道情中民族特色乐器的形制及使用

道情是道教用来宣扬宗教思想的曲艺形式,它历史悠久,内容丰富,形式多样。乐队是道情艺术的一个重要组成部分,伴奏乐器各有特色,它们与艺人们形影相伴,不离不弃,它们是道情艺术的象征,民族乐器的瑰宝。

广西少数民族特色乐器传承与保护

广西壮族自治区许多博物馆中都收藏有广西少数民族特色乐器,这些文物乐器被展示在人们眼前,供人们观赏,同时也被传承。本文主要研究现今保存在博物馆中的广西地区出土文物中的特色乐器,了解它们的现状以及相关的保护措施,并且进一步发掘文物乐器保护与传承的意义。

京剧乐队中的特色乐器——古筝

古筝虽然自身是一件表现力极为丰富的独奏乐器,但它在京剧乐队的伴奏中同样的散发出它独特的艺术魅力和个性,在京剧乐队的伴奏中起到不可忽视的重要作用。通过教学和艺术实践,我谨把在其伴奏中得到的一些经验和浅溥看法书写于此,借此让更多的习筝人在实践中去验证一下古筝能否长久立足于京剧乐队的伴奏之中立于不败之地,不走弯路,最终形成自己的伴奏个性和规律。

广西特色乐器修造传承模式的新路径——写在国家艺术基金项目进行之际

乐器的制作工艺水平、材料运用和修造技艺直接影响民间音乐的呈现和发展走向。这就需要乐器制造者不断对乐器制作工艺进行科学总结和改良研发,加大对工艺流程和生产制作环节的关注与重视,从源头上保证对民间音乐的物态保存和技术更新。广西民族文化艺术研究院所承担的国家艺术基金2019 年度资助项目“广西特色乐器制作工艺人才培养”是对国家《中国传统工艺振兴计划》实践要求的回应和努力。本项目旨在对广西特色乐器制作工艺人才进行专业培养,使其既能熟悉广西特色乐器制作的古法工艺,同时又具备对广西特色乐器进行合理改良等创新能力,满足广西民间音乐传承的需要,体现广西乐器的独特音响。

抓“六稳”促“六保”静海区特色乐器镇奏响转型“交响曲”

位于静海区东南部的蔡公庄镇,发展乐器产业已有近40年历史,是享誉海内外的西洋乐器生产制造特色镇,被誉为"乐器之乡"。近年来,蔡公庄镇认真贯彻落实区委、区政府的决策部署,深入挖掘自身优势资源,牢固树立新发展理念,以高质量发展为主题,以改革创新为动力,加快推进乐器产业向新兴业态转变。

浅谈莆田“文十音”中莆仙民间特色乐器

莆仙十音,是中国古老的乐种"十番"音乐之一,是一种将声乐、乐器以及表演巧妙地融为一体的综合艺术。文十音在福建莆田民间有着悠久的历史,与当地人们的生活息息相关,本文所介绍的是文十音中所使用的莆仙特有的乐器如枕头琴、八角琴等,以及这些乐器的介绍和在演奏时的用法。这些乐器是组成十音乐队最重要的因素,也时时刻刻影响着莆田传统乐的发展方向,不管是从音色上还是形态上都是值得研究的。

贵州少数民族特色乐器及其发展研究

我国是一个多民族国家,不同民族有着特色鲜明的乐器文化,应更好地传承与弘扬民族音乐艺术文化,让更多人感受到民族特色乐器的魅力。贵州地区生活着众多少数民族,这些少数民族有着历史悠久的音乐艺术文化,尤其表现为有着丰富的乐器文化资源。当前,贵州地区少数民族特色乐器的传承与发展面临着新的机遇与挑战。因此,围绕贵州当地少数民族特色乐器中的侗琵琶、芦笙和姊妹箫的发展现状进行探讨,并提出可以从强化贵州少数民族特色乐器音乐的创新创作、加强贵州少数民族特色乐器的宣传推广和推进贵州少数民族特色乐器教育工作开展三个方面进行创新发展。

南音琵琶的乐器特色与文化意义

南音琵琶是乐器中的活化石,堪称古代乐器的标本。南音琵琶在形制、持琴、技法、记谱等方面,保留和继承了曲项琵琶的精华,同时具有闽南独有的特色,一直发展到现在,成为南音的物质文化载体。它虽没有北琶丰富的技巧和多彩的音符,却有着精美的工艺、圆润的音色、传统的持琴姿势和演奏技巧,并融合了福建南音唱腔的特点。通过与其他琵琶的比较,可见其不可替代的历史文化价值。

蓬莱特色乐器：大杆号

大杆号是蓬莱民间吹打乐中的一种特殊吹奏乐器，起源于明代嘉靖三十二年（1553年）戚家军的军事演习之中，距今已有458年的历史。

乐器特色在佐罗塔耶夫第一组《儿童组曲》中的表现

佐罗塔耶夫是一位非常熟悉手风琴的优秀作曲家,他在创作过程中善于利用乐器本身特点来刻画音乐形象。本文将从三个方面,简单说明乐器特色在佐罗塔耶夫第一组《儿童组曲》中的表现。

