的精神弥补了人肉体的脆弱,焕发出一种超越个人力量的状态。它唤醒了被市场经济浪潮掩盖的渐行渐远的崇高,探索了普通人生命活动历程的苦难与生存的艰辛。《集结号》启示我们:中国战争大片能够对人性、对平民、对普通英雄有巨大的人文关怀,用真诚守望人生。

从讴歌走向多元:文化视角下的新中国战争片

本文从文化的角度对新中国成立后战争片的叙事进行了梳理，认为新中国战争片叙事主要分为四个阶段：政治文化下的英雄成长赞歌、经历浩劫后的文化反思、战争的“在场”体验与社会文化批判、战争片的多元发展。

和与不同:中美现代战争片比较研究--以《红海行动》与《勇者行动》为例

近年来,伴随着中国电影的全面复兴,我国的类型电影迎来了突飞猛进的发展。喜剧电影《人在囧途之泰囧》以3000万投资实现了38亿票房的奇迹;魔幻电影《妖猫传》以无尚的繁华铺陈了历史的隐痛与沉思;科幻电影《流浪地球》以中国式的神话重启了民族电影的科幻之路……时代选择、发展态势、产业格局。

国产战争片在“后冷战”时期的生存危机

作为国家、民族、阶级斗争最激烈的表现形式，战争是一种复杂的状态，在呈现负面价值的同时又张扬正面的价值取向与精神意义。“詹姆斯·阿奇曾经将战争片形容为‘不是一种正剧，而是某种土著礼仪舞蹈’，其‘集体梦魇、习俗或欲望的三重浓缩形象形成了恶梦式的准确度。’这些表述既巩固也诋毁着各种流行社会意识形态，

基于国家形象建构的战争片女性形象分析

"一个国家的国家形象是指其他国家(包括个人、组织和政府)对该国的综合评价和总体印象。"1国家形象是一个国家关于政治、经济、文化等方面的评价,而观众可以通过电影来看到某个国家的形象。战争题材的电影对传播良好的国家形象有着至关重要的作用,在战争片中的女性形象塑造尤为如此。曾经有人提出一个乌托邦式的命题:战争让女人走开。事实上,战争中永远不缺乏女人的身影。本文以《红色娘子军》、《八女投江》、

斯皮尔伯格战争片对英雄叙事模式的解构

英雄叙事一般采用英雄诞生、英雄建功、英雄崇拜的叙事模式。然而,斯皮尔伯格的战争题材影片往往在遵循这一模式的表象下,将英雄主义的宏大叙事完全淹没在个体的生活体验中,借助于个体的生活经验性表达来颠覆英雄主义的宏大叙事范式。通过大历史背景下小人物的命运书写,将个体生命伦理关照建立在爱国主义、英雄主义叙事之上,斯皮尔伯格实现了英雄主义叙事的个人化立场建构。