中央美术学院版画系的素描教学

在西方,素描作为主流的传统技艺似乎已变成"一种过去的存在"。而在中国,艺术的发展是在中国传统文化这株大树上生发、修正、传承、递进的。素描一直作为中国基础美术教育中不能绕开的话题,一直是每个美院学子的必修课。本期"名师授业"栏目,我们邀请了央美版画系教师李晓林先生向我们讲述素描的教育问题,讨论素描如何在当下艺术生态中,吸收西方优秀的传统技艺,又不失个体的鲜活性问题。李晓林在教学中将"素描创作"与"画素描的人"看作为一个整体,就素描教学而言,他和他的学生一直努力再现素描技艺和素描精神的完美结合。他说:"央美的素描教学没有与传统形成明显的断裂,这是长处。但是素描的目的最终是为表达思想和精神服务的,最终是为我们所处的这个时代的艺术表达服务的。学校的教育一定是有层次的,由于学生在每个阶段有不同的状态,所解决的问题也不一样,但他最终的方法和手段应当是服务于新型的社会形态的需求,而不仅仅是掌握素描的技能本身。"

流变与延伸 读湖北美术学院版画系教师作品

版画是世界美术的一个重要门类,是艺术家使用各种不同的版材,通过手工制版印刷而成的一种绘画形式。版画最显著的特征是“复数性和印痕性”,它可以在同一版面上创作可重复印刷而不影响其艺术价值的原作,通过压印或漏印原理所产生的独特印痕效果是版画艺术区别于其它艺术媒介的特殊语言魅力。

赴英国奥斯特大学艺术设计学院版画系访问交流报告（节选）

漫长的空中旅途终于结束了，迎瞢我的是伦敦的夜色。当我的脚踏在伦敦被雨打湿的路面时．才真切地意识到此行的任务已距我很近了。能否学到有价值的技术并将之介绍到我系，使我的心中有些忐忑，夜宿伦敦．语言是大障碍。伦敦人讲的英语大概并非“伦敦音”吧，让才下飞机的我无法适应。

中央美院版画系工作室制与美国布法罗大学艺术交流项目

形成:2001年根据院里教学方向的调整,吴长江、谭权书等先生提出导师工作室建立的议案;2003年由苏新平先生所在的系领导班子根据当时的教学情况,逐步完善并形成目前导师工作室的教学模式;2007年在较为完善导师工作室教学的前提下,又成立了版种工作室教学团队,使得版画艺术教育与版画技术教育合理建构在版画系教学体系中。

走出花园——天津美术学院版画系木版工作室2018届毕业展

从今年天津美术学院版画系木版工作室毕业创作面貌来看,总体呈现出一种多样化的格局,每位同学创作所关注、思考的问题不同,表现的角度、图式语言、技法也不尽相同,体现了同学们对题材、主题及版画语言表现的自觉。创作中更加注重个人经验、内心感悟的表达,力图通过作品表现艺术与生活之间的关联,这是一种积极的趋势。

专访中央美术学院版画系副教授 李晓林 着眼时代,和社会发生关系

我更愿意将我眼中的李晓林定义为：一个理想主义里的60年代画家。他具备60年代画家群体的显著特点：单纯、理想主义、纯粹的画画。黄土地里长出来的画家李晓林1961年出生在山西省太原市。黄河岸边,太行山下的黄土地催生了他童年对美术的热爱。在那个年代,能穿上一身军装,成为一名解放军战士是每个男孩的梦想。

“版上行——天津美术学院版画系教师作品展”开展

2015年12月12日下午,由天津美术学院主办的"版上行——天津美术学院版画系教师作品展"在中国美术馆一楼2、4、6号展厅开幕。此次参展的17位艺术家均来自天津美术学院版画系,参展的作品100余幅,他们以各自不同的方式探索版画制作的可能性。同时,在材料语言的表达中回归艺术的创作初衷。展览题目为"版上行",既有经典作品,也有中青年艺术家的新作。作品媒介、语言、形式多样,关注当代艺术背景下版画创作发展之路。

版上春秋──广州美术学院版画系教师作品集

版上春秋──广州美术学院版画系教师作品集迟轲广州美院版画系的建立，至今已将近四十个春秋了。首任系主任胡一川教授，三十年代直接得到鲁迅的指导，抗日战争时期在延安深入研究了民间艺术。很自然地，版画系从一开始就接受了中国新兴木刻的优良传统的影响。这个传统的...

镌艺术之印 留文化之痕——四川音乐学院成都美术学院版画系成立侧记

版画是一门古老而又极具生命力的艺术形式。就制版技术而言,可以上溯到新石器时期土陶器皿上用绳、布、蒂印压的几何图纹。印与痕的关系,一直伴随人们的生活、文化与科技。书法家金石学习的拓印教材;雕版印刷术的发明;民间年画、插画、画谱的使用等都与版画技术息息相关。可以说,版画技术和版画制品与人们朝夕相处,从古至今从未间断。

历史、根基与传统--中央美术学院版画系系主任王华祥访谈

王华祥教授是中央美术学院版画系系主任,作为一位老版画人,他参与并影响了学院版画30年来的发展进程,对版画系的传统以及教学理念熟稔于心。适逢百年校庆即将到来,在他的主持下,版画系着手研究系史、整合资源、制定教材、筹划大展。本期《美术研究》特邀王华祥教授就版画系近年来的规划、学科建设以及教学发展等问题展开深入讨论。朱莉（以下简称＂朱＂）：上任系主任以后,

版画系的素描教学

在对近年来的版画系教学进行总结时,我们反复思考着一个问题:什么是我系素描教学的特点? 我们的总结所以从这个角度切入,是因为由此可以进行纵向和横向的比较。纵向,可以上溯到五十年代的各系共上大课;六十年代前后以长期作业为主的苏联教学模式;以及文革后的种种渐变。横向,则有各兄弟系教学的参照,如中国画系的以线造型、讲究结构;油画系的层次丰富、刻划细腻;雕塑系的重形体塑造和体积表现;工艺系重在对形式美的探求等等。同时,随着艺术交流活动的增加,世界各国的多种素描方式得以介绍,各种丰富多采的素描教材译作问世,这些都有利于我们进行这种比较。 经过以上比较,我们认为版画系素描教学的特点是: 一、以短期作业为主、长短期作业交叉,以课堂作业为主、课内外结合的教学安排。 二、教学的整体性。 (一) 就第一点来说,其中的课堂作业为主、课外作业为辅;其实却表现为将课外作业正式列入教学计划,是对课外作业的重视和加强。短期作业为主,固然与版画专业有关,但更重要的却来自艺术需要。

看《浙美版画系教师近作展》札记

一这次看了本院版画教师们的近作,我很高兴,也有点感触。大家都在辛勤地创作,不管老的、中青年的,仅80—82年的二三年间,于教课之外,就创作了这么些作品——可能还不是全部展出,而且好些都很优美,这就够使人高兴了。尤其使我高兴的是大多数的同志们都还执着于反映现实生活,描写历史上的人和事,不尽是追求什么趣味和要求艺术独立——脱离现实和历史的人事而独立,要求“纯艺术”。

十年树纲——版画系素描教学大纲概述

简要的回顾从版画系五十年代建系到七六年文革结束,素描教学既受政治运动的冲击,又受苏联模式的制约,实行的基本是苏、法、日混杂的学院派办法。作业按石膏、头像、半身像、男人体、女人体严格循序渐进,主要是做多调子长期作业。这样的训练,虽也造就了具有相当造型基础的学生,但和版画专业及其创作特点基本脱节。其突出表现为:学生会长期。