蒙古族乐器火不思作品创作的现状及创新空间

蒙古族传统乐器火不思从元代起至今已流传了一千多年,作为弹拨家族的一位重要成员,其流传的广泛度远不及琵琶,除了历史、地域等原因外,火不思的作品也比较稀少,这便引发了笔者对火不思未来发展的思考,该如何创作火不思的作品才能对其进行很好的传承?本文拟从火不思的现有作品、火不思的音色特征及演奏技巧、对火不思作品创作的构思三点进行深入研究。

谈五场壮剧《彩虹》音乐的艺术探索——云南壮剧音乐初探(之十四)

五场壮剧《彩虹》音乐在第三届中国少数民族戏剧会演中获得成功,主要在于音乐设计者在创作中不断探索和大胆创新。该剧的音乐在融入民歌、变化板式、运用衬词、特色乐器、伴唱帮腔等几个方面进行了不断的艺术探索,使该剧音乐更具民族特色,更加成熟。

腊山道教音乐的肇始与流变

国家级非物质文化遗产腊山道教音乐以其悠久的历史、鲜明的艺术特色和重要的人文价值,在我国宗教音乐中占有重要的地位。本文从腊山道教音乐之渊源、传承谱系及艺术特色等三个方面,对其进行了研究。

潮州大锣鼓的乐器特色及应用

潮州大锣鼓是潮州音乐乐种中最具代表性的演奏形式之一。它与其它民族民间音乐合奏和吹打乐形式比较,在乐器种类、音色、乐器编制及组合应用规律等方面,都有十分明显的不同之处,因而具有其独特的艺术表现特色。

琵琶舞台演奏中音乐表现力的提升

作为一种民族特色乐器,琵琶可借助其音乐的感染力带领受众进入到不同的情境当中。琵琶演奏者利用演奏为观众呈现自身的文化及艺术素养,充分掌握演奏技巧方可增强演奏的音乐表现力,观众才会被深深的感染。音乐表现力是保障琵琶演奏魅力的核心,演奏者只有提高自己的音乐表现力,才能为听众呈现出优美动听的旋律。基于此,针对琵琶舞台演奏中音乐表现力的提高,文章从以下几方面进行了简单的分析,希望对相关领域研究有帮助。

我国手风琴产业发展的思考

通过回顾世界范围内手风琴发展的脉络和促使手风琴发展到今天的动力,论述我国手风琴发展应该在注重自身硬件完善的同时加大软件建设的力度,我国手风琴今后的发展应该求变,求新,求独,深入生活,充分开发手风琴独特的魅力。

李斯特《匈牙利狂想曲》No.9中吉普赛风格的体现

本曲以匈牙利民族音乐为题材进行创作,有着浓厚的“匈牙利吉普赛风格”特色。他在作品中将吉普赛乐队中的各种乐器进行改编创作,使得《匈牙利狂想曲》具有恢弘的交响乐队的音响效果。本文深入挖掘并研究《匈牙利狂想曲》No.9中的吉普赛风格,分别从音响色彩的模仿、吉普赛风格节奏、调式体系、和声语汇多维度进行分析,论证李斯特《匈牙利狂想曲》的创作与吉普赛人民的音乐风格紧密关联。

浅谈幼儿音乐与创意游戏结合下的创意音乐活动

音乐从古延续到至今,它无处不在,与我们的生活息息相关,与我们的生活结为一体,不可分割,在幼儿园里,美术也是五大领域中一个重要的领域。是孩子们重要的艺术表现形式。而现在的音乐不单单是传统的唱歌,现在的音乐形式已经极具创意,打破了传统的模式和表现形式,随着社会与时俱进。幼儿音乐又是学前教育中一个重点内容,所以我们更要重视幼儿音乐中的创意和随性自由。让游戏与创意音乐相结合也是一个全新的模式。

简述哈尔滨音乐博物馆展陈建设设想

哈尔滨音乐博物馆正在紧锣密鼓的筹建中,暂定2019年底正式对外开放。博物馆里将有着丰富的哈尔滨音乐史料,未来走进哈尔滨音乐博物馆,观众可通过静态展呈、动态演示、多媒体影像、图文解说等形式更直观地了解哈尔滨音乐历史渊源、发展脉络和特色乐器等。馆内将图文并茂的讲述漫长的哈尔滨音乐史、融合的西方音乐旋律、革命音乐的红色力量以及城市音乐名人、哈尔滨未来音乐的发展介绍等,充分展示了哈尔滨音乐之城的无限魅力。

刘雯雯:站在唢呐交响现代化的前沿

唢呐在人们的印象中可能是那种"曲儿小,腔儿大"的民族特色乐器,在民间礼俗仪式场合,常会见其大显身手,大秀"嗓门"。而正是这一点,唢呐在一般的认知中是男士们的力气活儿,电影《百鸟朝凤》中所展现的唢呐艺人也是男士,在山东、东北、陕北、豫北、皖北等地的民间唢呐班社中,也多是男士的持吹者。